Moravská zemská knihovna získala ojedinělý rukopisný zpěvník z 18. století

Moravská zemská knihovna získala jako dar od sběratele ojedinělý zpěvník z poloviny 18. století. Rukopis nadepsaný Cantilenae diversae, tedy rozličné písně nebo různé zpěvy, vznikl pravděpodobně v prostředí kolem kláštera v Rajhradě na Brněnsku. Sběratel svazek koupil ještě před rokem 1989 v antikvariátu za pár desítek korun. Knihovna rukopis odborně zpracuje a digitálně zpřístupní.

Autor německo-latinského rukopisu není známý. Svazek podle muzikologa Miloše Štědroně obsahuje více než 20 písní různého charakteru, milostných i politických, namířených třeba proti Turkům nebo kazateli Martinu Lutherovi. Je dokladem neoficiální hudební kultury své doby, pomyslným „playlistem“ brněnského intelektuála z poloviny 18. století, ve kterém se mísí politická satira, milostná lyrika i hospodský humor.

„Dárcovství představuje způsob rozšiřování sbírek obvyklý spíše v bohatších oblastech Evropy nebo ve Spojených státech amerických. O to více nás těší, že se mecenát začíná rozvíjet i v českém prostředí. Potenciálním dárcům nabízíme spolupráci nejen při našich akvizicích, ale i při realizaci náročnějších restaurátorských zásahů,“ uvedl kurátor rukopisů a starých tisků Moravské zemské knihovny Jiří Dufka.

Zpěvník získala knihovna jako dar. Zároveň jako takzvaný deponát převezme i významnou část celé sbírky. Většinu souboru představují staré tisky, především hudební, obsahuje ale i středověké rukopisné zlomky a několik prvotisků. Deponát zůstane v majetku sběratele či jeho dědiců, bude však v péči knihovny.

„Majitelům mimořádně cenných knižních sbírek na základě smlouvy o uložení garantujeme odbornou péči a odpovídající uložení. Na oplátku si vyhrazujeme právo zpřístupňovat originály ke studiu a vytvářet digitální kopie dokumentů,“ popsal Dufka.

Zdroj: ČTK

Travesti skupina Screamers slavila 30 let na scéně

Třpytky, podpatky, legendární hity i pořádná dávka humoru. Travesti skupina SCREAMERS oslavila velké jubileum – 30 let na scéně – a při té příležitosti připravila velkolepou show plnou hudby, parodií a bláznivých proměn. Narozeninová tour odstartovala 16. března 2026 v Blansku a postupně zamířila do dalších měst napříč Českem.

Diváky čekal skutečný narozeninový „flám“, ve kterém došlo jak na nové songy, tak i osvědčené hity v typické „SCREAMERS úpravě“. Nechybělo ani to, co fanoušci (a především fanynky) milují nejvíc – nadsázka, improvizace a chvíle pořádného překvapení.

Skupina SCREAMERS patřila mezi nejstabilnější české travesti soubory a na scéně působila už od druhé poloviny 90. let. Každá show byla originální kombinací živého zpěvu, tance, parodií známých osobností a samozřejmě klasického travesti, což z představení dělalo pestrou divadelní show. „Každé představení je jiné. A když se do děje zapojí i diváci, vznikají ty nejlepší momenty,“ potvrdil jeden ze zakládajících členů skupiny, Lukáš Vyvlečka (slečna Paula). A právě diváci měli v show opět své místo. Narozeninový program totiž nabídl nejen přehlídku extravagantních kostýmů a známých hitů, ale i spontánní momenty, které vznikaly přímo díky interakci s publikem.

Za tři desetiletí si představení SCREAMERS vybudovala pověst show, která dokázala rozesmát, překvapit i pořádně rozproudit publikum. A oslava „třicátin“? Ta byla přesně taková.

Zdroj: Screamers

Májový koncert Hanky Křížkové rozezní Divadlo Broadway!

Praha se letos v květnu ponese ve znamení silných emocí, hudební elegance a jedinečného hlasu. Oblíbená herečka, zpěvačka a šansoniérka Hanka Křížková zve své posluchače na Májový koncert, který se uskuteční 21. května 2026 v prostorách Divadla Broadway.

