Trailer k romantické komedii Casting na lásku je venku

V pořadí již třetí celovečerní snímek režisérky Evy Toulové s názvem Casting na lásku je dotočen. Jak bude komedie pro ženy ve stylu Bridget Jones vypadat? Podívejte se na první ochutnávku prostřednictvím právě vydaného traileru.

 

Režisérka Eva Toulová

A je to tady! Po více jak roce natáčení jde do světa trailer k novinkovému filmu Casting na lásku, který zrežírovala a zároveň k němu napsala scénář Eva Toulová. Ta stojí mimochodem i za snímky, jako je Šťastná a Jak se moří revizoři.

Mladá režisérka si pro své „celovečeráky“ vybírá atraktivní tematiku především pro ženy a ani Casting na lásku není výjimkou. „Film je určený pro ženské publikum a má být ve stylu Deník Bridget Jonesové. Naše hlavní hrdinka tam má také hodně vnitřních voiceoverů,“ okomentovala třicetiletá umělkyně Eva Toulová.

Ústřední postavou romantické komedie je neúspěšná herečka Stela Nebeská, která s blížící se čtyřicítkou zjišťuje, že díru do světa už asi neudělá. Ztrácí angažmá v divadle, kde stejně hrála jen nevýznamné role. Po kariérním neúspěchu přichází i ten osobní, kdy ji manžel začne podvádět a ani se to nijak moc nesnaží skrývat. Stela se zapřisáhne, že se mu stůj co stůj pomstí a najde si někoho, před kým její manžel zbledne závistí. Začne se proto seznamovat, ale co schůzka, to výstřední nápadník a každé rande končí fiaskem.

Romantická komedie o tom, jak všichni pořádní chlapi už vymřeli, nabízí atraktivní obsazení. „Hlavní postavu ztvárňuje Terezka Petrášková. V dalších rolích se můžete těšit na herce, jako je Igor Bareš, Martin Sitta, Václav Vydra, Lukáš Langmajer, Milan Šteindler, Valerie Zawadská, Zdeněk Maryška, Jan Řezníček, Jitka Sedláčková či Lukáš Latiňák,“ vyjmenovala režisérka.

 

A opomenout nesmíme ani věčného elegána  Jana Čenského, který se kvůli filmu dokonce naučil řídit limuzínu. Jak mu to šlo, se už musíte přesvědčit sami. Stačí si naplánovat v druhé polovině srpna cestu do kina. O rok později pak bude mít Casting na lásku televizní premiéru na FTV Prima.

Foto: Cooperfilm/Casting na lásku

Letní překvapení: Tokhi & Groove Army natočili koncertní videoklip s Pavlem Šporclem k jeho skladbě Surprise

Hvězdným hostem Tokhiho kapely Groove Army na loňském koncertu Royal Squad v pražském Lucerna Music Baru byl houslový virtuos Pavel Šporcl. Hudebníky pojí nejen přátelství, ale hlavně několikaletá spolupráce, která začala už před devíti lety, kdy byl Tokhi koncertním spoluhráčem na Šporclově turné k desce Sporcelain. A právě tady poprvé zazněla skladba Surprise, která byla z celé desky nejúspěšnější. Surprise (Překvapení) se jmenuje proto, že je na konci alba a je svým pojetím velice taneční, čímž se vzdaluje od obvyklého repertoáru světově uznávaného houslisty.
K této skladbě už jeden klip existuje, ale je bez Groove Army„V rámci loňského koncertu vznikl speciální program, kdy Groove Army zahrála několik skladeb s Pavlem Šporclem a skladba Surprise zazněla v koncertním bloku jako poslední. Tuto skladbu napsal Pavel a existuje k ní už jeden videoklip, který je bez Groove Army, ale domluvili jsme se s Pavlem, že k ní natočíme nový koncertní klip, ve kterém budeme i my,“ vysvětlil vznik videoklipu Tokhi.

Parta bubeníků v čele s Tokhim tak Pavla Šporcla doprovází na velkém koncertním pódiu. Videoklip zachycuje skvělou atmosféru, která v loňském roce ve známém pražském hudebním klubu panovala. Pavel Šporcl si spolupráci s Tokhim a jeho kapelou pochvaloval: „Surprise je můj úspěšný singl z alba Sporcelain, který od začátku bodoval v hitparádách. Jsem rád, že si ho vybrali ke klipu. Klip je dynamický a vystihuje atmosféru na koncertě v Lucerně, který byl mimořádný. A nejhlučnější v mém životě,“ vysvětluje se smíchem přední houslista.

