Pražská umělecká kavárna Café Art of Alchemy, v samotném centru Prahy, se stala dějištěm slavnostního křtu dvou nových videoklipůke společným duetům Leony Šenkové se zpěvákem a šansoniérem Nathanielem de Aras, a zároveň tak odkryla svůj precizně sestavený autorský tým.
Dobré vínko-Ladislav Milfort, Nathanielem de Aras, Alexandra Hejlová, Leona Šenková, manželka Ladislav Milforta, Katarína di Angelo
Symbolickou filmovou klapku držely hvězdy jako Ilona Csáková, Zuzana Bubílková, Aleš Brichta, kteří pokřtili videoklipy a to společně s majitelkou umělecké kavárny Katarinou di Angelo, za celý motorkářský klub AlcatraZ Riders Jičín a Stray Riders to byl Milan Danihel a výtvarnice Alexandra Hejlová.
Jedním z největších překvapení večera byl mladý skladatel Jakub Novák, jehož talent a cit pro melodii vzbuzují pozornost napříč českou hudební scénou. Texty písní napsala jeho maminka, Jana Leichtová.
Leona představila nové videoklipy ke dvěma duetům a spolupráci s Nathanielem de Aras a představila i svůj autorský tým.
Na křtu zazněl také šanson od Nathaniela de Aras a večer uzavřelo Leonino silné pěvecké vystoupení.
Celým večerem provázel moderátor Vlasta Vébr.
O chuťový zážitek se postarali pánové z Dobrého Vínka z Domažlic, Ivo Hanusek a Ladislav Milfort, domácí speciality od Leony a jejich rodičů a vybrané pochoutky majitelky kavárny Kataríny di Angelo.
Leona zazářila v modelu návrhářky Martiny Pipkové Loudové, o make-up a účes se postarala renomovaná divadelní maskérka a dvorní vizážistka Leony Šenkové, Marie Bucharová.
Anna Alt, Marie Bucharová, Vlasta Vébr, Leona Šenková (foto: JV press)
Celý večer produkčně zastřešila výtvarnice Alexandra Hejlová s asistentkou Annou Alt / Alt – eventy.
Stylový, příjemně intimní a upřímně emotivní večer potvrdil, že Leona Šenková vstupuje do nové etapy své tvorby – sebevědomé, autorské a plné silné umělecké energie.
Streamovací platforma Disney+ dnes začne uvádět zrestaurovaný seriál z projektu The Beatles Anthology, včetně nového devátého dílu. Píše o tom agentura Reuters, podle níž rozšířená antologie fanoušky opět zavede za hranice mytologie kolem britské skupiny The Beatles, která je dodnes považována za nejvlivnější kapelu v populární hudbě. Projekt zahrnuje i opětovné vydání doprovodného souboru CD s novým kompilačním albem liverpoolské čtveřice.
Osmidílný dokument, odvysílaný v roce 1995, zachycoval drsné začátky kapely v Liverpoolu a Hamburku až po fenomén beatlemánie a globální hvězdnou slávu a rozpad v roce 1970. V Británii sérii odvysílala televize ITV. Celý původní desetihodinový seriál vyšel na čtyřech DVD discích.
Třicet let po vydání původního seriálu byl natočen dodatečný devátý díl seriálu, jehož jádrem je vyprávění celého příběhu The Beatles ústy členů kapely, která v 60. letech minulého století způsobila revoluci v dějinách populární hudby. Legendární projekt se rozrostl také o nové kompilační album Anthology 4.
Podle Reuters nový díl seriálu ukazuje, jaký dopad měla na Paula McCartneyho, George Harrisona a Ringa Starra skutečnost, že byli součástí největší rockové kapely v dějinách. Obsahuje jejich dosud nezveřejněné záběry z 90. let. Zbývající člen skupiny John Lennon tehdy už nežil, protože byl v roce 1980 zavražděn.
„Nový díl je nezávislý na chronologii původních dílů,“ řekl scenárista a režisér Oliver Murray.
Filmový materiál zrestauroval produkční tým Apple Corps ve spolupráci s novozélandskou společností Park Road Post režiséra Petera Jacksona. Využita byla technologie, kterou Jackson použil k natočení dokumentu The Beatles: Get Back, jenž měl premiéru v roce 2021. „Celý archiv Beatles byl restaurován a nyní je digitální,“ podotkl Murray.