Večer, který slibuje jedinečný hudební zážitek, doprovodí kapela renomovaného hudebníka Martina Kumžáka. Spojení výrazného hlasového projevu Hanky Křížkové a citlivého hudebního doprovodu vytváří atmosféru, která je pro její koncerty typická, niterná a nezapomenutelná.

Hudba, která promlouvá k duši

Hanka Křížková je známá svým osobitým přístupem k šansonu i muzikálové tvorbě. Její interpretace písní v sobě nese hloubku, životní zkušenost i křehkost, která dokáže oslovit každého posluchače bez rozdílu. Májový koncert nabídne průřez jejím repertoárem – od ikonických šansonů až po novější skladby, které reflektují její aktuální uměleckou cestu.

  Výjimečný večer v srdci Prahy

Divadlo Broadway dodává koncertu jedinečnou atmosféru – intimní, a přesto velkolepou. Publikum se může těšit na večer plný emocí, hudby a osobního kontaktu s umělkyní, která patří mezi nejvýraznější osobnosti české hudební scény.

Předprodej vstupenky na koncert Hanky Křížkové online:

Divadlo Broadway: Online vstupenky

v síti Ticketportal

na pokladně Divadla Broadway

Doporučujeme zajistit si vstupenky včas.

Foto: Hana Křížková

Děti jsou ústředním motivem letošní expozice na Dlaskově statku

Děti jsou ústředním motivem letošní expozice na Dlaskově statku v Dolánkách u Turnova, který je národní kulturní památkou. Muzejníci za pomoci tří desítek figurín naznačují, jak mohl vypadat běžný život dětí na statku v 19. století. Ukazují je nejen při hře, odpočinku a práci, ale i klečící za trest v koutě či skákající do sena ve stodole. Novou expozici má Dlaskův statek po dvou letech, řekla její spoluautorka a etnoložka Michaela Havelková. Návštěvníkům statku bude expozice přístupná od pátku.

„Zatímco ta minulá se věnovala dřevu a výrobě ze dřeva, teď jsme přesedlali na úplně jiné téma a nová expozice se jmenuje Dítě v chalupě. Není to úplně odborně pojaté, ale spíš to ilustruje takový každodenní domácí život, kdy je rodina obklopená dětmi,“ uvedla.

To je patrné už ze scény v hlavní světnici statku, kde na jedné straně stojí matka s nejstarší dcerou a společně zadělávají těsto na chleba. „Ale samozřejmě maminka kromě toho, že vaří a pracuje, tak má u sebe také nejmladšího člena rodiny, který se jí nepouští, drží se jí. A ta maminka musí všechno dělat jednou rukou. Myslím si, že hodně velká část maminek to zná i dnes,“ řekla Havelková.

K vytvoření další scény v hlavní světnici muzejníci využili pec, na níž jsou další figuríny dětí. V minulosti děti na peci spaly, ve vytvořené scéně u nich sedí i dědeček. „A vypráví jim nějaké své příhody z mládí. Třeba jak musel narukovat a jak na něj babička 14 let doma čekala, než se mohli vzít a mohli mít veselku,“ naznačila možné téma rozhovoru etnoložka.

Světnice tehdy sloužila dětem i k hraní, což ilustruje další scéna. Hraček ale před dvěma stoletími neměly děti tolik, co dnes. „Myslím si, že v současnosti jsou děti přehlcené hračkami. V minulosti měly buď to, co jim rodiče, prarodiče, kmotři přivezli nebo přinesli z poutě, anebo měly hračky, které si vyrobily samy nebo jim je vyrobili rodinní příslušníci. Takže to všechno tady můžete nalézt. A nahoře v patře jsou potom i takové drobné hry, kdy si děti hrávaly s knoflíky, s kamínky, s fazolemi,“ řekla Havelková.

Děti ale byly podle ní zároveň už od útlého věku zapojované do prací nejen v kuchyni, ale i v hospodářství. V jedné místnosti je proto scéna, kde učí otec syna nějakému řemeslu. „Opravují hospodářské nástroje nebo ho učí vyřezávat. A zároveň tady máme chlapečka, který zlobil a musí v koutě klečet na kolínkách, protože v minulosti to téma fyzických trestů nebylo tak řešené jako dneska. A děti trestány byly. Říkalo se, že metla vyhání děti z pekla,“ dodala Havelková.