Pandemie koronaviru spolupráci Tokhiho a Pavla Šporcla trochu zbrzdila, měli v plánu několik společných vystoupení, která měla na listopadový koncert navázat. Bohužel se neuskutečnila nebo odsunula. Proto se oba interpreti rozhodli přijít s videoklipem právě teď, aby potěšili svoje fanoušky a příznivce alespoň na dálku. Je více než jasné, že toto nebyla poslední společná spolupráce, protože Pavel Šporcl pěje na našeho předního bubeníka jen samou chválu: „Tokhi je skvělý a citlivý kluk. Známe se už od roku 2011 a moc jsme si sedli. Stará se nejen o vlastní projekty, ale pomáhá jimi i potřebným. Dlouho jsme si říkali, že uděláme nějaký společný program, až vloni se to podařilo a Tokhi mne pozval na jejich koncert do Lucerny.“

Foto: KF Production

Film Pěšky bez hranic uvádí trailer

Polohranný dokument s názvem Pěšky bez hranic, kvůli kterému musela ujít režisérka Eva Toulová se svým štábem přes 400 kilometrů, je úspěšně dotočen a nyní představuje výsledný trailer. V hlavní roli diváci uvidí Terezu Němcovou-Petráškovou, Michala Kerna a zhruba padesát poutníků. Natáčení trvalo 1,5 roku a probíhalo ve všech ročních obdobích včetně sněhu, mrazu, deště a vysokých teplot.

„Naše hlavní hrdinka má v životě všechno, co si kdy přála – manžela, zdravou dceru a práci, která jí naplňuje. Přesto se nedokáže zbavit pocitu, že jí v životě něco chybí. Rozhodně se proto vyjít ze své komfortní zóny a díky sázce se ocitá na pouti na Velehrad. Pěšky, jen s batohem na zádech poznává, co vlastně moderní poutnictví obnáší. Vystavená nepříznivým podmínkám počasí, ročních období únavě a vyčerpání se navrací k původním hodnotám a nalezení něčeho dávno ztraceného.“ představuje dokument režisérka Eva Toulová. „Sama jsem byla chvílemi na pokraji sil. Nejvíc asi, když nám pršelo několik dní v kuse a ráno se obouváte do promočených bot. Ale za ty zážitky a úžasná společenství poutníků to rozhodně stojí!“ dodává.

„Pro mě je asi nejzajímavější, že se jedná o časově nejdelší – nejnáročnější projekt. Cca 1,5 roku od začátku příprav, přes realizaci až po premiéru dokumentu.“ uvedl producent, organizátor a poutník Petr Hirsch, který se stejným štábem – režisérkou Evou Toulovou a kameramanem Tomášem Lénárdem, natočili v roce 2017 celovečerní dokument Camino na kolečkách. „Těší mě, že je poutnictví na našem území na vzestupu a společně můžeme divákům ukázat a představit moderní způsob poutnictví.“ doplňuje producent.

Snímek, který vzniká v rámci fond malých projektů Cyrilometodějské stezky, bude mít premiéru 22. srpna na Velehradě.

Foto: Tým projektu -Pěšky bez hranic

Pražská Pálava

V srdci trojské kotliny leží pražská Pálava – vinice svaté Kláry.  Vinná réva se zde hojně pěstovala již za vlády Karla IV., ale první zmínka o vinicích na území dnešní Troje pochází z roku 1228.  Od roku 1995 je památkově chráněná vinice nedílnou součástí Botanické zahrady hl. m. Prahy. Ta se tak stala jednou z mála botanických zahrad na světě, která se může pyšnit tak rozsáhlým vinohradem. Každoročně zde dozrávají hrozny vysoké kvality a v místním sklepě, který se nachází přímo pod vinicí, vznikají špičková vína.  Získávají řadu významných ocenění, ale především mnoho obdivovatelů a fanoušků z řad milovníků vín.  Výjimkou nejsou ani vína ročníku 2019.  Veřejnosti se slavnostně představila ve středu 24. června pod dominantou vinice sv. Kláry –  stejnojmennou kaplí ze 17. století. Pět odrůdových vín a novinku Cuvée Botanica symbolicky pokřtili představitelé a tvůrci nového filmu 3Bobule: herečka Tereza Ramba, herci Kryštof Hádek, Lukáš Langmajer, Miroslav Táborský, Michal Isteník, režisér Martin Kopp a producent Tomáš Vican. Botanická zahrada zde prezentovala i červené víno odrůdy Rulandské modré ročník 2016, která je největší chloubou zdejší vinice.  Návštěvníci pražské botanické zahrady si zde mohou víno zakoupit, či si sklenku vína vychutnat v útulné vinárně či přilehlých terasách viničního domku s překrásným výhledem na panorama Prahy.  V místním sklepě se zájemci zase mohou vždy v neděli odpoledne od července do října na komentované prohlídce seznámit s procesem výroby vína.  Informační stojany na vinařské naučné stezce zase poskytnou návštěvníkům informace a řadu zajímavostí z historie světového i českého vinohradnictví a vinařství.  Děti zase zaujmou kreslené panely rozmístěné po zahradě nebo Banka vůní, kde si otestují své čichové schopnosti.  Ponaučení, odpočinek a také krásné zážitky poskytuje však celá pražská botanická zahrada v Troji. Nejznámější částí je skleník Fata Morgana, ale k zahradě patří také rozsáhlé venkovní expozice s rozmanitou flórou z celého světa. Okouzlí návštěvníky v každém ročním období.

