Iva Janžurová bude v den svých 85. narozenin hrát v Národním divadle v Kytici

Herečka Iva Janžurová bude v den svých 85. narozenin, které připadnou na 19. května, hrát v Národním divadle. Režijní duo SKUTR (Martin Kukučka a Lukáš Trpišovský) ji v jevištní adaptaci klasiky Karla Jaromíra Erbena obsadilo do role Hany v baladě Štědrý den. Jubileum oslaví také 13. června na prknech Stavovského divadla v talkshow Aleše Cibulky a Českého rozhlasu Tobogan. Největší relax je pro ni doba po úspěšně zvládnutém představení. 

„Rodinu donutím, abychom nic neslavili, maximálně je pozvu na nějakou večeři. Můj muž (Stanislav Remunda) oslavy nesnášel, připomínaly mu, že je v určitém věku. Mě to neděsí, ale trochu mě mučí ta pozornost,“ uvedla.

Janžurová se stále objevuje v několika divadelních rolích. Vedle Kytice hraje ve Stavovském divadle v Audienci u královny, v pražském Divadle Kalich představuje divadelní ikonu přelomu 19. a 20. století Sarah Bernhardtovou a na stejném místě uvádějí její autorskou komedii Veletoč na námět kolegyně Jany Paulové. Herečku Joce de Guérande ztvárňuje ve francouzské komedii Pusťte mě ven!, kterou vedle Divadla Kalich mohou o prázdninách zhlédnout také návštěvníci Hvězdného léta pod žižkovskou věží na letní scéně v pražských Mahlerových sadech.

„Velké role jako je Sarah nebo Alžběta II. v Audienci u královny si musím den předem celé projít a většinou se uklidním. Od svého manžela jsem se naučila, že můžu navázat s lidmi z publika kontakt, pokud dokážu vyslovit něco, co se dotkne jejich niter. Když se to stane, je to navzájem posilující, když se nepodaří navázat vztah s divákem, tak je ten večer planý,“ sdělila herečka, která čerpá energii hlavně na chalupě. „Největší relax je pro mě doba po úspěšně zvládnutém představení,“ podotkla.

S filmovým režisérem Janem Hřebejkem nedávno dokončila komedii Na tělo. Bude představena na filmovém festivalu v Karlových Varech, kde Janžurová v roce 2015 obdržela Křišťálový glóbus za celoživotní přínos kinematografii.

Další film nepřipravuje. „Už se bojím točit, ten režim natáčení je pro mě únavný, a nikdo mě k tomu teď upřímně řečeno ani nepobízí. Alice Nellis mi ještě dluží jeden snímek, napsala mi dva krásné filmy Ene bene a Výlet, tak třeba něco přijde do třetice,“ konstatovala.

Kariéru Janžurové v květnovém vysílání připomene Česká televize, která mimo jiné uvede komedii Pension pro svobodné pány režiséra Jiřího Krejčíka, drama Juraje Herze Petrolejové lampy a jeho psychologický horor Morgiana, hudební komedii Zdeňka Podskalského Blázinec v prvním poschodí nebo komedii Václava Vorlíčka Pane, vy jste vdova! Nebude chybět dokument Janžurka o hereččiných různých životních rolích pohledem její dcery, režisérky Theodory Remundové.

Janžurová vystudovala DAMU a má na kontě stovky divadelních, seriálových i filmových rolí napříč žánry. Široký rejstřík výrazů a gejzír energie z ní činí jednu z nejoblíbenějších českých hereček. Natočila více než 350 filmů, televizních inscenací a seriálů. „Měla jsem štěstí na báječné lidi, autory a režiséry. Dnes nechápu, že jsem stihla natáčet jeden film za druhým, seriály v televizi a ještě hrát v Divadle na Vinohradech,“ uvedla.

 
Zdroj: ČTK

Májový koncert Hanky Křížkové rozezní Divadlo Broadway!

Praha se letos v květnu ponese ve znamení silných emocí, hudební elegance a jedinečného hlasu. Oblíbená herečka, zpěvačka a šansoniérka Hanka Křížková zve své posluchače na Májový koncert, který se uskuteční 21. května 2026 v prostorách Divadla Broadway.

Večer, který slibuje jedinečný hudební zážitek, doprovodí kapela renomovaného hudebníka Martina Kumžáka. Spojení výrazného hlasového projevu Hanky Křížkové a citlivého hudebního doprovodu vytváří atmosféru, která je pro její koncerty typická, niterná a nezapomenutelná.