Součástí projektu The Beatles Anthology je vydání CD. Prvních šest disků bylo vydáno v letech 1995 a 1996, obsahovaly kromě různých archiválií a nevydaných demosnímků i nové písně Free As a Bird a Real Love, které vyvolaly mimořádný ohlas. Celý projekt vyvolal v polovině 90. let novou vlnu zájmu o The Beatles.
Páteční 21. listopad se zapsal do historie Hoodbaru jako jeden z nejpůsobivějších koncertních večerů, jaké tento klub zažil. Pražská kapela Noise Don’t Cry spolu s mladou talentovanou Alenou Troi a legendárním DJ Opiem vytvořili hudební zážitek, který publikum jen tak nezapomene.
Synthwave rock na mezinárodní úrovni
Hlavními hvězdami večera byla pětičlenná formace Noise Don’t Cry, která přijela z Prahy s ambiciózní vizí spojit vlivy rocku a 80s synth popu do komplexního audiovizuálního zážitku. A to se jim povedlo nad všechna očekávání!
Kapela, která vznikla v roce 2018 jako elektronické duo Huga Sousy a Jaro Atryho, prošla zajímavým vývojem. Po dvou letech aktivního působení se projekt na čas odmlčel, aby se v roce 2025 vrátil s novou energií a novým zpěvákem – Matějem Málkem, finalistou soutěže Československo má talent. Postupně se duo rozrostlo v plnohodnotnou pětičlennou kapelu, která nyní sklízí zasloužené ovace.
Baskytarový talent ze Slovenska
Jedním z klíčových členů současné sestavy je Kamil Oravec, nový objev na baskytarové scéně v České republice. Tento slovenský muzikant, který se také podílí na projektech Krackpipe a Hekaton, přináší do Noise Don’t Cry svůj temperament a technickou vyspělost, která výrazně obohacuje zvuk kapely.
Mladý bubeník s precizností profesionála
Za bicími usedá Pavel Hampl, nejmladší člen kapely, který však svým talentem a přesností dokáže konkurovat i starším a zkušenějším muzikantům. Přestože je věkově nejmladší v sestavě, jeho technická vyspělost a schopnost držet precizní rytmiku jsou klíčovým pilířem zvuku Noise Don’t Cry. Pavel dokazuje, že věk není překážkou pro profesionální výkon na vysoké úrovni.
Recenze mluví jasně
Páteční vystoupení v Hoodbaru potvrdilo, že Noise Don’t Cry patří mezi nejzajímavější projekty současné české hudební scény. Podle nadšené reakce publika kapela předvedla „absolutně nadpozemský výkon“ s profesionalitou, jakou běžně zažíváte jen na velkých mezinárodních festivalech.
„Celá show byla zahraničního rázu – a to myslím v tom nejlepším slova smyslu! Produkce, energie na pódiu, zvuková kvalita i samotné provedení jednotlivých skladeb… To vše bylo na takové úrovni, jakou běžně zažíváte jen na velkých mezinárodních festivalech,“ píše se v jedné z recenzí večera.
Synthwave rock vyladěný do posledního detailu, precizní audiovizuální show a schopnost strhnout publikum – to jsou ingredience, které dělají z Noise Don’t Cry kapelu s obrovským potenciálem nejen pro českou, ale i zahraniční scénu. Kamil Oravec, Matěj Málek, Pavel Hampl,Jaro říkající si Atry a kytarista Dan – všichni členové kapely odvedli skvělou práci a vytvořili nezapomenutelný zážitek.
Debut Aleny Troi a nový label Hardcore Records
Večer měl ještě jeden významný moment – první klubový koncert mladé umělkyně Aleny Troi. Tato začínající hvězda s impresivním hlasovým rozsahem představila akustické verze svých písní, které se vyznačují silnými emocemi a syrově vypovídají o současné generaci.
Vystoupení Aleny Troi bylo zároveň prvním koncertem ve spolupráci s nově vzniklým brněnským labelem Hardcore Records, který má pod patronací legendární postava české hudební scény – DJ Opia. O tomto labelu a jeho umělcích rozhodně ještě hodně uslyšíme!
DJ Opia zahájil večer speciálním setem
Večer zahájil Roman Ševčík alias DJ Opia, matador brněnské scény známý z rapové kapely Naše Věc či uskupení DJů Illuzionists. Jeho speciální poslechový set nabídl pečlivě vybrané, silné písně rezonující napříč všemi žánry, generacemi a hudebními érami.