Autor: Jaroslava Pechová

Foto: Dalibor Mašek

 

 

 

 

 

Herecké muzeum oslavilo 3. narozeniny a dostalo unikátní dárky: Košili po slavné herečce i podepsanou knihu

Herecké muzeum Viktorka v Ratibořicích, v Babiččině údolí na Náchodsku oslavilo neuvěřitelné 3. narozeniny. Jeho provozovatel, režisér Tomáš Magnusek, který zhubl skoro 70 kilogramů, měl hned několik důvodů k radosti. Především bezvadné hosty, nové artefakty do muzea i skutečnost, že se po koronavirové krizi opět vše vrací do starých kolejí.

Nápad na vybudování muzea uměleckých legend mu pomohl zrealizovat jeho kamarád, herec Martin Dejdar. Ze staré secesní vily Viktorka v Babiččině údolí, která byla v dezolátním stavu, je dnes Herecký dům s muzeem, penzionem, restaurací a hlavně místem, kde to žije.

„Když jsem s tím nápadem kdysi přišel, hodně lidí si klepalo na hlavu a říkali, že jsem blázen. Dobrá věc se podařila a my slavíme třetí výročí a já mám radost, že tu máme celou řadu neuvěřitelných věcí po slavných lidech, kdy z většinou z nich jsem měl tu čest pracovat,“ řekl Tomáš Magnusek.

Kromě „Rumburakova pláště“ ze seriálu Arabela, posledního diáře Heleny Růžičkové, nebo rukaviček Zity Kabátové, je tu celá řada zajímavých artefaktů. Od ocenění, přes scénáře, například od Zdeňka Trošky a dalších kolegů, až po soubory fotografií. K novým raritním věcem přibyla v sobotu i noční košile herečky Jiřiny Šejbalové nebo 1. vydání knihy Popelka 50, která obsahuje podpisy autorů i všech, kteří ji vloni v rámci 50. výročí od natočení legendární televizní pohádky, pokřtili a nechybí ani pamětní razítko.

Díky tomu se na Viktorce o víkendu objevila i představitelka Popelky, herečka Eva Hrušková s manželem, hercem Janem Přeučilem a Pavlem Mészárosem, nakladatelem unikátní knihy, která je souhrnem vzpomínek, zážitků, postřehů i fotografií na natáčení. Eva Hruškové dostala také opožděně i svůj „Popelčí“ zarámovaný fotoobraz.

Přijel pochopitelně i herec a spoluzakladatel muzea Martin Dejdar s rodinou a desítky návštěvníků. A podívat se přijela z nedaleké sousední obce, kde má chalupu i režisérka a scénáristka Pavlína Moskalyková, dcera režisérské legendy Antonína Moskalyka, který v 70. letech v Babiččině údolí natáčel dvoudílný televizní film Babička.

„Košili jsem vydražil na aukčním serveru od paní Marie Stibůrkové z Krhanic na Benešovsku, kde měla Jiřina Šejbalová mnoho let chatu. A tu noční košili věnovala tato slavná herečka její mamince. Když u ní jednou na chatě maminka paní Stibůrkové byla, postihl ji ledvinový záchvat, a když jí odvážela sanitka do nemocnice, tak jí paní Šejbalová dala s sebou dvě košile, protože v tu chvíli u sebe ta paní neměla nic. A pak jí paní Šejbalová tu jednu košili věnovala. Na chatu do Krhanic jezdila slavná představitelka mnoha divadelních, filmových a televizních rolí i se svým manželem, právníkem panem Pipkem. Oba odpočívají na zdejším hřbitůvku. K nim na chatu jezdili často i přátelé z branže, třeba Bohuš Záhorský s Vlastou Fabiánovou a řada dalších,“ prozradil Magnuskův kamarád, který s ním dlouho spolupracuje, PR manažer a novinář René Kekely.