Hudba, která promlouvá k duši

Hanka Křížková je známá svým osobitým přístupem k šansonu i muzikálové tvorbě. Její interpretace písní v sobě nese hloubku, životní zkušenost i křehkost, která dokáže oslovit každého posluchače bez rozdílu. Májový koncert nabídne průřez jejím repertoárem – od ikonických šansonů až po novější skladby, které reflektují její aktuální uměleckou cestu.

  Výjimečný večer v srdci Prahy

Divadlo Broadway dodává koncertu jedinečnou atmosféru – intimní, a přesto velkolepou. Publikum se může těšit na večer plný emocí, hudby a osobního kontaktu s umělkyní, která patří mezi nejvýraznější osobnosti české hudební scény.

Předprodej vstupenky na koncert Hanky Křížkové online:

Divadlo Broadway: Online vstupenky

v síti Ticketportal

na pokladně Divadla Broadway

Doporučujeme zajistit si vstupenky včas.

Foto: Hana Křížková

Lukáš Sommer: Koncertní kytarista a skladatel, který proměňuje hudbu v zážitek

Lukáš Sommer, koncertní kytarista a skladatelský virtuos, patří k předním osobnostem mladé skladatelské generace. Ve své tvorbě propojuje klasickou hudbu s prvky jazzu, filmové i scénické hudby a vytváří jedinečný hudební svět, který oslovuje publikum doma i v zahraničí a napříč generacemi.

Hudba Lukáše Sommera vychází z tradice evropské klasické hudby, ale zároveň ji přirozeně rozšiřuje o prvky jazzu. Výsledkem je osobitý hudební jazyk, který dokáže oslovit jak odborné publikum, tak posluchače, kteří hudbu vnímají především emocionálně.

Vedle vlastní tvorby stojí Lukáš Sommer také za jedinečnou kulturní platformou ART LISSA a festivalem LISSA CLASSICA. Tyto projekty přinášejí špičkové umění do regionů.

Je autorem desítek skladeb, včetně orchestrálních děl, komorní hudby i scénických projektů. Také je autorem  více než padesáti opusů  různého žánru.

Virtuos s citem pro detail

Jako koncertní kytarista je Sommer vnímán jako virtuóz, jehož technická brilance je vždy podřízena výrazu. Jeho interpretace nepůsobí pro efekt – naopak je přesná, citlivá a hluboce promyšlená.

Jeho autorské recitály mají charakter hudebního deníku. Každý koncert je originální, každé provedení nese stopu okamžiku. Publikum tak nesleduje pouze interpreta, ale vznik hudebního příběhu.

Opera jako přirozené vyústění

Významnou kapitolu jeho tvorby tvoří opera. Lukáš Sommer má na svém kontě již sedm oper a aktuálně připravuje osmou.

Jeho scénická tvorba se vyznačuje silnou atmosférou, smyslem pro detail i schopností vyprávět prostřednictvím hudby. Opera pro něj není historickým žánrem, ale živým médiem, které má i dnes co říct.

Vedle opery se věnuje také muzikálové tvorbě. Je autorem projektu Sindibád, který uvede v květnu na zámecké scéně v Poděbradech. Tento projekt potvrzuje jeho schopnost oslovit širší publikum, aniž by ztratil svůj autorský rukopis.

Hudba jako zážitek

Zcela specifickou polohu představuje jeho tvorba pro děti. Sommerova dětská opera byla uváděna i na posvátných a historicky významných místech, kde hudba získává nový rozměr.

V těchto prostorech se koncert mění v zážitek, který přesahuje běžné vnímání. Hudba zde působí téměř rituálně – jako sdílený okamžik mezi interpretem, prostorem a publikem.

Spolupráce jako dialog

Důležitou součástí jeho současné tvorby je spolupráce s Michalem Horáčkem. Na jeho novém hudebním projektu se Lukáš Sommer podílí nejen jako interpret, ale i jako skladatel – je autorem části skladeb, které vznikají pro připravované album i koncertní provedení.

Tato spolupráce je přirozeným setkáním dvou silných autorských osobností a ukazuje Sommerovu schopnost pohybovat se napříč různými hudebními světy.