Nová expozice zůstane na Dlaskově statku, který patří k nejvýznačnějším a nejzachovalejším památkám lidové architektury na severu Čech, minimálně po celou letošní sezonu. Muzejníci ji budou jen průběžně obměňovat podle toho, jaké zvyky či obyčeje se vážou ke konkrétním ročním obdobím a událostem.

Zdroj: ČTK

 

Zemřel skladatel Oskar Petr, autor hitů kapely Lucie nebo Anety Langerové

Ve věku 73 let ráno zemřel hudební skladatel Oskar Petr, autor hitů kapely Lucie Chci zas v tobě spát a Medvídek. S Anetou Langerovou spolupracoval na jejím debutovém albu Spousta andělů, kam napsal úspěšnou skladbu Hříšná těla, křídla motýlí. Zprávu o úmrtí potvrdil  jeho nakladatel Lubomír Houdek.

Petr patřil mezi výrazné osobnosti české scény. Hrál ve folkové skupině Marsyas, s Pražským výběrem i Jazz Q Martina Kratochvíla. Na začátku 80. let emigroval do Německa a následně žil v Kalifornii.

„Pámbu mu nadělil fůru talentu na mnohé. Leckdy jsem musel držet ruce v kapsách, abych po něm něco nehodil, ale měl jsem ho moc rád. Škoda všeho, co už neuděláme, Oskare,“ napsal Houdek z vydavatelství Galén na svém facebooku.

Na českou scénu se Petr vrátil až po roce 1989 především jako skladatel a textař. Skládal mimo jiné pro Dana Bártu, Annu K., Leonu Machálkovou nebo B.S.P.. Vydal tři sólové desky, poslední Jsme starý jako děti vyšla v roce 2013.

„Oskara jsem po revoluci poznal nejdřív na Lávce, kde vlastnil část hospody a každý večer tam byly mejdany. Pak jsem ho potkal kousek na nábřeží a tam mi říkal, že pro mě má písničku. Jmenovala se Chci zas v tobě spát. To byl rok 1991 nebo 1992 a od té doby jsme byli kamarádi,“ řekl portálu Headliner David Koller. „Takových písní, co psal on, by každý chtěl mít víc,“ dodal.

K nejznámějším písničkám Marsyas patří Petrova skladba Zmrzlinář, která byla jednou z ústředních skladeb filmu Pupendo. Petr složil také píseň Nevinná k filmu Účastníci zájezdu, který zrežíroval Jiří Vejdělek. Za píseň Medvídek pro Lucii a její album Větší než malé množství lásky získal v roce 1999 Cenu hudební akademie v kategorii skladba roku.

Pražský rodák Oskar Petr vystupoval s vlastní skupinou Fabrica Atomica.

Zdroj: ČTK

Lukáš Sommer: Koncertní kytarista a skladatel, který proměňuje hudbu v zážitek

Lukáš Sommer, koncertní kytarista a skladatelský virtuos, patří k předním osobnostem mladé skladatelské generace. Ve své tvorbě propojuje klasickou hudbu s prvky jazzu, filmové i scénické hudby a vytváří jedinečný hudební svět, který oslovuje publikum doma i v zahraničí a napříč generacemi.

Hudba Lukáše Sommera vychází z tradice evropské klasické hudby, ale zároveň ji přirozeně rozšiřuje o prvky jazzu. Výsledkem je osobitý hudební jazyk, který dokáže oslovit jak odborné publikum, tak posluchače, kteří hudbu vnímají především emocionálně.

Vedle vlastní tvorby stojí Lukáš Sommer také za jedinečnou kulturní platformou ART LISSA a festivalem LISSA CLASSICA. Tyto projekty přinášejí špičkové umění do regionů.

Je autorem desítek skladeb, včetně orchestrálních děl, komorní hudby i scénických projektů. Také je autorem  více než padesáti opusů  různého žánru.

Virtuos s citem pro detail

Jako koncertní kytarista je Sommer vnímán jako virtuóz, jehož technická brilance je vždy podřízena výrazu. Jeho interpretace nepůsobí pro efekt – naopak je přesná, citlivá a hluboce promyšlená.

Jeho autorské recitály mají charakter hudebního deníku. Každý koncert je originální, každé provedení nese stopu okamžiku. Publikum tak nesleduje pouze interpreta, ale vznik hudebního příběhu.