Do Hereckého muzea by se v brzké době měly dostat i některé drobnosti z pozůstalosti po nejmenší české herečce a dabérce Aťce Janouškové a přislíbeny jsou i další artefakty. Právě ty davy lidí, které Viktorkou každoročně projdou, obdivují, fotí se s nimi a vyprávějí pak o nich svých přátelům.

Autor: Karolína Tmavá

Foto: Jaroslav Hauer

 

Chystá se premiéra Cyrana: Frňák jako od narození a ručně šitá opona!

Divadélko Radka Brzobohatého, které má stálou scénu ve Strašnickém Divadle Solidarita, se po koronavirové pauze probouzí opět k životu. A to doslova na plné pecky. Připravuje se tu jedinečné představení Cyrano s hvězdným obsazením, krásnými kostýmy a frňákem, který vypadá jako opravdový. Premiéra bude 16. září.

V hlavních rolích nádherného historického příběhu plného hrdosti, lásky, který nikdy nezestrárne, o muži bez bázně a hany, diváci uvidí coby Cyrana Vojtěcha Eflera, kterého  znají i ze seriálů, předně jako kapitána Janáka z Ordinace v Růžové zahradě, ale i z rádia, hvězdu seriálu Slunečná Evu Burešovou, dále Irenu Máchovou, Vileminu Marhoulovou, herce a moderátora Mirka Šimůnka, Martina Sochora, Jiřího Chvalovského. V roli Kristiana se představí David Gránský. Vedle něj se objeví ale i hvězda teenagerů, jeho bratr, zpěvák a influencer Tom Sean, o němž se hovoří jako o „českém Justinu Bieberovi“.

A taky si vyzkoušel umělý frňák Cyrana, ostatně, jako každý v souboru.

Než se ale herci sešli na kostýmové zkoušce k představení autorské dvojice Lubomíra Feldeka a Ondřeje Brzobohatého, čekala režisérku a herečku Hanu Gregorovou velká piplačka. Doslova ručně ušila novou oponu.

„Byly to takové malé galeje. Představte si látku 10×5 metrů, k tomu volán, tkaloun, na který se to zavěšuje. Byly to hodiny a hodiny práce, ale bavilo mě to a těší mě, že s novou sezónou, máme krásné nové představení a taky novou oponu,“ prozradila s úsměvem „divadelní krejčová“, ale jinak režisérka a herečka Hana Gregorová, která se žádné práce nebojí.

I ona se představila v krásném kostýmu od svého kamaráda, spolužáka a téměř člena rodiny, renomovaného kostýmního návrháře Josefa Jelínka.

Masky, především velký nos Cyranovi – Vojtěchu Eflerovi, vytvořil špičkový filmový a divadelní maskér David Šesták.

„Jsem se sám sebe až úplně lekl. S tím nosem se nepoznávám ani já sám,“ prohlásil skoro dvoumetrový herec Vojtěch Efler, jehož divadelní frňák vypadá, jak kdyby ho měl od narození.

„Já bych Vojtu nepoznala. Kdybych ho takhle někde potkala, nepoznám ho,“ dodala Hana Gregorová, kterou čeká s jejím týmem Divadélka Radka Brzobohatého ještě mnoho zkoušení.

„Premiéru máme 16. září večer a tímto všechny srdečně zvu. Pak s tím samozřejmě budeme jezdit po republice. Jsme moc rádi, že se ta korona-doba už uvolnila a snad konečně budeme moct volněji dýchat, zkoušet a hlavně hrát. Myslím, že korony bylo dost a teď hurá do života a do divadla,“ zavelela Gregorová.

„Je to super pocit mít na sobě zase kostým a stát na divadelních prknech po tom skoro čtvrt roce pauzy. Moc mi to – a nám všem – chybí. Moc se těším na premiéru, nejenom kvůli tomu frňáku,“ svěřil se Vojta Efler.

„Já v Cyranovi představuji Roxanu a jsem taky moc ráda, že zase začneme hrát pro diváky. Konečně zase začneme normálně žít,“ prozradila i hvězda primáckého seriálu Slunečná Eva Burešová.

V kostýmu to moc sluší i Mirku Šimůnkovi, kterého diváci znají z pohádek Zdeňka Trošky, z filmů, ale i jako televizního moderátora.

„Jsem rád, že se věci vrací do starých kolejí a snad už bude jenom líp. Malilinko jsem přibral, ale za čtrnáct dní to cvičením zase dám do formy. Moc se těšíme na diváky a představení Cyrano bude zkrátka to, na co musíte přijít,“ zve charismatický, urostlý Šimůnek.