Hudba bez hranic

Vedle klasické hudby je Lukáš Sommer vyhledávaným aranžérem populární a filmové hudby. Podílel se například na projektu City ER Michal Prokop a jako spoluaranžér spolupracoval na filmových projektech autorů, jakými jsou Ondřej Soukup či Michael Kocáb.

Tento přesah potvrzuje jeho mimořádnou flexibilitu i schopnost zachovat si vlastní rukopis.

Budoucnost, která rezonuje

Lukáš Sommer dnes představuje generaci, která se nebojí hledat nové cesty. Jeho hudba je otevřená, současná a zároveň pevně ukotvená v tradici.

Je koncertním kytaristou – virtuosem, skladatelem i tvůrcem hudebních světů. A zároveň jménem, které se stále výrazněji zapisuje do současné kulturní mapy.

A vše nasvědčuje tomu, že o něm budeme v následujících letech slýchat čím dál častěji.

Foto: Lukáš Sommer

Dokument Jiřina Bohdalová: „A jede se furt dál“ měl slavnostní premiéru

TV Nova natočila dokument o herečce Jiřině Bohdalové, který se bude vysílat 3. května, v den jejích 95, narozenin. V pátek 24. dubna proběhla exkluzivní předpremiéra za účasti herečky a VIP osobností.

Slavnostní předpremiéra proběhla v Karlíně a nechyběla na ní ani rodina herečky, především dcera Simona Stašová, která je průvodkyní celým dokumentem.

Nadšená Jiřina Bohdalová

„Kdo ji zná, tak ví, že kdyby se jí to nelíbilo, poslala by mě někam. Ale ona s tím byla spokojená,“ přiznal na premiéře tvůrce dokumentu Michal Čoudek. Dokument vznikal přes dva roky a herečka se v něm nečekaně otevřela. „Točili jsme s lidmi, kteří mají rádi, Jiřinu, na místech, které má ráda Jiřina.“ 

​Jiřina Bohdalová: A jede se furt dál

Diváci uvidí velmi osobní a emotivní dokument, který je poctou Jiřině Bohdalové. Vzpomínají zde na ni její nejbližší, například exprezident Miloš Zeman. V dokumentu je mnoho exkluzivního materiálu a dosud nezveřejněné staré záběry z hereččina soukromí.

Dokument Jiřina Bohdalová: A jede se furt dál sledujte v neděli 5. května v den hereččiných 95. narozenin na TV Nova.

Zdroj: TV NOVA

Petr H. Batěk: Osobnost, která dává událostem styl i duši

Herec, zpěvák a moderátor Petr H. Batěk patří k těm osobnostem, které dokážou s mimořádnou lehkostí překračovat hranice jednotlivých uměleckých disciplín. Vedle své herecké a hudební dráhy si v posledních letech buduje stále silnější postavení i v oblasti moderování společenských a kulturních událostí.

Jeho projev je kultivovaný, přirozený a zároveň přesný – bez zbytečné okázalosti. Právě tato kombinace činí z Petra H. Baťka moderátora, kterého organizátoři vyhledávají opakovaně a s důvěrou.

Na přelomu dubna a května jej čekají hned dvě výrazné události. Dne 30. dubna provede tradičním Pálením čarodějnic v Řepích, aby o dva dny později, 2. května, stanul v roli moderátora na dynamické Freestyle Bully Show v Berouně. V obou případech jde o návraty na akce, kde již v minulosti zanechal výraznou stopu.

Petr H. Batěk tak potvrzuje, že moderování pro něj není pouhou doplňkovou disciplínou, ale plnohodnotným prostorem pro osobní výraz. Každé vystoupení nese jeho rukopis – cit pro atmosféru, respekt k publiku a schopnost proměnit běžnou událost v zážitek.

Foto: Petr H. Batěk

Dokument Leoš: Oslavte jeho padesátiny na Oneplay

Leoš Mareš, nejvýraznější česká celebrita a jeden z nejoblíbenějších moderátorů, brzy oslaví 50. narozeniny. K této významné události připravila TV Nova exkluzivní třídílný dokument Leoš, který bude k dispozici na Oneplay. Série nabídne jedinečný a intimní pohled na jeho život a kariéru a dá nahlédnout i do zákulisí českého showbyznysu.

Dokumentární série Leoš režiséra Braňa Holička kromě jiného odhaluje neznámé skutečnosti z cesty Leoše Mareše na vrchol českého showbyznysu. Sleduje jeho profesionální i osobní proměnu, včetně všech klopýtnutí, pádů a vzletů, o nichž neví ani Google.

