Olomoucké muzeum láká na výstavu italského barokního malířství Idea Krásy

Čtyři desítky obrazů a kreseb, které ilustrují vývoj italského barokního malířství rozkročeného mezi naturalismem a klasicismem, nabízí výstava s názvem Idea Krásy v Arcidiecézním muzeu v Olomouci. Výběr exponátů se tematicky zaměřuje na náboženské, mytologické a historické náměty, řekli dnes novinářům zástupci Muzea umění Olomouc. Výstava, na které jsou zapůjčené exponáty z Česka i zahraničí, bude otevřena do poloviny dubna.

Na výstavě je zastoupen raný Caravaggiův následovník Cecco del Caravaggio, malíř Carlo Maratti nebo Francesco Trevisani, jeden z hlavních představitelů benátského a později římského barokního figuralismu. „Více než čtyři desítky obrazů a kreseb ze 17. a 18. století chronologicky přibližují vývoj daného tématu: od naturalismu, jenž zobrazoval nepřikrášlenou realitu často podtrženou dramatickým světlem a stínem, přes vrcholné baroko vyznačující se dekorativností a dynamikou forem a jemu konkurující klasicismus se zklidněnou, vyváženou kompozicí a idealizovanými postavami, až po rokoko se svou charakteristickou lehkostí a hravostí,“ uvedl mluvčí muzea Tomáš Kasal.

Název výstavy Idea Krásy vychází z přednášky slavného teoretika italského malířství a antikváře Giovanniho Pietra Belloriho. Jeho teorie vychází z přesvědčení, že umělec nemá přírodu pouze slepě napodobovat, ale má ji idealizovat. „Představme si to jednoduše tak, že podle Belloriho je příroda nedokonalá; dokonalé může být pouze umění, které vychází z ideje Krásy,“ vysvětlil autor výstavy Zdeněk Kazlepka.

Výběr obrazů a kreseb vychází podle zástupců muzea z reálných možností zapůjčení uměleckých děl, která jsou často součástí stálých expozic muzejních institucí či prohlídkových tras státních hradů a zámků. „Z tohoto důvodu se výstava koná v zimních a jarních měsících, kdy jsou instituce ochotné je z domovských expozic dočasně uvolnit,“ doplnil Kasal.

Výstavu tvoří zápůjčky z veřejných i soukromých sbírek České republiky a Slovenska. K vidění jsou malířská díla z olomouckého arcibiskupství, Národní galerie v Praze, Moravské galerie v Brně ale například i ze sbírek Pražského hradu nebo Slovenské národní galerie v Bratislavě. K výstavě její tvůrci připravili také česko-anglický katalog se studií na téma Barokní malířství v Římě.

Zdroj: ČTK 

Jana Vaculíková jako matka Pyšné princezny – elegance, která vládne jevišti Divadla Broadway!

Jsou osobnosti, které na sebe neustále poutají pozornost. Jana Vaculíková je jednou z nich. Zpěvačka, herečka a šansoniérka, jejíž vystupování nese rukopis kultivovanosti, vnitřní síly a nadčasového stylu, dnes patří k dámám české kulturní scény, které oslovují nejen milovníky divadla a filmu.

V současnosti Janu Vaculíkovou mohou diváci a její fanoušci vídat v Divadle Broadway, kde účinkuje v muzikálu Pyšná princezna. Její umělecký projev je jemný, ženský a sebevědomý. Role jí umožňuje rozehrát cit pro detail, práci s emocí i noblesní jevištní projev, který zůstává v paměti ještě dlouho po závěrečné oponě.

Společně s Janou Vaculíkovou účinkují v muzikálu Pyšná princezna: Sarah C, Ondřej Bábor, Eliška Bučková, Braňo Polák, Vilemína Marhoulová, Lucia Jagerčíková Nývltová, Jana Vaculíková, Petr Šudoma, Milan Malinovsky.