„Ta pauza byla dlouhá, ale já jsem nabral sil, energie. Chodili jsme se ženou na pětikilometrové procházky, dělali si doma dobrá jídla. Mám asi štěstí, že se to na mé postavě nějak výrazně nepodepsalo, takže do kostýmu jsem se v pohodě vešel,“ podotkl spokojeně David Gránský. Vedle něj se objeví i jeho bratr Tomáš, jinak známý jako zpěvák a infliencer Tom Sean, po němž šílí teenageři, hlavně teenagerky.

„Tomáš je bezva kluk, moc hezky zpívá a jeviště mu sluší,“ dodala Hana Gregorová, která má celé představení na povel.

 

CYRANO:

Nádherný historický příběh plný hrdosti a lásky, který nikdy nezestárne! Cyrano – muž bez bázně a hany – je legendární postavou, symbolem cti, odvahy a mužnosti, Gaskoněc s proslule dlouhým nosem, který se na smrt zamiluje do své sestřenice Roxany. Své city se jí ale neopovažuje přiznat, a tak smutně přihlíží, jak se Roxana zhlédne v krásném, ale hloupém Kristianovi… Touha a nenaplněná láska na pozadí válečných bojů…

Autor: Alexandra Hejlová

Foto: Jaroslav Hauer

 

Svérázný muzikant a básník

„Zda ještě vzpomínáš na město s modrou věží, kdy celou noc jsme duše provázeli, ty moji k pivovaru, já tvoji k vodárně…“ napsal Bohumil Hrabal v etudě Obraz v umývadle (Poupata) svoje vzkázání příteli Karlu Maryskovi.

Skutečně – domek, kde Maryskovi bydleli, č.p. 431, najdeme přímo naproti nymburské secesní vodárně. Domek koupil Karel Marysko starší v roce 1893 od Kateřiny Lašové. Vázala se k němu kuriózní povinnost: vařit kávu pro příslušníky nymburského dragounského pluku, který měl v sousedství kasárna. Zda ji Maryskovi plnili, není již známo, ale vzhledem k tomu, že dragouni z města natrvalo odešli v roce 1896, po třech letech od přistěhování jim tato povinnost zanikla.

Nicméně, Karel Marysko, muzikant a básník, nejbližší přítel spisovatele Bohumila Hrabala, se nenarodil v Nymburce, nýbrž v Třebechovicích pod Orebem, a to 29. března 1915, tedy před sto pěti lety. Jeho matka tam byla tehdy na návštěvě. On sám se ale vždy považoval za pravověrného Nymburáka.

Hře na housle se učil u otce, městského kapelníka a učitele hudby, na klavír v nymburské hudební škole u ředitele Oskara Baťka. Absolvoval pražskou konzervatoř (1929–1936), violoncello u Bedřicha Jaroše, mistrovskou školu (1945) u Ladislava Zelenky. Krátce studoval i kompozici u Rudolfa Karla. V letech 1935–1942 učil na Měšťanské hudební škole v Nymburce, poté v Čáslavi.

V době druhé světové války byl členem Studia mladých při divadelním souboru Hálek – zajišťoval hudební složku nastudovaných představení.

V letech 1943–1973 byl cellistou orchestru pražského Národního divadla, s přestávkou totálního nasazení na konci války v továrně Junkers /…dělám zde – „verkšusáka“ (To jsou ty, co fackujou dělníci!)“/. V letech 1960–1961 hrál v symfonickém orchestru v Havaně, 1973–1977 ve Stavangeru v Norsku. Po návratu působil ve Smetanově divadle v Praze (1978–1982) a krátce jako host v lázeňském orchestru ve Františkových Lázních.

Vedle hudby se od studentských let zajímal o poezii a výtvarné umění. Jeho literární tvorbu ovlivnilo právě celoživotní přátelství s Bohumilem Hrabalem. Spolu s ním vyhlásil a propagoval směr neopoetismus. Časopisecky nepublikoval, jeho básně a prozaické texty vyšly převážně posmrtně.