DJ Opia, autor alb jako Jízdní Neřád (2017) nebo Velkej Průser (2022), je také tvůrcem unikátního projektu Filmtape, ve kterém do zhruba 45 minut dokázal namixovat ty největší klasiky filmové hudby – od Fantomase, Terminátora a Pink Panthera až po Purpurové řeky a Návštěvníky.
Závěr: Večer, který ukázal sílu české scény
Páteční koncert v Hoodbaru byl důkazem, že česká hudební scéna má co nabídnout a že kvalita se nemusí schovávat za zahraniční produkce. Noise Don’t Cry, Alena Troi i DJ Opia – všichni tři ukázali, že když se spojí talent, profesionalita a vášeň pro hudbu, může vzniknout něco opravdu výjimečného.
Jak zaznělo v jedné z reakcí: „Jsem si naprosto jistá, že o těchto klucích ještě hodně uslyšíme! Mají v sobě tu vzácnou kombinaci technické dokonalosti, autenticity a schopnosti strhnout publikum.„
Pokud budete mít příležitost vidět některého z těchto umělců naživo, neváhejte ani vteřinu. Takové večery se prostě nepodaří každý den! 🔥
Akci pořádala společnost Mars & Klarevitz, s.r.o.
Foto: Jana Tesaříková, text: redakce, zdroje: ticketstream, FB a IG interpretů
Teprve devítiletá Sandrine Petrová z Brna zvítězila letos ve 32. ročníku mezinárodní mozartovské klavírní soutěže Amadeus v Brně, která je určená dětem do 15 let. Úkolem soutěžících, kterých bylo letos 87 z deseti zemí, je zahrát vybranou Mozartovou skladbu. Ti nejlepší se dnes ještě předvedli na koncertě v Besedním domě. Podle porotců jsou některé děti už v tomto raném věku výrazně dál než jejich vrstevníci.
Podle porotce Petra Toperczera, který na soutěž jezdí už 20 let, se v Brně scházejí většinou výjimečné děti. Amadeus je podle něj soutěž náročná nejen technicky, ale především úzkým stylovým zaměřením. „Interpretační soutěž klasicistní hudby je ojedinělá i v celosvětovém kontextu,“ řekl Toperczer. Jeho kolega Daniel Buranovský doplnil, že hra na klavír není jen otázkou talentu, ale také nadprůměrné inteligence. „Dítě musí řídit několik vrstev hudby zároveň, koordinovat obě ruce, pracovat s představou i emocí. Hraní na klavír je pro mozek náročnou činností. Není proto výjimkou, že zde potkáte děti s IQ kolem 130 a výš,“ řekl Buranovský.
Petrová porotce zaujala celkovým projevem a neobvykle vyzrálou kulturou tónu. „Někdo hraje na klavír jako na kladívkový nástroj, přesto jsou děti už v tomto věku schopné krásně modelovat tón a pěstovat vztahy mezi jednotlivými tóny. Mají představy a hudba je naplňuje i emočně, to jsem nesmírně obdivoval,“ uvedl Buranovský.
Bez mimořádné píle a rodinného zázemí by však podle Toperczera neuspěla. V minulosti už byla úspěšná i v jiných klavírních soutěžích. Přirozenost hry podle něj ladí s mozartovským světem. Jako odměnu získala kromě jiného nabídku společného koncertu s Filharmonií Brno.
Zajímavostí soutěže je, že jí prochází i více členů jedné rodiny, jedna slovensko-japonská rodina vyslala letos do soutěže dokonce všech pět dcer. Z předchozích laureátů se na sólovou hudební dráhu pustilo mnoho pianistů a někteří z nich jsou už klavíristy světového formátu. Například Lukáš Vondráček nebo Terezie Fialová jsou známí i za hranicemi Česka.
Vladimír Mišík se stane po Jiřím Suchém, Václavu Neckářovi a Martě Kubišové čtvrtým, kdo vstoupí do Síně slávy ankety Český slavík. Stane se tak během přímého televizního přenosu, který v pátek 21. listopadu odvysílá televize Nova.
Ocenění Mišík pravděpodobně převezme v zastoupení. Osmasedmdesátiletý hudebník čelí zdravotním problémům, které mu znesnadňují pohyb a neumožňují hru na kytaru. Mišík naposledy vystupoval před pěti lety, živá nahrávka staršího koncertu nazvaná 24/11/2019, která vyšla letos 10. října, je možná jeho poslední.