Neznámé příběhy Leoše Mareše

Tento exkluzivní dokument se zaměřuje nejen na jeho práci moderátora, producenta a hudebníka, ale ukazuje také Leoše jako soukromou osobu s rodinou a vnitřními hodnotami.

Tři díly plné emocí

Ve třech dílech série se diváci seznámí jak se začátky Marešovy kariéry, tak s ním projdou i těžkými životními zkouškami, včetně všech výher, ztrát, osobních proměn a nastavení nových životních priorit. Díky rozhovorům a unikátním záběrům představuje dokument Leoše Mareše v novém světle a potvrzuje sílu jeho fenoménu v českém prostředí.

Premiéra na Oneplay

Nenechte si od 24. dubna ujít dokumentární sérii Leoš. Všichni vědí, kdo je Leoš Mareš, ale málokdo ho skutečně zná. Teď ho poznáte i vy.

Zdroj: TV NOVA

 

 

Zemřel divadelní a filmový herec Jan Potměšil. Byl milován všemi, co ho poznali, vzpomíná režisér Zdeněk Troška

Ve čtvrtek večer zemřel ve spánku po delší nemoci divadelní a filmový herec Jan Potměšil. Bylo mu 60 let. ČTK to dnes sdělila jeho manželka Radka Potměšilová. V posledních třech letech měl Potměšil, který byl od svých 23 let po autonehodě upoután na invalidní vozík, vážné zdravotní problémy. Poslední rozloučení s uznávaným hercem a občanským aktivistou se uskuteční 28. dubna v chrámu Matky Boží před Týnem v Praze. Jako na statečného člověka, který svůj talent uplatnil i přes osudové zranění, vzpomínají na Potměšila kolegové. Umělci, které ČTK oslovila, ocenili také jeho společenskou angažovanost a vnímavost.

„Honza před jedenáctou (23:00) zemřel, byli jsme s kluky s ním. Odešel ve spánku, jeho srdce už nevydrželo. Moc děkujeme všem na ARO Motol, bojovali jako lvi,“ napsala ČTK Potměšilová, která má s Potměšilem dva syny.

Syn pedagoga Jaroslava Potměšila se věnoval hraní už od dětství. Před kamerou stál poprvé na základní škole, jako budoucí povolání si herectví vybral po televizní inscenaci Hrátky. Před absolvováním DAMU hostoval v Divadle Na Zábradlí a v Divadle Na Vinohradech. V 21 letech se stal velkou filmovou hvězdou díky hlavní roli naivního mladíka Martina, který naletí skupině veksláků, aby se následně stal jedním z nich, ve snímku Víta Olmera a Radka Johna Bony a klid.

Pravidelně se objevoval v dětských rolích v televizních inscenacích, seriálech i filmech. Byl také moderátorem adventních koncertů České televize. Angažoval se v otázkách lidských práv, byl tváří řady dobročinných iniciativ a akcí.

V roce 1989 se intenzivně účastnil společenského dění, chodil na demonstrace během Palachova týdne, rozšiřoval manifest Několik vět a v listopadových dnech se zapojil do herecké stávky. Účastnil se také výjezdů mimo hlavní město ve snaze šířit na venkov informace o událostech na Národní třídě. Jedna z těchto cest skončila dopravní nehodou. Potměšil se ale po dlouhém léčení a rehabilitaci vrátil ke své profesi herce.

V roce 2014 hrál v pokračování filmu Bony a klid 2, hrál i v několika televizních seriálech, třeba Kancelář Blaník a Život a doba soudce A. K.

Potměšil, který je autorem věty “Je lepší být na vozíku než s komunisty,” získal od Ústavu pro studium totalitních režimů v roce 2025 Cenu Václava Bendy za statečné občanské postoje v době komunistické totality a aktivní činnost při hájení hodnot svobody, demokracie a lidských práv, a za výrazný přínos k návratu svobody a demokracie.

Umělečtí kolegové na Potměšila vzpomínají jako na statečného člověka 

„Velmi mě to zasáhlo, Honza byl pro mne symbolem sametové revoluce v roce 1989. Skvělý herec, který svůj talent uplatnil i přes osudové zranění,“ řekl ČTK prezident Herecké asociace, herec a režisér Ondřej Kepka.