Karel Marysko se slovem i písmem vyjadřoval velice svérázně. Měl zálibu v archaismech a vynalézavých kombinacích slov a čísel se slovy, rád používal přechodníky. Jeho dcera Maxi Marysko napsala, že „vytvářel koláže ze slov, zaměňuje jejich doslovné významy, přidávaje a ubíraje písmena, aby jim dodal nového, převážně pohoršlivého významu.“

Osobní korespondenci psal na staré divadelní programy, rozpisy zkoušek, účtenky z restaurací, reklamní letáčky. Jeho humor byl někdy velmi morbidní. Na rub fotografie z doby, kdy vypomáhal v orchestru v motolském krematoriu, na níž se opírá o rakev, napsal verše: „Radujte se, křesťané, krásný čas nám nastane. Na Zemi vše nechejte, do bran Ráje spěchejte. Vesele tam budete jen žít, božskou manu jíst a ambru pít, přejdou všechny bolesti, item chmurné starosti. Spějte, spějte k blaženosti, místa je tam pro vás dosti.“ Obrázky posílal jako pohlednice svým přátelům.

Poslední fotografii, jež ho zachytila na nemocničním lůžku, napojeného na hadičku zavedenou do nosu, rozeslal jako novoročenku s komentářem: „Jak si pan Marysko dává ve špitále do nosu.“

Jako student vypomáhal často v otcově kapele a provokoval ho tím, že naznačoval pohybem ruky vousatou bradu, když na pult přišla skladba, kterou on považoval za „veteš“. Přijímal i účinkování v jiných souborech, ale nabídky, které mu nevyhovovaly, odmítal s tím, že nemá čas, neboť jde „smýkati prodanou nevěstku“. Odmítl spolupráci jisté dámě, které se nedařilo při nácviku operetní písničky: „Milostivá, kurvíte to, až to hvízdá!“

Jindy naopak opravoval výrazy v hovorové řeči běžně používané. Ve slově „štamprdle“ mu znělo nemorálně ono …prdle, nahradil ho tedy slovem „štamhýždě“. Vulgární „hovno“ přeložil jako „finální produkt metabolismu“. Považoval za přisprostlý i název emigrantského mužského sboru „Donští kozáci“, protože evokuje neslušný výraz označující ženská ňadra, slušnější jsou tedy „Donští ňadráci“. Městečko Spálené Poříčí překřtil na „Zkrematorované Prdřičí“, podobně Poříčanům říkal „Prdříčany“. Polévce říkal „poblívka“, kašlání „vyhlenit se“, šel-li do zaměstnání, pak do „Nádorního divadla“. Na fotbalovém zápasu nymburského klubu Polaban vykřikl divák vedle něho stojící na rozhodčího: „Jak to pískáš, Honzo blbej?!“ Karel ho pokáral slovy: „Pane, proč lajete mu hloupých Janů?“

Asi z roku 1965 je dopis (nikdy svoji korespondenci nedatoval), v němž se zmiňuje o svém zdravotním stavu: „Vážení a milí, snad Váš boltec Vám zachytil a zvukovod Váš chvěním bubínku o kovadlinku a třmínek excitoval vibračně zvěsti o mé migraci a všech syndromech, komplexích, traumatech a asociacích vzniklých. Také snad víte, že jsem se stal nedobrovolným hostitelem virů kýs, které polykáním a požíváním pulvisů mnohých až doposud ve stavu letentním udržuji. Mimo to mám nohy. Nejprve jsem měl jen jednu nohu a teď se děsím, že mám už i druhou, postiženou dekalcifikací (což hrubě porušuje a přímo zamezuje fikaci), což je proces velmi zdlouhavý a nepříjemný.“

O svém básnění napsal: „Vyexkrementoval jsem něco literek, ony pak, na scriptálním aparátu naklepané, ses3´hal jsem nůžkami, arabskou gumou napatlal a o5 v pořadí jiném na bumážku připlácl, čímž báseň jsem vytvořil.“

Svůj přístup k tvorbě velmi hezky charakterizoval v úvodu k Emočnímu diáři (1966): „…Také jsem žádné neměnil, nepuléroval, necídil a necizeloval. Proto najdete zde sloky nejen špatné a slabé, ale i velmi špatné a velmi slabé. Ale najdete-li jeden každý z Vás alespoň tři básně, které ve své shovívavosti uzná, poslání jejich bude naplněno.“

Celé souborné dvanáctisvazkové vydání jeho díla vyšlo v letech 1995–1996 v nakladatelství Pražská imaginace. Je autorem klavírních a orchestrálních skladeb, hudby k činohrám.

Zemřel 23. listopadu 1988. Když se s ním Bohumil Hrabal nad jeho rakví loučil, prohlásil, že „byl zatoulaným andělem, za kterým se sypalo peří“.