„Chtěl bych poděkovat všem muzikantům, kteří se mnou kdy hráli. Byla to úžasná doba – koncerty a desky. Jsem vlastně vnitřně velmi potěšený. Jeden můj kamarád říkal, že je důležité rozveselit, pobavit a dojmout, a o to jsem se vždy snažil. Živá muzika je nabíjející a mám radost, že i mé publikum bylo velmi vstřícné,“ uvedl Mišík, který se v posledních letech soustředil hlavně na nahrávání studiových desek s Petrem Ostrouchovem.
V roce 2019 s Ostrouchovem vydal Mišík album Jednou tě potkám, které později získalo šest cen Anděl a bylo nadšeně přijato kritiky i posluchači. Spolupráce s Ostrouchovem a skupinou Blue Shadows mu poté přinesla ještě další dva tituly – Noční obraz v roce 2021 a loňské album Vteřiny, měsíce a roky, které letos získalo dvě ceny Anděl, včetně ceny za album roku.
Na vyhlášení cen ankety Český slavík zazpívají Václav Noid Bárta se skupinou Dymytry, Monika Absolonová, Richard Krajčo, Ben Cristovao, Dara Rolins, O5 & Radeček, Čechomor, Lenka Dusilová, Drupi a skupina Lucie. Marta Jandová, Milan Peroutka a Felix Slováček mladší uctí památku zesnulé zpěvačky a herečky Anny Julie Slováčkové.
Hudební fanoušci mohli do 9. listopadu hlasovat vždy maximálně pro šest interpretů v kategoriích zpěvák, zpěvačka, hudební skupina a hip hop & rap. Na galavečeru se diváci také dozvědí, kdo se stane absolutním slavíkem. Na výsledky a možnost živě zahrát budou čekat také nominovaní v kategorii objev roku, kterými jsou Šimon Opp, Renne Dang, Mat213 a skupina Jamaron.
V loňském roce se objevem roku stal zpěvák Sofian Medjmedj, v kategorii Hip Hop & Rap zvítězil Calin a skupinou roku byla kapela Kabát. Zpěvákem roku se stal Marek Ztracený, zatímco zpěvačkou roku a Absolutním slavíkem Ewa Farna. Do Síně slávy vstoupila Marta Kubišová.
Celonárodní anketu o nejpopulárnějšího zpěváka, zpěvačku a hudební skupinu vymysleli v roce 1962 v tehdejší redakci časopisu Mladý svět. Do roku 1991 nesla název Zlatý slavík. V minulosti se anketa potýkala s kauzami ohledně nejasností v hlasování. Práva na pořádání ankety nyní vlastní TV Nova.
Praha se v první prosincový večer zahalí do výjimečné atmosféry. 1. prosince 2025 od 19:30 se na Střeleckém ostrově uskuteční vánoční koncert Jany Vaculíkové, přední české šansoniérky, zpěvačky a herečky, která svým hlasem i osobností již řadu let udává tón tuzemské umělecké scény.
Tradice, elegance a emoce – to jsou tři pilíře její hudební oslavy, která se mezitím stala jednou z nejvyhledávanějších kulturních událostí předvánoční Prahy.
Večer, jenž kombinuje komorní noblesu francouzského šansonu s intimní syrovostí osobní výpovědi, letos doplní mimořádná sestava hostů. Na pódiu se představí osobnosti, které spojuje charisma, výraz a skutečné umělecké přátelství:
Anna Marie Fučíková – půvabná a talentovaná dcera Jany Vaculíkové, která přináší do večera mladistvou citlivost a energii, Marcela Březinová – ikona české hudební scény, Petr Batěk – herec, muzikant a šarmantní interpret , Eliška Bučková – modelka a zpěvačka, Miroslav Antonín Maxant – hudební skladatel, režisér, herec a zároveň zpěvák .
Večer bude provoněn atmosférou, která připomíná pařížské kabarety – jen v mnohem exkluzivnějším, pražském hávu. Jana Vaculíková zve své hosty do světa, v němž se prolíná elegance se syrovostí, civilnost s noblesou a šanson s dramatickým gestem herečky, která umí každou notu přetavit ve skutečný prožitek.
Výjimečné chvíle, které vznikají pouze jednou do roka. Nejde jen o oslavu narozenin – jde o umělecký rituál, který se stal symbolem zimní kulturní sezóny.