Další výraznou kapitolou byl nedávný večer 20. ledna v Divadle Františka Troníčka, kde Jana Vaculíková zazářila v oblíbeném muzikálu Kurtizána. 

Jana Vaculíková představuje typ umělkyně, která propojuje kulturu s životním stylem přirozeně a bez nátlaku. Její práce je postavena na kvalitě, kontinuitě a respektu k řemeslu. Nejen role, ale i její vystupování mimo jeviště potvrzují, že skutečný styl začíná uvnitř.

Foto: redakce ARTSTAR V.I.P.

Dirigent Jakub Hrůša byl hudebními odborníky ICMA oceněn titulem Umělec roku

Porota International Classical Music Awards (ICMA) složená z šéfredaktorů předních světových hudebních časopisů a zástupců významných kulturních institucí ocenila dirigenta Jakuba Hrůšu titulem Umělec roku. Ocenění označované za „Oscara klasické hudby“ potvrzuje výjimečné postavení Jakuba Hrůši na světové hudební scéně, porota ocenila zejména jeho schopnost spojovat hluboké porozumění hudebnímu textu s intenzivním výrazem a jasnou uměleckou vizí, kterou uplatňuje jak v symfonickém, tak operním repertoáru. 

Hrůša a Bamberští symfonikové budou hostiteli oficiálního ceremoniálu předávání cen ICMA 18. března v Bamberku.

Čtyřiačtyřicetiletý Hrůša patří k nejvyhledávanějším dirigentům současnosti, stal se mimo jiné druhým Čechem, který řídí britskou Královskou operu. Americký magazín Musical America ho vyhlásil dirigentem roku 2026. Od sezony 2028/2029 bude Hrůša šéfdirigentem a hudebním ředitelem České filharmonie.

Zvláštní ocenění ICMA zároveň získal i orchestr Bamberských symfoniků, v jehož čele Hrůša stojí od roku 2016 jako šéfdirigent. Porota tak vyzdvihla mimořádnou uměleckou úroveň orchestru, jeho charakteristický zvuk a mezinárodní renomé, které se pod Hrůšovým vedením dále výrazně prohloubilo.

„Z dalšího ročníku ICMA mám, jak si určitě dovedete představit, přímo mnohonásobnou radost. Co víc si jako šéfdirigent přát než že orchestr, který vedete již deset let, je označen za vzor interpretační dokonalosti. Ocenění, které si k tomu jako Umělec roku odnáším osobně, je od mé koncepční práce s milovanými orchestry neoddělitelné. Dirigenti dokazují svoji kvalitu vždy dohromady s orchestry, sbory a sólisty, s managementem a svým způsobem i publikem, ve společné inspirativní harmonii. To je moje krédo, a tahle cena snad ukazuje, že správné. Moc se tím vším těším,“ uvedl Hrůša.

Bamberští symfonikové získali v minulosti pod taktovkou šéfdirigenta Hrůši opakovaně ceny ICMA za nahrávky symfonické hudby – v roce 2022 za Čtvrtou symfonii Antona Brucknera a v roce 2023 za nahrávku s díly Hanse Rotta, Gustava Mahlera a Antona Brucknera. V lednu 2024 byl Hrůša oceněn za Káťu Kabanovou Leoše Janáčka s Vídeňskými filharmoniky v kategorii Operní video za záznam inscenace, která v jejich spolupráci vznikla na Salcburském festivalu.

International Classical Music Awards patří k nejrespektovanějším mezinárodním hudebním oceněním. Jejich laureáti jsou vybíráni na základě odborného konsenzu poroty reprezentující klíčová média a instituce klasické hudby napříč Evropou i dalšími kontinenty.