 

Autor: Jan Řehounek

Foto: artbook.cz

OŽIVÍME ČESKO! Dejdar, Korn, Jirešová, Peroutka, Burešová, Čok, Panenka, Maršálek, Magnusek nebo Cimický dávají naději…

 

OŽIVÍME ČESKO! To je nyní nejdůležitější úkol nás všech, které zasáhla »koronavirová krize«! Čeští podnikatelé, živnostníci, řemeslníci, umělci, sportovci, ale i mnozí další si procházejí něčím, co tu nikdo od II. světové války nezažil. Naprostá paralýza všeho. Obrovské ekonomické, ale i psychické dopady situace s názvem covid-19. Infekční nákazy, která přinesla velká restriktivní opatření, zákazy a jedno velké STOP podnikání ve všech směrech…

 

Proto přišla Halina Trsková, místopředsedkyně představenstva Pojišťovny VZP, a. s. (PVZP) s nápadem na tuto unikátní kampaň, kterou představila producentovi, režisérovi a podnikateli Tomáši Magnuskovi a společně ji ve velmi krátkém čase zrealizovali.

„Cílem projektu je podpořit české firmy, výrobky, služby, umění, zkrátka všechno, co nám tu ekonomiku pomůže sice pomalu, ale jistě vrátit do starých kolejí. Protože je to jen a jen na nás,“ říká hlavní autorka projektu Halina Trsková.

„Mně se to od začátku zdálo jako dobrý nápad, a proto jsem do toho šel bez nároku na honorář,  stejně jako řada našich přátel a známých, kteří vystupující v této kampani,“ prozradil režisér, producent, ale také podnikatel v hotelnictví a gastronomii Tomáš Magnusek, který je zároveň i předsedou Obce spisovatelů ČR. Ten je také režisérem TV/Video spotu kampaně.

Ve videospotu vystupují zástupci kultury, sportu, umění, podnikatelské i živnostenské  – řemeslné sféry, zkrátka širokého spektra těch, které koronavirová situace zasáhla. A pomoct, přispět  a podpořit může každý!

„Byla to síla, co? Ale snad jsme z nejhoršího venku… Ale co teď?“ říká na začátku spotové kampaně OŽIVÍME ČESKO herec Martin Dejdar.

 „To bude chtít zabrat…“ přidává se jeho herecká kolegyně Ivana Jirešová…

„No, a pořádně tu naši českou ekonomiku oživit,“ podotýká Lukáš Černý, podnikatel a majitel společnosti Eurona s.r.o…

Následně pokračují další osobnosti z mnoha oborů, které se rozhodly svým účinkováním smysl projektu podpořit, jako například: herec, zpěvák a moderátor Milan Peroutka, majitelka kliniky estetické medicíny Petra Clinic Petra Řehořková, herec Petr Rychlýsportovec  a olympijský medailista Lukáš Bauer,  zpěvačka a herečka Eva Burešová. Dále také cukrářský mistr a jedna z hvězd TV show Peče celá země Josef Maršálek, lékař, psychiatr Jan Cimický, starosta Náchoda a poslanec Jan Birke, fotbalový internacionál Antonín Panenka, podnikatelka a zástupkyně světově proslulé značky klavírů Zuzana Ceralová Petrofová, advokátka, spisovatelka Daniela Kovářová, zpěvák a hudebník Vilém Čok nebo zpěvák a herec Jiří Korn.

Do projektu se zapojil i bývalý boxer a mistr světa Lukáš Konečný, který sám infekcí covid-19 onemocněl a úspěšně se z ní zotavil.

„Všichni společně procházíme složitým obdobím. Ta zákeřná kulatá potvora (codi-19) nás pořádně potrápila, ale věřím, že se dokážeme opět tak nějak semknout a dokážeme oživit to, co se kvůli tomu zastavilo. Nejsem ekonom, počty mi nikdy moc nešly, ale počítám s vámi. Pojďme podpořit vše české,“ vyzval i zpěvák, herec a muzikant Jiří Korn, který sám kvůli situaci s koronavirem přišel o celou řadu vystoupení a koncertů…

Pomoct může KAŽDÝ, kdo podpoří českou firmu, výrobek, službu nebo kulturní či sportovní zážitek!

 

VÝZVA:

Na webu projektu www.ozivimecesko.cz bude vyvěšena výzva ke sdílení iniciativy a podpoře myšlenky Oživíme Česko. Proto každý, kdo se chce zapojit, může na sociálních sítích sdílet foto/video s hastagem  #OzivimeCesko.

Každý, kdo to udělá, se automaticky zapojí do soutěže o ceny, které věnují české společnosti!