Místo, kde se propojuje umění, světla a výjimeční lidé
Střelecký ostrov, sám o sobě místo s mimořádnou atmosférou, poskytne scénu, která vynikne v zimním hávu osvětleného města. Koncert tak slibuje nejen mimořádný umělecký zážitek, ale i společenskou událost, která každoročně láká kulturní osobnosti, umělce i milovníky šansonové elegance.
Místo konání:Střelecký ostrov, Praha Datum a čas:1. 12. 2025, od 19:30
Slovenský rockový hudebník František „Forus“ Szabó přichází se silným novým singlem, který symbolicky vyšel 17. listopadu jako připomínka, že svoboda začína v nás samotných.
Když se svět kolem nás zrychluje, když tlak každodenního života dusí a chaos se stává normou, potřebujeme si prostě vydechnout. Právě o tom je nová skladba „Posledný nádych slobody“ od slovenského zpěváka, kytaristy a songwritera Františka „Forus“ Szabóa.
Hudba pro unavené duše
Emotivní singl zachycuje okamžiky, kdy člověk touží znovu se nadechnout a sní o klidu, o vnitřním tichu, o svobodě, která přesahuje politiku i okolnosti. Není to protest, není to manifest – je to intimní výkřik po prostoru pro sebe sama.
„Není to o mně, je to o nás všech,“ vysvětluje Forus. „Skladba zachycuje moment, kdy už člověk nechce nic předstírat a jednoduše potřebuje volně dýchat. Bez strachu, bez hluku kolem sebe, bez očekávání druhých.“
Symbolické datum vydání
Není náhoda, že skladba vychází právě 17. listopadu – v den, který v české i slovenské historii symbolizuje boj za svobodu. Forus však připomíná hlubší rozměr: svoboda začíná v nás. Není to jen politická kategorie, ale vnitřní stav bytí.
Jak vznikala spolupráce
Prvotní myšlenka skladby se zrodila v roce 2024, v době mimořádně napjaté společenské atmosféry. Píseň byla původně představena v akustické podobě, ale zlom nastal po setkání s bubeníkem kapely Vážky, Filipem Dočekalem, kterého skladba okamžitě zaujala.
Filip do projektu přinesl nejen bicí nástroje, ale také výrazný filmový pohled – postaral se o režii, kameru, střih a efekty videoklipu, který vznikl pod jeho kreativní značkou Nashymo.com. Natáčení proběhlo v Bratislavě za supervize Romeofilms.
Tvůrčí tým:
— — Hudba & Text František „Forus“ Szabó, Filip Dočekal Mix & Master Róbert „Bobo“ Tkáč Režie, Kamera, Střih, FX Filip Dočekal Operátor dronu Lukáš Gardian Supervize Romeofilms
Zvuk, který napíná a uvolňuje
Skladba spojuje moderní alternativní rock s emotivním zpěvem a kytarami, které vytvářejí napětí i uvolnění zároveň. Finální zvuk dotvořil Robert „Bobo“ Tkáč, který se postaral o mix a mastering. Martin Husovský z kapely Komajota skladbu označil za silnou, atmosférickou a velmi dobře zpracovanou.
Je to hudba pro lidi, kteří se cítí pod tlakem, ale stále v sobě mají jiskru, která je žene vpřed. Hudba pro ty, kdo hledají kousek pokoje v chaosu moderního světa.
Kdo je Forus Szabó?
Zpěvák, kytarista a songwriter ze Spišské Nové Vsi je aktivní v hudebních projektech Terya a Bigľayz a zároveň autorem oceňovaného sólového debutu „Veci medzi nebom a zemou“. Jeho hudbu mohli posluchači zachytit v éteru Rádia_FM i na americkém ProgRadio.
Forus Szabó je známý kombinací alternativního a progresivního zvuku, který vytváří hluboké emocionální krajiny. „Posledný nádych slobody“ je jeho dalším silným autorským singlem, který potvrzuje jeho schopnost zachytit pocity, se kterými se může ztotožnit téměř každý.
Singl „Posledný nádych slobody“ je dostupný na všech streamovacích platformách: https://linktr.ee/forusszabo
Ještě před samotným křtem dvou očekávaných videoklipů, na nichž Leona Šenková intenzivně pracuje, na sebe zpěvačka výrazně upozornila během prestižního galavečera Cen Thálie v Národním divadle.