Zdroj: ČTK

Výročí současné éry pražského Paláce Akropolis připomene kniha a koncert

Výročí pražského Paláce Akropolis připomene 17. ledna v jeho Velkém sále koncert a křest vzpomínkové publikace. Vystoupí skupiny Etc…, Garage a Velvet Underground Revival band. Knihu Lubomíra Schmidtmajera s názvem Každý má svou Akropoli pokřtí výtvarník Karel Haloun a divadelník Arnošt Goldflam. Zakoupením vstupenky na koncert návštěvníci podpoří vznik knihy, která vychází k 30 letům současné éry Paláce Akropolis a blížícím se 100. narozeninám budovy samotné. 

Po období různých provozovatelů a využití Paláce Akropolis v roce 1991 dům koupila Žižkovská divadelní a hudební agentura a za pomoci Nadace Pražská pětka zrekonstruovala a zprovoznila restauraci. Divadelní sál prošel rozsáhlou přestavbou a k divadelnímu programu se přidaly od roku 1996 také koncerty a další kulturní akce.

Schmidtmajer v knize Každý má svou Akropoli propojuje osobní vzpomínky, deníkové záznamy a glosy s bohatým obrazovým materiálem. Výsledkem je osobní i dokumentární portrét místa, kde se během let potkávaly desítky hudebníků, divadelníků a umělců všech generací.

Spoluhráči Vladimíra Mišíka ze skupiny Etc… pokračují v koncertování v mírně pozměněné sestavě a s Olinem Nejezchlebou za mikrofonem. Více než dva roky po ukončení koncertní činnosti Mišíka se muzikanti z jeho kapely rozhodli na popud mnoha fanoušků, že budou nadále vystupovat s výběrem skladeb z éry Etc…

Kapela Garage vznikla v roce 1979 a její současnou sestavu kromě stálé trojice Tony Ducháček (zpěv), Honza Macháček (kytara, zpěv) a David Fikrle (baskytara) tvoří René Starhon na bicí a kytarista Jan Pokorný. Písničky a hudba Garage jsou založené na osobnosti zpěváka Ducháčka, který je také autorem většiny textů založených na unikátním periferním slangu.

Velvet Underground Revival band je projekt, v němž již přes 30 let společně vystupují hudebníci ze skupin Plastic People of the Universe a Garage. Skupina, která vzdává hold legendární kapele The Velvet Underground, stála u prvního koncertu v Akropoli, ještě před jejím oficiálním otevřením.

„Při koncertu kultovních Velvet Underground Revival band okusíte na vlastní kůži atmosféru přelomu 60. a 70. let, uslyšíte všechny známé hity Velvetů od hlukových stěn Heroinu po křehké Pale Blue Eyes,“ uvedli pořadatelé koncertu.

Zdroj: ČTK

V komedii Šviháci diváci uvidí i neherce Helenu Vondráčkovou a Tatianu Drexler

V komedii Šviháci režiséra a scenáristy Braňa Mišíka vedle zkušených herců diváci uvidí také neherce zpěvačku Helenu Vondráčkovu a tanečnici a učitelku Tatianu Drexler. Hlavními postavami snímku jsou přátelé z kapely Šviháci, kteří se pravidelně setkávají ve vyhlášených lázních. Vondráčkové si ve filmu se Šviháky zazpívá hit Dlouhá noc a Drexler jednomu z nich věnuje speciální taneční lekci. Příběh tří kamarádů, dvou manželek a utajovaného syna, který kina uvedou od 22. ledna, včera  tvůrci představili novinářům.

Pro Drexler, která je známá jako porotkyně taneční televizní show StarDance…když hvězdy tančí, bylo natáčení Šviháků první hereckou rolí. „Říkala jsem (producentovi) Petrovi Núňezovi, který mi volal, že vůbec neumím hrát. Pamatuju si situaci, když jsme točili reklamu s Jankem Koleníkem, a ten řekl – Dejte mi blonďatou paruku a já to zahraju místo ní. Takže varovala jsem Petra s tím, že nevím, jestli je to dobrý nápad. Říkala jsem mu, že pana režiséra na place porazí, nebo to se mnou nevydrží. Nakonec jsme to ale všichni přežili,“ uvedla Drexler.