Opera jako přirozené vyústění

Významnou kapitolu jeho tvorby tvoří opera. Lukáš Sommer má na svém kontě již sedm oper a aktuálně připravuje osmou.

Jeho scénická tvorba se vyznačuje silnou atmosférou, smyslem pro detail i schopností vyprávět prostřednictvím hudby. Opera pro něj není historickým žánrem, ale živým médiem, které má i dnes co říct.

Vedle opery se věnuje také muzikálové tvorbě. Je autorem projektu Sindibád, který uvede v květnu na zámecké scéně v Poděbradech. Tento projekt potvrzuje jeho schopnost oslovit širší publikum, aniž by ztratil svůj autorský rukopis.

Hudba jako zážitek

Zcela specifickou polohu představuje jeho tvorba pro děti. Sommerova dětská opera byla uváděna i na posvátných a historicky významných místech, kde hudba získává nový rozměr.

V těchto prostorech se koncert mění v zážitek, který přesahuje běžné vnímání. Hudba zde působí téměř rituálně – jako sdílený okamžik mezi interpretem, prostorem a publikem.

Spolupráce jako dialog

Důležitou součástí jeho současné tvorby je spolupráce s Michalem Horáčkem. Na jeho novém hudebním projektu se Lukáš Sommer podílí nejen jako interpret, ale i jako skladatel – je autorem části skladeb, které vznikají pro připravované album i koncertní provedení.

Tato spolupráce je přirozeným setkáním dvou silných autorských osobností a ukazuje Sommerovu schopnost pohybovat se napříč různými hudebními světy.

Hudba bez hranic

Vedle klasické hudby je Lukáš Sommer vyhledávaným aranžérem populární a filmové hudby. Podílel se například na projektu City ER Michal Prokop a jako spoluaranžér spolupracoval na filmových projektech autorů, jakými jsou Ondřej Soukup či Michael Kocáb.

Tento přesah potvrzuje jeho mimořádnou flexibilitu i schopnost zachovat si vlastní rukopis.

Budoucnost, která rezonuje

Lukáš Sommer dnes představuje generaci, která se nebojí hledat nové cesty. Jeho hudba je otevřená, současná a zároveň pevně ukotvená v tradici.

Je koncertním kytaristou – virtuosem, skladatelem i tvůrcem hudebních světů. A zároveň jménem, které se stále výrazněji zapisuje do současné kulturní mapy.

A vše nasvědčuje tomu, že o něm budeme v následujících letech slýchat čím dál častěji.

Foto: Lukáš Sommer

Když se hudební magie stane skutečností: Reportáž z koncertu v Hoodbaru Bučovice

25. dubna 2026 se stal pro českou hudební scénu jedním z těch večerů, na které se nezapomíná. V Hoodbaru Bučovice se sešli ti, kteří věděli, že jdou na něco výjimečného. A nebyli zklamáni.
V ArtStarVIP jsme o Noise Don’t Cry psali s nadšením, věřili jsme v jejich talent, sledovali a sledujeme jejich cestu. Ale to, co se odehrálo 25. dubna na pódiu Hoodbaru v Bučovicích, překonalo i naše nejsmělejší očekávání. Někdy se prostě všechno sejde, správné místo, správný čas, správní lidé. A výsledek je čistá hudební magie.