Leona Šenková na Cenách Thálie v modelu Martiny Pipkové Loudové s Monikou Absolonovou
Leona Šenková se nedávno objevila na předávání Cen Thálie v Národním divadle. Na červeném koberci zazářila v elegantních šatech v gotickém stylu, které pro ni vytvořila renomovaná návrhářka Martina Pipková Loudová. Model zaujal svou noblesou a charakteristickým rukopisem návrhářky.
Martina Pipková Loudová zároveň připravuje také exkluzivní šaty pro chystaný křest dvou videoklipů, v nichž se Leona na slavnostním večeru představí. Je zřejmé, že se Leona Šenková z mladé talentované zpěvačky proměnila ve zralou a okouzlující ženu a umělkyni.
Jeden z nejočekávanějších hudebně-divadelních projektů letošní sezóny – Popelka – Muzikál na ledě, vstupuje do finální fáze příprav. Již 7. listopadu se slavnostně představí divákům v Karlových Varech, v Mattoni Areně, od 17:30 hod., odkud následně vyrazí na velké evropské turné 2025/2026. Za 14 let existence se Popelka – Muzikál na ledě stala skutečným fenoménem, který oslovuje diváky všech generací a vyprodává největší sportovní haly.
zleva – Radka Kovaříková, Princ, Popelka, Jindřich Šimek
Příběh nesmrtelné pohádky o lásce, naději a odvaze znovu ožívá, propojuje svět muzikálu, tance a krasobruslení. V hlavních rolích se představí špičkoví herci, zpěváci a sportovci z České republiky i zahraničí.
„Zkoušky vrcholí, vše ladíme do posledního detailu. Atmosféra v týmu je úžasná – všichni se těší, až Popelku představíme divákům. Čeká je skutečně velkolepá podívaná,“ uvedl režisér Jindřich Šimek.
Turné zavítá kromě českých měst i do Německa, Rakouska, Švýcarska a Slovemska. Diváci se mohou těšit na působivou scénu, originální kostýmy, bohatou hudební výpravu i vizuální efekty, které posunou klasický příběh do moderní, emotivní roviny.
Premiéra: 7. listopadu 2025, Karlovy Vary
Následně: evropské turné v desítkách měst
Popelka na ledě slibuje nezapomenutelný zážitek pro celou rodinu – show plnou emocí, energie a kouzla, které pohádka Popelka nikdy neztratila.
Přijďte zažít Popelku!
Vstupenky na show jsou již v předprodeji na následujících platformách:
Zpěvačka s nezaměnitelným hlasem a osobitým projevem Leona Šenková, na sklonku roku, opět přichystala něco nového. Na začátku prosince chystá velký křest hned dvou videoklipů, které symbolizují její autentičnost v její hudební tvorbě. O přípravách, inspiraci, emocích i osobním růstu bude řeč v našem rozhovoru.
Leono, prozraď nám, jak vznikl nápad uspořádat hned dvojitý křest dvou videoklipů?
Nápad vznikl tak, že nejprve jsme natočili videoklip ke skladbě Nečekaný host, který se točil na zámku Zákupy, kdy si místo natáčení vybíral Nathaniel, a poté autor této skladby Jakub Novák přišel hned s novou skladbou. Ta má ovšem oproti té předchozí rockovější nádech a tak natáčení videoklipu k této písni mám zase v režii já. Tím nám s Nathanielem vznikly rovnou dva videoklipy, který jsou odlišný, ale oba nazpívaný mnou a Nathanielem. Naše práce vlastně neskončila pouze jedním klipem, ale spolupráce se rozvinula.
Čím jsou tyto klipy pro tebe osobně výjimečné a v čem se odlišují jeden od druhého?
Výjimečné jsou pro mě tím, že každá píseň, každý videoklip má svůj nápad a svého ducha. Lidé, kteří kolem toho pracují, vydají ze sebe maximum, každý do toho vloží své myšlenky, nápady a vznikne pro každého z nás takové naše dítě. Líbí se mi, že oba klipy jsou odlišné a není to na jedno brdo, jak se říká…. NEČEKANÝ HOST je v podstatě romantická skladba ze zámku, který je ušlechtilým místem, kam člověk přijde s určitým respektem, i k historii která se se zámkem váže. Nathaniel, jakožto hlavní postava v něm, bloudí po zámku a hledá svou spřízněnou duši, ale přitom naráží jen na studenou melancholii. Ta druhá skladba s názvem JÍZDA ROCKERŮ je mým životním příběhem, který se mi skutečně stal. Odehrává se v klubu motorkářů, kdy zamilovaná dívka neumí utéct ze vztahu plnýho vášně, alkoholu a agresivního jednání. Nečekaný host je jemnější.