K divadlu se po autonehodě Potměšil vrátil hlavně díky kamarádovi a spolužákovi z DAMU, režisérovi Jakubovi Špalkovi, který za ním přišel s nabídkou role v Divadelním spolku Kašpar. „Vždycky budu rád, že jsem u něčeho takového mohl být. Celá ta kapitola toho návratu do života a na jeviště se dnes jeví jako taková neuvěřitelná věc. Budu na Honzu vzpomínat jako na statečného člověka,“ uvedl Špalek.

Režisér Karel Smyczek, který s Potměšilem natáčel seriál Třetí patro nebo dramatický snímek Proč?, Potměšila označil za nesmírně statečného, charakterního a podmanivého člověka i herce.

„To podmanivý je pro něho dost typické, protože byl nesmírně přitažlivý pro děvčata a přitom byl svým způsobem trochu plachý. Vždycky jsme si rozuměli a měli jsme se rádi. Vybavuji si seriál Třetí patro, kde má scénu, ve které mluví s malým chlapečkem. A to bylo tak vnímavé, jak si Honza s tím klukem povídá, že nám bylo líto říct kameře stop,“ vzpomínal Smyczek.

Podle režiséra Jana Hřebejka byl Potměšil jedním z nejtalentovanějších a nejlaskavějších lidí jeho generace, které kdy potkal. „Odešel, ale nezmizel. Tenhle spot s Honzou a Michalem Dočekalem je z konce listopadu 1989, možná jsem ho točil já. Je to pár dnů před autonehodou, po níž zůstal Honza na vozíku. I potom hrál, pomáhal ostatním, učil a měl syna Honzu a osvojil si syna Šimona. Nezmizel,“ uvedl na sociálních sítích Hřebejk.

Potměšil byl kromě své herecké kariéry spjatý s Českou televizí také díky Adventním koncertům České televize. „Byl to okouzlující muž, nesmírně laskavý a přející. Nikdy jsem ho neslyšela stěžovat si na svůj osud, nikdy nemluvil o nikom negativně. Měl v sobě hlubokou víru. Byl zkrátka po všech stránkách velmi inspirativní. K Adventním koncertům České televize neodmyslitelně patřil, k lidem z neziskových organizací přistupoval s velkým pochopením a empatií,“ sdělila moderátorka Ester Janečková.

„Vím, že poslední tři roky pro něj byly hodně těžké, trápily ho zdravotní potíže, spoustu času strávil v nemocnici. Moderovat mohl spíš výjimečně a bylo to pro něho hodně vyčerpávající. Byli jsme ale vždycky moc šťastní, když na natáčení dorazil a vím, že i pro něj to bylo důležité,“ dodala.

Režisér Vít Olmer, který stojí za oběma díly filmu Bony a klid, označil Potměšila za jednoho z nejtalentovanějších herců své generace. „Byl nejen skvělý a přitom skromný, kultivovaný herec, pracoval s obrovským nasazením, a to i při natáčení filmu Bony a klid 2, kdy už byl upoután na invalidním vozíku. Ani v té době neztratil svůj neuvěřitelně pozitivní přístup k životu. Chtěl jsem o něm ještě natočit 13. komnatu, ale bohužel už to nevyšlo,“ podotkl Olmer.

Režisér Zdeněk Troška, který s Potměšilem natočil pohádku O princezně Jasněnce a létajícím ševci, označil představitele hlavní role za vzor všech ctností. „Honzík byl milován všemi, co ho poznali. Úžasný člověk, úžasný herec, nemůžu se z jeho odchodu vzpamatovat,“ napsal ČTK Troška.

Zdroj: ČTK

 
 

Za účasti osobností české kulturní scény byla pokřtěna nová a unikátní kniha spisovatele a textaře Jana Krůty

Výjimečný večer spojil literaturu, hudbu i setkání výrazných osobností české kulturní scény v Radiocafé, kde se uskutečnil slavnostní křest nové knihy spisovatele a textaře Jana Krůty “O člověku, který se nebál bát”.

Slavnostní uvedení nové knihy Jana Krůty se uskutečnilo v prostorách Českého rozhlasu – Radiocafé. Večer, jenž se nesl pod taktovkou hudebního producenta Petra Dvořáka, a kterým provázel zkušený moderátor Miloš Skalka, přirozeně propojil literární svět s hudebním prostředím, v němž se autor dlouhodobě pohybuje.