Noise Don’t Cry: Kapela, která patří na velká pódia
Už jsme o nich psali, už jsme věřili. Ale vidět Noise Don’t Cry živě v akci je něco úplně jiného než číst o jejich potenciálu. Jaro, který si říká uměleckým pseudonymem Atry dokázal něco, co se na české scéně nepodaří každý den a to vytvořit nejen kapelu, která hraje s takovou sehraností a energií, jako by spolu hrála roky, ne měsíce, ale také hudbu a světelnou show.
Matěj Málek za mikrofonem není jen technicky vybavený zpěvák. Je to charismatický interpret, který dokáže každou písničku proměnit v malý příběh, každý text v osobní vzkaz pro publikum. Jeho hlas není tuctový a nejde ho s nikým srovnat. Je v něm cítit síla, která vás pohltí dřív, než si to uvědomíte. Když zpívá, máte pocit, jako byste na tom pódiu stáli přimo vy sami a říkali svůj vlastní příběh. Taková je jeho schopnost vtáhnout vás dovnitř. Prostě mu věříte. Každému slovu, každé emoci, každému tichu mezi notami. Je to ta vzácná přirozená přítomnost na pódiu, která se nedá naučit. Buď ji máte, nebo nemáte. Matěj ji má.
Daniel Ponomarjov na kytaru je kapitola sama pro sebe. Neskutečné je to, s jakou lehkostí hraje. Vypadá, jako by celou dobu levitoval ve vzduchu, protože neustále skáče, pohybuje se po celém pódiu a přitom odehraje každou notu s naprostou přesností. Jako by pro něj gravitace prostě neplatila.
Pavel Hampl za bicími je zkušený profík, který hraje s přesností a citem, jež publikum okamžitě pocítí. Bezchybně. Každý úder kopáku či činelu je přesně tam, kde má být. Jeho energie je jako hnací motor. A Kamil Oravec na basu? Ten drží celý zvuk pohromadě svou neomylnou basovou linkou, která je současně ukotvující i pohánějící. Energie a stabilita v jednom. To, co vidíte na pódiu, není pět jednotlivců. To je jedna duše, jeden zvuk, jedna energie.
A za tím vším stojí již zmíněný Jaro Atry. Musíme to říct na rovinu, ten člověk je génius. Celou tuto show vytvořil od základu. Světelnou dramaturgii, vizuální koncept, celkovou atmosféru na pódiu. A to nejšílenější? Během vystoupení hraje na klávesy, a přitom zároveň řídí kompletní dramaturgii na pódiu, ovládá světla a koordinuje celou kapelu. U hudby, která kombinuje rock se synthwave prvky, to není vůbec jednoduché, protože zvukové vrstvy jsou složité a vyžadují neustálou kontrolu. A Jaro to zvládá. Všechno najednou. Živě. Bez kompromisů.

Byl to plnohodnotný vizuální zážitek, který z koncertu dělal multismyslovou událost. Takovouto světelnou produkci zažijete běžně jen na velkých arénových show světových jmen. V Hoodbaru v Bučovicích ji dostali diváci jako samozřejmost.

Jejich set byl od první vteřiny nabitý energií, která vás vzala a nepustila. Ještě před tím, než zazněl první akord, vám videoprojekce v intru doslova otvírala ústa. Bylo jasné, že tohle nebude běžný klubový večer. A pak to začalo, a z té energie už prostě nebylo úniku. Celé vystoupení bylo jako jeden velký příběh, každá písnička navazovala na tu předchozí, napětí gradovalo, atmosféra houstla a vy jste stáli tam dole a nemohli jste odtrhnout oči ani uši. A když to skončilo, chtěli jste další song. A pak ještě jeden. A pak ještě jeden. Zvuk byl tak čistý a propracovaný, že jste cítili každý detail. Každý nástroj měl své místo, nic nepřehlušovalo, všechno spolu dokonale ladilo.
A publikum? Publikum bylo naprosto odžité. V tom nejlepším smyslu. Lidé se nedívali na pódium, oni ho prostě nemohli přestat sledovat. To je ten rozdíl. To je Noise Don’t Cry.
Co předvedli 25. dubna v Bučovicích, byla show mezinárodního formátu. Energie, profesionalita, zvuk, světla, přístup k publiku, všechno bylo na úrovni, kterou běžně zažijete jen na velkých festivalech se zvučnými jmény. Tato kapela patří na velká pódia. To není fráze. To je fakt. A my si za tím stojíme a budeme Vám to stále opakovat.