Vondráčková má na rozdíl od Drexler bohaté filmové zkušenosti. Zahrála si mimo jiné v pohádce Šíleně smutná princezna, komedii Jen ho nechte ať se bojí nebo v seriálech Comeback a Gympl s (r)učením omezeným.

„Říkal jsem si, že je zkušená, ostřílená a že nebude mít žádný problém. Ale paradoxně, když přišla na plac, tak se mi svěřila s obavami, že neví, jestli bude umět přesně zopakovat texty tak, jak jsou napsané ve scénáři, a co se stane, pokud je splete. Odpověděl jsem jí – Paní Helenko, můžete říct cokoli. Hlavně, buďte v klidu a usmívejte se, aby bylo cítit tu vaši energii,“ sdělil režisér Mišík.

Hlavními postavami snímku jsou přátelé z kapely Šviháci, kteří se pravidelně setkávají ve vyhlášených lázních. Svoji produkcí baví hosty a zároveň si užívají společnou pánskou jízdu. Muzikanty hrají Martin Pechlát, Tomáš Jeřábek a Daniel Fischer. Navzdory rozdílným povahám si trojice spoluhráčů v příběhu užívá bezstarostnou jízdu. Ovšem jen do chvíle, než vyjde najevo, že jeden z nich má tajemství – sedmiletého syna Lea (Emanuel Bugala). S ním Vondráčková přezpívala pro film hit Vzhůru k výškám.

Snímek od producentů filmů Všechno nebo nic, Příliš osobní známost, V létě ti řeknu, jak se mám a Nikdy neříkej nikdy je vedle komedie také příběhem o hledání vztahu mezi otcem a synem i o odvaze čelit důsledkům vlastních rozhodnutí.

Komediální žánr je v českých kinech v současné době žádaný. V roce 2022 komedie Vyšehrad: Fylm, která navazuje na internetový seriál z roku 2016 s Jakubem Štáfkem v hlavní roli, vydělala přes 108 milionů korun a zaznamenala 692.000 diváků. Komedii režiséra Patrika Hartla Prvok, Šampón, Tečka a Karel před pěti lety vidělo téměř 600.000 lidí a vydělala bezmála 93 milionů korun.

V současné době patří k nejnavštěvovanějším filmům komedie režiséra Rudolfa Havlíka Na horách, kterou za sedm týdnů od premiéry vidělo téměř 127.000 lidí.

Zdroj: ČTK
 

Zemřel švýcarský spisovatel a záhadolog Erich von Däniken

Zemřel švýcarský spisovatel a záhadolog Erich von Däniken, který svůj život zasvětil pátrání po stopách mimozemšťanů na Zemi. Bylo mu 90 let. O sobotním úmrtí autora, který se proslavil už prvotinou Vzpomínky na budoucnost, dnes agenturu DPA informovala jeho rodina.

Podle autorovy kanceláře zemřel von Däniken po krátkém pobytu v nemocnici ve městě Unterseen v kantonu Bern.

Už ve své první knize von Däniken zformuloval hypotézu, že naši planetu v dávné minulosti navštívili mimozemšťané a vybudovali zde řadu významných staveb. Například velké obrazce na planině Nazca v Peru podle něj sloužily jako přistávací dráha pro mimozemšťany a tito tvorové stáli i za vznikem pyramid v Gíze či megalitů ve Stonehenge.

Von Däniken se narodil 14. dubna 1935 ve švýcarském Zofingenu, vyučil se číšníkem a postupně se vypracoval na hotelového manažera. Už jako hoteliér v Davosu podnikal cesty na místa na planetě, která považoval za záhadná.

Za svůj život vydal přes tři desítky knih, které byly přeloženy do 30 jazyků s celkovým nákladem 60 milionů výtisků a byly podle nich natočeny filmy a televizní seriály. K jeho nejznámějším dílům patří vedle prvotiny také Zpátky ke hvězdám, Setba z vesmíru či Bohové byli astronauti.