Autor: Alexandra Hejlová

 

Fauvismus: Henri Matisse

 

Henri Matisse se narodil 31. prosince 1869 v severofrancouzském městě Le Cateau-Cambrésis. byl francozský malíř, sochař a grafik, proslulý svou prací s barvou a svým brilantním kreslířským uměním. Byl hlavní postavou uměleckého směru zvaného fauvismus. Spolu s Picassem patří k výtvarníkům, kteří nejvíce ovlivnili vývoj umění v druhé polovině dvacátého století. Během své dlouhé umělecké kariéry prošel snad všemi hlavními uměleckými směry – od impresionismu až po abstrakcionismus. V raném období používal živelnou kompozici impresionistů, ovšem s jistou formální strukturou. Ovlivnilo jej arabské umění, s nímž se setkal na svých cestách do Maroka a Alžíru (dekorativnost arabské keramiky, bohatost detailů tapisérií). Ve svém druhém období začal používat abstraktní linie a kontrast mezi hmotou těla a plochým pozadím svých portrétů a aktů. Postavy na obrazech jsou pojaty jako sochy – Mattise dosáhl velké expresivity výborným rozložením hmoty na obrazu a čistotou obrazu. Divákům dokázal, že i přes velkou úspornost výrazových prostředků, lze dosáhnout výborného výsledku i u něčeho tak citlivého jako je ženský akt.

Henri Matisse

Tanec

Jeden z nejslavnějších Matissových obrazů. Pro fauvisty byla důležitá barva, které používali v malém spektru, ale o to sytější a kontrastnější. Naznačený pohyb vyjadřuje rychlost a dynamiku tance. Pozice těl pak prožitek z tance a emoce, které se sebou přináší. Celkově z obrazu dominuje radost, které se na Matisse na jinak často melancholických obrazech vyhýbá.

Hudba

 

Velmi podobné obrazu Tanec, stejná barevnost; dynamika tohoto obrazu není však shodná s dynamikou druhého obrazu, postavy zde jsou statické: dvě z postav hrají na hudební nástroj.

Zlaté rybky

 

Jediný trojrozměrný předmět zde je skleněná nádoba s rybkami, ostatní předměty se nacházejí ve stejném plánu; mísí se zde tóny růžové a zelené.

Červený pokoj

Modrý akt I.

Růžový ateliér

 

V posledních letech života trpěl Matisse anginou pectoris a astmatem. přesto i nadále pracoval. Jeho posledním dílem byl návrh na vitráž později zvanou Rockefellerova růže. Zdobí unitářský kostel v Pocantico Hills ve státě New York. Zemřel 3. listopadu 1954 ve svém domě v Cimiez na infarkt. Na tamním hřbitově je – společně se svou bývalou manželkou – také pochovaný.

Autor:   zpracovala Alexandra Hejlová

Foto:   www.slavneobrazy.cz

 

 

 

 

 

 

Významná jubilea z loutkového světa

Sté narozeniny, tak ty už zaslouží pořádnou oslavu. A kdo že se letos onoho jubilea dočká? Josef Spejbl, přece.  Populární česká loutka, kterou v roce 1920 vytvořil řezbář Karel Nosek pro Josefa Skupu, původně profesora matematiky a kreslení, který žil a pracoval především v Plzni. Na jeho další životní cestu ho ale nasměrovaly loutky.  Výtvarník, režisér, autor a loutkoherec si Spejbla doslova oblíbil.  V plzeňském loutkovém divadle si ho ale zamilovali i dětští diváci. V roce 1926 Gustav Nosek, synovec Karla Noska, vytvořil pro Skupu jako překvapení zmenšenou loutku – syna Hurvínka. Skupa ho s radostí přijal a začal Hurvínka obsazovat do rolí spolu se Spejblem. Hry, založené na dialogu otce a syna, si rychle získaly značnou popularitu. Objevily se také na gramofonových deskách, v rozhlase i v knižní podobě. O čtyři roky později Gustav Nosek vyřezal podle návrhu Josefa Skupy za přispění Jiřího Trnky další dvě loutky, Máničku a pejska Žeryka. Oba debutovali na loutkové scéně 19. dubna 1930. V tomto roce se Josef Skupa rozhodl divadlo přebudovat na první českou profesionální loutkovou scénu. Letošní rok 2020 je tedy nejen rok stých narozenin Spejbla, ale také devadesátých narozenin Máničky a Žeryka a především devadesátin profesionální činnosti Divadla Spejbla a Hurvínka. Čtveřice slavných marionet, které v roce 1971 ještě doplnila loutka bábinky Kateřiny, baví své publikum do dnešních dnů. Přesvědčit se o tom můžete po opětovném otevření v Divadle Spejbla a Hurvínka, Dejvická 919, 160 00 Praha 6 -Bubeneč.

 

Autor: Jaroslava Pechová

Foto: Divadlo Spejbla a Hurvínka