Jak bys popsala atmosféru natáčení – co tě při tvorbě nejvíc překvapilo nebo potěšilo?
Zámek v Zakupech mě mile překvapil svou krásou, čistotou a i pán, který nás provázel jako taková ochranka, byl k nám velice ochotný a vycházel nám vstříc s našimi požadavky pro natáčení .To bylo moc hezký. Druhý videoklip s motorkáři z AlcatraZ Riders Jičín mě překvapil v tom, jak si celá parta poradila s hereckým scénářem. Vložili se do toho jako správní profíci. Oba týmy obou klipů mě neskutečně potěšily.
Pracovala jsi s novým týmem, nebo se vracíš k osvědčeným spolupracovníkům?
Tyto dvě písně složil už zmiňovaný Jakub Novák, hlavními zpěváky jsem já a Nathan, to je taková naše trojice, která si to vše usmyslela. Tým se pak v obou klipech lišil.
Kde se bude křest konat a co mohou hosté od večera očekávat?
Klip proběhne v Praze v umělecké kavárně CAFE ART OF ALCHEMY. Někdo by asi od rockerky očekával rockový klub, ale tím, že Nathaniel a já jsme naprosto odlišné charaktery, tak jsem vybírala takové místo, kde se kolega bude cítit příjemně. Hosty snad překvapí výzdoba, kterou chystáme, ojedinělé pohoštění a dárečky, které pro ně chystáme. Věřím, že všichni odejdou domů s tím, že si odnesou pěkný zážitek s pravdivým příběhem.
Jsou v klipech zachyceny i nějaké osobní příběhy či symboly, které pro tebe mají hlubší význam?
Ano. Určitě JÍZDA ROCKERŮ. Ta je natočená právě o mém životním příběhu. Celý scénář jsem si napsala sama a vyprávěla ho ze své životní zkušenosti. Zjistila jsem, co už v životě od partnera nechci zažít, a ten příběh jsem otevřela právě v tomto klipu.
Jak zvládáš skloubit rodinný život a práci v hudbě – daří se ti najít rovnováhu?
Někdy mám pocit, že se v tom trošku ztrácím a potřebovala bych dvě Leony, které budou jako máma, to věčné teplo rodinného krbu a ta druhá, která by pracovala. Naštěstí můj syn už bude mít jedenáct let, je samostatný, šikovný a moji pěveckou práci podporuje. Někdy ho beru i sebou na koncerty. Je společenský extrovert a společnost má rád, ale plně si uvědomuji, že večerní uspávání, povídání si s ním a polibek na dobrou noc jsou chvíle, které tu jsou pro každou mámu jen na chvíli a nesmíme na děti zapomínat nebo je kvůli práci opomíjet. Člověk musí růst a pracovat sám na sobě, ale zároveň tu být i pro své děti. To je úděl mámy. S tím jsme do toho šly, že už tu nikdy nebudeme jenom samy pro sebe.
Máš za sebou výraznou kariéru od dob SuperStar – jak se díváš na tehdejší období s odstupem času?
Byla to zkušenost. V šestnácti letech rozhodně. Ráda na to vzpomínám. Naučila jsem se svět vnímat realisticky a ne s růžovými brýlemi.
Co tě aktuálně nejvíc inspiruje k tvorbě?
Roky. Jak čas utíká a nechci vynechat žádný správný okamžik. Chci zanechat na tomhle světě odkaz mýho hlasu a písní.
Připravuješ kromě videoklipů i nové singly nebo třeba celé album?
Nejde vše stíhat hned. Potřebuji vše dělat postupně a až se písně nahromadí, tak treba vyjde i nová deska. Pracuji taky jako zpěvačka v hudebním projektu 4 Rockeři s operní pěvkyní, koncertuji i sólo s kapelou a odběhnu si zamoderovat do Rock Rádia. Přes týden pracuji s dětmi jako chůva v dětský skupině, a tak si všechno tvořím postupně a těším se, co mi život přinese do dlaní a ke štěstí.