Däniken, který opakovaně navštívil i Česko, nebyl první, kdo teorie o mimozemšťanech vyslovil, ale právě on je nejvíc zpopularizoval. Jeho myšlenky mají mnoho příznivců, ale také kritiků z řad laiků i vědců, kteří spisovatele považují za diletanta a mystifikátora.

Zdroj: ČTK

Zlaté glóby získaly filmy Jedna bitva za druhou a Hamnet

Zlatý glóbus v kategorii komedie či muzikál získal v noci na dnešek na slavnostním vyhlašování amerických filmových cen film Jedna bitva za druhou s Leonardem Di Capriem, který v hlavní roli ztvárnil vyhořelého revolucionáře, který pátrá po své dceři. V kategorii nejlepší filmové drama vyhrál snímek Hamnet, který sleduje vyrovnávání se manželského páru Agnes a Williama Shakespearových se smrtí jejich syna.

Komediální thriller Jedna bitva za druhou na motivy románu Městečko Vineland od amerického spisovatele Thomase Pynchona poukazuje na extrémně rozdělenou americkou společnost, která řeší spory zbraněmi. Pojednává také o politickém dědictví černošského hnutí Black Power a organizace zaměřené proti černochům Ku-klux-klan. Dnešní výhra upevňuje jeho pozici favorita na nejlepší film cen Oscar, píše agentura AFP. Snímek si také odnesl Zlatý glóbus za režii a scénář. Thomas Anderson se tak stal teprve druhým filmařem, kterému se podařilo získat toto ocenění za režii, film a scénář najednou, píše AP. Místo DiCapria však ocenění pro nejlepšího herce v kategorii muzikál nebo komedie získal jeho kolega Timothée Chalamet za film Velký Marty. Nejlepším hercem ve filmovém dramatu se stal Wagner Moura ve snímku Tajný agent.

Snímek režisérky čínského původu Chloé Zhaové Hamnet porazil zejména favorizovaný film Hříšníci v režii Ryana Cooglera. Kromě ceny za nejlepší filmové drama si Hamnet odnesl i výhru za nejlepší herečku v této kategorii. Porota ocenila Jessie Buckleyovou za ztvárnění utrápené matky, která po smrti dítěte najde nečekanou útěchu ve hře svého manžela. Vítězkou kategorie určené herečkám v komediích se stala Rose Byrneová za roli ve filmu Kdybych měla nohy, tak ti nakopu.

Mezi seriály uspělo kriminální drama Adolescent z produkce společnosti Netflix, série z lékařského prostředí The Pitt vysílaná HBO Max a hollywoodská komediální série Studio od Apple TV.

Ceny Zlatý glóbus v posledních letech zažily turbulentní období kvůli skandálům kolem Asociace zahraničních novinářů v Hollywoodu (HFPA), která ocenění uděluje. List Los Angeles Times v roce 2021 napsal sérii investigativních článků o podezřelých vztazích mezi asociací a některými filmovými studii, které podle něj mohly mít vliv na rozhodování o nominovaných i výhercích. Mezi téměř stovkou členů HFPA kromě toho nebyl žádný novinář tmavé pleti, přičemž asociace již předtím několik let čelila kritice, že přehlíží nejen černošské herce a tvůrce, ale i filmy, které se zabývají problematikou etnických menšin. Psalo se i o vysokých odměnách a drahých darech pro členy HFPA.

Kvůli těmto problémům se v roce 2021 ceremoniál vůbec nevysílal a nebylo jisté, zda se cenám ještě někdy vrátí jejich někdejší prestiž a zda bude jejich udílení znovu respektovanou akcí považovanou za předehru vyhlašování Oscarů. Organizátoři ale přistoupili k reformám, porota se zvětšila z 90 na zhruba 300 hlasujících a je více různorodá.