Stěžejním okamžikem večera byl samotný křest knihy “O člověku, který se nebál bát”, jehož se ujaly osobnosti české hudební scény – Heidi Janků a Dalibor Janda. Svou účastí a symbolickým uvedením knihy do života podtrhli význam celé události i respekt k autorově tvorbě.

Součástí večera byla rovněž hudební vystoupení. Během večera zazpívali oba kmotři, zazněly písně s texty samotného autora Jana Krůty. Tím se přirozeně propojila literární a hudební rovina projektu, jež je pro jeho tvorbu příznačná.

Výrazným momentem bylo také vystoupení Jiřiny Jandové, která zazpívala duet se svým otcem Daliborem Jandou.

Atmosféru večera dotvářela přítomnost přátel, kolegů i osobností kulturního života. Mezi hosty nechyběla zpěvačka Jana Chládková či moderátorka Českého rozhlasu Alexandra Mynářová, stejně jako další hosté.

Nová kniha Jana Krůty “O člověku, který se nebál bát” je příběh, který zavádí čtenáře do prostředí showbyznysu, kde nic není zadarmo. Skupina umělců, které režisér s nadsázkou označuje jako „Second Hand Company“, dostává poslední šanci vrátit se zpět na výsluní.

Herci, zpěváci i ti, kteří dosud stáli spíše v pozadí, se pouštějí do náročné přípravy velké hudební show. Tvrdý dril, nekompromisní pravidla i neustálý tlak vytvářejí prostředí, kde obstojí jen ti nejvytrvalejší – a zároveň zde vznikají silné, lidské i překvapivě humorné momenty ze zákulisí velkých scén.

Druhá rovina příběhu přináší jemnější, o to silnější emocionální linku. Sleduje výraznou osobnost českého šansonu, která stojí před zásadním rozhodnutím – zda důstojně uzavřít svou kariéru, nebo ještě jednou vstoupit na pódium.

Právě kontrast mezi rodící se hvězdou a umělkyní, která se loučí se světly ramp, dodává románu hloubku i lidskost.

Autor, jenž má na kontě desítky knih a nespočet písňových textů, přichází s konceptem „zpívajícího románu“ – unikátního propojení literatury a hudby, kde se příběh nejen čte, ale i poslouchá. Díky QR kódům se čtenář dostává přímo do hudebního děje a stává se součástí atmosféry jednotlivých scén.

Foto: Petr Dvořák

Do rokenrolové Síně slávy budou uvedeni Phil Collins, Iron Maiden či Oasis

Do rokenrolové Síně slávy budou letos uvedeni rocker Phil Collins, punkrocker Billy Idol či soulová zpěvačka Sade. Mezi nové členy se zařadí i heavymetalová kapela Iron Maiden, hvězdy britského popu 90. let Oasis, postpunkoví Joy Division a New Order, či hiphopový projekt Wu-Tang Clan. Nadace rokenrolové Síně slávy seznam oznámila v pondělí při vysílání posledního dílu hudební soutěže American Idol. Píše o tom agentura AP.

Nadace oceňuje umělce, kteří stojí za hudbou, jež změnila hudební průmysl svou originalitou, dopadem a vlivem. O nových členech síně každoročně hlasuje 1200 historiků, podnikatelů a odborníků hudebního průmyslu a umělců, včetně žijících členů Síně slávy, a to na návrh 40členného nominačního výboru. Od roku 2012 hlasují i fanoušci.

Anglický zpěvák Collins už je v Síni slávy jako člen skupiny Genesis. V roli sólisty se proslavil hity In the Air Tonight či One More Night. Je nositelem osmi hudebních cen Grammy, včetně ceny za album roku 1985 za No Jacket Required.

Soulová a jazzová zpěvačka Sade, narozená jako Helen Folasade Adu, už byla do Síně slávy nominována v roce 2024. Na kontě má písně jako Smooth Operator či The Sweetest Taboo. Wu-Tang Clan jsou vyzdvihováni jako inovátoři rapu od vydání přelomového alba Enter the Wu-Tang z roku 1993.

Iron Maiden si v minulosti vysloužili dvě předchozí nominace. Kapela stála u zrodu nové vlny britského heavymetalu a proslavila se především albem The Number of the Beast z roku 1982.

Síň slávy letos přivítá hudbu z anglického Manchesteru skupiny Joy Division, jejíž členové založili rovněž oceňovanou New Order, a také kapely Oasis bratrů Noela a Liama Gallagherových. Billy Idol, rovněž z Anglie, vnesl do popu punkový nádech písněmi jako White Wedding a Rebel Yell.