Zdroj: ČTK

Petr H. Batěk představuje nové autorské album Cesta ven: hudební zpověď o naději

Zpěvák a herec Petr H. Batěk právě v těchto dnech vydává své druhé autorské album s názvem Cesta ven, osobní a zralou hudební výpověď, která vznikala v období vnitřních proměn, hledání i nových začátků.

Album Cesta ven je cesta emocí od křehkých rockových balad přes intimní popové až po energičtější písně nesoucí světlo a víru v nový směr. Každá skladba je malým příběhem, zastavením na cestě, nadechnutím i vykročením vpřed.

Cesta ven pro mě neznamená útěk do neznáma. Znamená návrat k sobě samotnému.“ říká Petr H. Batěk. „Je to o hledání cesty z vězení vlastní mysli.

Druhé album potvrzuje Baťkovu citlivost pro práci s textem, hudební intimitu i jeho výraznou interpretační hloubku, kterou diváci znají nejen z koncertních pódií, ale i z divadelních rolí.

Album je určeno všem, kteří někdy hledali odpovědi, procházeli pochybnostmi, ale neztratili chuť jít dál.

Aby toho nebylo málo, příznivci Petra Baťka se dočkají 25. března 2026, v pražském Divadle Františka Troníčka, komorního koncertu. Posluchači, fanynky a fanoušci se tak mohou těšit na večer plný hudby, emocí a osobního setkání s autorem.

Autorské album Cesta ven je k dispozici na CD i na digitálních platformách, včetně Spotify a vybrané skladby i videa jsou ke zhlédnutí na YouTube kanálu Petr H. Batěk.

Nové album Petra H. Baťka s názvem Cesta ven zakoupíte na webu vydavatelství AVIK

CD Cesta ven

 

Foto: archiv Petr Batěk

 

Udílení hudebních cen Anděl se uskuteční 11. dubna na pražském Výstavišti

Letošní udílení hudebních cen České hudební akademie (ČHA) Anděl za rok 2025 se odehraje 11. dubna v Křižíkových pavilonech na pražském Výstavišti. I v letošním roce pořadatelé plánují využít oba velké pavilony. Přímý přenos vyhlášení nejlepších interpretů a nahrávek tuzemské scény budou moci diváci sledovat v hlavním vysílacím čase na ČT1. 

Členové ČHA sestavené z téměř 700 profesionálů z hudební branže, hudebních kritiků, novinářů i dříve oceněných muzikantů, budou opět vybírat vítěze ocenění v 16 kategoriích – Album, Skladba, Skupina, Sólová interpretka, Sólový interpret, Objev, Společný projekt, Videoklip, Síň slávy, Alternativa a elektronika, Folk, Jazz, Klasika, Rap, Rock a Slovenské album.

V každé kategorii, vyjma Síně slávy, bude na základě hlasování členů ČHA na konci ledna sestaven shortlist sedmi hudebních děl a interpretů. V polovině února budou oznámeny nominace a v následném posledním kole hlasování bude rozhodnuto o vítězích. Ti budou vyhlášeni na slavnostním ceremoniálu 11. dubna, včetně vítěze kategorie Síň slávy, o němž rozhodují akademici v prvním kole hlasování.

I tentokrát doplní předávání cen Anděl řada hudebních vystoupení. „Jména vystupujících standardně zveřejňujeme až po nominacích, které jsou pro nás při sestavování hudebního programu stěžejní. Jeho oznámení tak plánujeme na druhou půli března,“ uvedla producentka cen Anděl Lucie Hájková.

Loni obdržel dvě ceny Anděl zpěvák, skladatel a textař Vladimír Mišík. S deskou Vteřiny, měsíce a roky uspěl v kategoriích Album a Sólový interpret. Sólovou interpretkou roku 2024 se stala Kateřina Marie Tichá. Ocenění za skladbu roku získal autorský singl Space od zpěvačky arménského původu Pam Rabbit. Skupinou roku je za jejich první česky zpívané album Když múzy mlčí uskupení Monkey Business. Do Síně slávy byl uveden Ivan Mládek.