Posmrtně bude do Síně slávy uveden soulový zpěvák Luther Vandross, který zemřel v roce 2005 ve věku 54 let. Vandross prodal více než 25 milionů desek a mezi jeho hity se řadí Here and Now či Any Love. Jako zdroj inspirace jej podle agentury AP citují rapper Kendrick Lamar či zpěvačka SZA.

Ceremonie uvedení do Síně slávy se bude konat 14. listopadu v Los Angeles. Příští rok se vrátí do Clevelandu, domovského města nadace.

Zdroj: ČTK

Jedinou veřejnou oslavou 95. narozenin Bohdalové bude natáčení pořadu Tobogan

Natáčení narozeninového speciálu rozhlasového pořadu Tobogan v Divadle Hybernia v Praze bude v neděli 26. dubna jedinou veřejnou oslavou 95. narozenin Jiřiny Bohdalové. Herečka vzhledem k úmrtí své sestry Jaroslavy Henzelové zrušila ostatní domluvené akce, ať už šlo o účast v rozhlasovém pořadu Humoriáda či další schůzky naplánované kvůli detailům svých narozeninových oslav. 

„Oslav půlkulatin Bohdalové, které připadnou na 3. května, se v Divadle Hybernia zúčastní Bolek Polívka, Karel Šíp, Jaroslav Satoranský, Carmen Mayerová, Petr Kostka, Jožka Šmukař s kapelou, Miroslav Donutil, Simona Stašová, Libor Bouček, Ondřej G. Brzobohatý a další. Pořad Tobogan bude moderovat Aleš Cibulka,“ uvedla Lorencová.

Jubileu Bohdalové se bude věnovat i Česká televize. Na svých programech a v iVysílání nabídne více než dvě desítky pořadů, které mapují kariéru této herečky. Tvorba Bohdalové je neoddělitelně spjata s historií televizní zábavy i dramatiky. Hrála zhruba ve 224 filmech, z nichž velkou část tvoří právě televizní snímky. K Bohdalové neodmyslitelně patří také pohádky. Je držitelkou Večerníčkova řádu, její Křemílek a Vochomůrka nebo Rákosníček provázeli generace diváků.

V den hereččiných narozenin Česká televize mimo jiné uvede filmový muzikál Dáma na kolejích, kde Bohdalová hraje podvedenou manželku. Večer bude patřit filmu Ucho režiséra Karla Kachyni, který sice byl natočen v roce 1970, ale premiéru v kinech měl až v roce 1990. Ležel totiž dlouhá léta v trezoru. K oslavám 95. narozenin Bohdalové si připojí i televize Nova, která přinese dokumentární film Jiřina Bohdalová: A jede se furt dál.

Před kamerou stála Bohdalová poprvé v šesti letech v roce 1937 v grotesce Pižla a Žižla na cestách. Na DAMU ji vzali až napotřetí, studium herectví ale musela přerušit kvůli zatčení svého otce za protistátní činnost. DAMU v roce 1957 dostudovala přes to, že se musela starat o dceru, maminku i mladší sestru. Její otec ve vězení strávil sedm let a v roce 2016 obdržel in memoriam osvědčení o účasti na protikomunistickém odboji.

Po škole začínala Bohdalová u Jana Wericha v Divadle ABC. Od roku 1967 zakotvila na Vinohradech. Od roku 2005 působila v Divadle Na Jezerce. Před filmovou kamerou zazářila od 60. let nejen jako Dáma na kolejích, ale i ve snímcích Ženy v ofsajdu, Čtyři vraždy stačí, drahoušku či v rozverné komedii Světáci režiséra Zdeňka Podskalského.

Úspěch ji provází i v porevolučním období – za již zmíněnou roli oligofreničky Fany ve stejnojmenném snímku z roku 1995 si odnesla Českého lva. Dalšího má za hlavní roli v pohádce Nesmrtelná teta z roku 1993. V roce 2011 převzala cenu Thálie za celoživotní dílo. Před dvěma lety se představila v hlavní roli ve filmu Svatá režiséra Jiřího Stracha. Ztvárnila vitální důchodkyni Olgu, která přežila hrůzy gulagu a musí se vypořádat se svou minulostí.

Zdroj: ČTK