Cenu Anděl za vítězství v kategorii Objev roku si odnesla písničkářka Magdalena Fendrychová vystupující pod pseudonymem Kvietah za album Díky, včely. Vítězkami kategorie Společný projekt se staly Ewa Farna a Annet X se singlem To je moje holka. Nejlepší klip natočila podle akademiků režisérka Jay Walker. Vznikl ke skladbě ICU BBY od Jakuba Kaifosze vystupujícího pod jménem Lazer Viking.

V žánrových cenách uspěli Irena a Vojtěch Havlovi v kategorii Alternativa a elektronika. Folkové album roku natočil Mirek Kemel, jazzové Alf Carlsson a Jiří Kotača Quartet, rockové Acid Row, rapové Viktor Sheen a v kategorii Klasika akademie vyzdvihla nahrávku souborů Cappella Mariana a Constantinople. V kategorii Slovenské album bodovala skupina Para.

Ceny Anděl uděluje každoročně hudební akademie od roku 1991. Od roku 1997 je symbolizuje soška Anděla.

Zdroj: ČTK

Muzikál Kurtizána se vrací: Divadlo Pro Vás zahajuje sezónu svým největším hitem!

Divadlo pro vás zahajuje nový divadelní rok ve velkém stylu, s návratem svého nejúspěšnějšího titulu loňské sezóny, autorského muzikálu Kurtizána, i s dalšími reprízami oblíbených inscenací a dvěma očekávanými premiérami.

Voucher můžete využít při nákupu vstupenek na představení Kurtizána, ale i na všechna další představení z produkce Divadla Pro Vás — dopřejte si víc kulturních zážitků se zvýhodněním

Právě autorský muzikál Miroslava Antonína Maxanta,Kurtizána, se stal kulturním fenoménem minulého roku a právem patří k nejvýraznějším projektům současné české divadelní scény. Emotivní příběh odehrávající se v renesančních Benátkách. Příběh, který se točí kolem kurtizány Cloridie, jedu, dokumentu a zrady, silná hudba a výjimečné herecké výkony z něj udělaly titul, který si získal srdce publika i pozornost médií. První letošní repríza se uskuteční 20. ledna v Divadle Františka Troníčka, od 19:30 hod., kde se Kurtizána vrací jako jeden z hlavních pilířů letošního repertoáru.

Vedle Kurtizány pokračují i další úspěšné projekty Divadla Pro Vás — hudební komedie Líbání na zakázku a hudební divadelní show Muzikál na dlani, které se díky velkému diváckému zájmu dočkají dalších repríz i v letošním roce.

Divadlo Pro Vás zároveň v letošním roce připravuje hned dvě nové premiéry, které rozšíří repertoár o další originální tituly a posílí dramaturgickou pestrost souboru.

Výraznou a hlavní tváří Divadla Pro Vás zůstává Jana Vaculíková, která se objeví v hlavních rolích nejen v Kurtizáně, ale i v dalších připravovaných projektech. Její osobitý projev a schopnost spojit hereckou autenticitu s hudební interpretací patří k charakteristickým znakům tohoto divadla.

Divadlo Pro Vás tak vstupuje do nové sezóny s jasnou vizí: nabídnout divákům silné emoce, kvalitní hudební divadlo a výjimečné kulturní zážitky — s Kurtizánou jako jeho vlajkovou lodí.

První repríza muzikálu Kurtizána:

 Divadlo Františka Troníčka,  20. ledna 2026, od 19:30 hod.

VSTUPENKY

OBSAZENÍ:

Cloridia: Jana Vaculíková

Pellegrino: Miroslav Antonín Maxant

Gianni: Anna Marie Fučíková / Anežka Šubrtová

Abbé: Petr H. Batěk

Foto: archiv Jana Vaculíková