November 2nd: Legendy, které se vrátily
Když na pódium nastoupili November 2nd jako headlineři večera, atmosféra dostala další vrstvu. Kapela, která po dvanácti letech ticha vydala comeback album a vyhrála s ním Cenu Anděl 2023 za Album roku, ukázala, proč si toto ocenění zasloužila.
Alexandra Langošová, Roman Helcl a zbytek sestavy předvedli výkon plný citu a zkušenosti. Jejich eponymní album z roku 2023 bylo nahrávané v Praze, Memphisu, Nashvillu i Los Angeles s producentem Borisem Carloffem, mixováno Chadem Blakem (Peter Gabriel, The Black Keys) a masterováno Emersonem Mancinim (Kendrick Lamar, Jon Batiste). Za tímto albem stojí obrovská práce a pečlivost, a to bylo na jejich výkonu na živo opravdu znát.
November 2nd jsou kapela, která hraje alternativní rock s country prvky od svého vzniku v Hranicích v roce 1995. Po letech zkušeností, po pauze, po comebacku ukázali, že dobrá hudba stárne jako víno. Jen se zlepšuje.
A teď k tomu, co bylo na pódiu vidět. Alexandra Langošová není jen zpěvačka. Občas vzala do ruky kytaru a ukázala, že je opravdu vynikající kytaristka. Jednu z jejích kytar si prostě nešlo nevšimnout, zlatá, se třpytkami, která nádherně ladila k jejím krásným zrzavým kudrnatým vlasům. Vizuálně i zvukově naprosto podmanivá kombinace.
Roman Helcl na kytaru byl jistý, klidný a přesný. Jeho hra měla hloubku a přirozenou jistotu, která se nedá naučit přes noc. Každý tón měl své místo a celý koncert díky němu držel pevnou kostru.
Na vokalistku se také krásně koukalo, její energie a přirozený projev dodávaly vystoupení další rozměr. V pozadí se lehce vlnil do rytmu baskytarista s příjemným výrazem, který celému koncertu dodával zvláštní klid a pohodu. A za bicími seděl hráč, který držel kapelu pevně pohromadě, přesně, spolehlivě a bez zbytečných efektů, přesně tak, jak to má být.
Jejich set byl emotivní, přemýšlivý a přesný. Publikum bylo tiché tam, kde mělo být tiché, a hlasité tam, kde to skladby chtěly. To je ten nejlepší znak toho, že kapela publikum skutečně drží.

Hoodbar Bučovice: Zázrak, který vznikl za půl roku
A pak je tu místo samotné. Hoodbar Bučovice se během půl roku stal něčím, co česká hudební scéna dlouho neměla – skutečným centrem hudební kultury. Za vším tím stojí Klára Mars, žena, která tyto akce nepořádá jen z lásky k hudbě. Pořádá je celou duší.
Vidíte to na každém detailu. Na péči o hosty, na kvalitě zvuku, na výběru kapel, na atmosféře celého večera. Klára dokázala vytvořit místo, kde se skvělé kapely cítí jako doma a kde publikum ví, že přijde na něco výjimečného. V redakci ArtStarVIP si takových lidí nesmírně vážíme. Upřímně a z celého srdce. Protože takových organizátorů, kteří do toho vkládají tolik sebe, je v tomto oboru velmi málo. A přesně tito lidé posouvají věci kupředu. Klára Mars je jedním z nich. Děkujeme ti, Kláro.
Hoodbar není jen klub. Je to místo, kde se rodí hudební zážitky. Kde můžete stát blízko k pódiu, kde cítíte basu v hrudníku a kde se z publika stává součást show. Prostor má duši a o to víc, když za ním stojí člověk, který ví, proč to dělá.

Sam: Neviditelný hrdina večera
A pak je tu jeden člověk, kterého publikum většinou nevidí, ale bez kterého by nic neznělo tak, jak má. Jde o zvukaře, jehož celé jméno se nám bohužel nepodařilo včas zjistit, za což se čtenářům omlouváme, ale jeho práci přehlédnout prostě nelze. Všichni ho znají jako Sama s přezdívkou Timotey a my musíme říct nahlas: Sam je nadaný.
To, jak zněl celý večer, čistota zvuku, vyvážení nástrojů, dokonalá akustika v celém prostoru Hoodbaru, to všechno byla také jeho práce. Není to jen o technickém vybavení. Je to o citu, o uchu, o schopnosti udělat z klubu koncertní sál. Sam nakrojí zvuk tak, že každý instrument má své místo a přitom všechno spolu krásně ladí. Tento večer by bez něj nezněl tak neskutečně a dobře. A tečka.


Text: redakce ArtStarVIP | Foto: Jana Tesaříková | Reportáž z koncertu 25. 4. 2026, Hoodbar Bučovice

Dokument Jiřina Bohdalová: „A jede se furt dál“ měl slavnostní premiéru

TV Nova natočila dokument o herečce Jiřině Bohdalové, který se bude vysílat 3. května, v den jejích 95, narozenin. V pátek 24. dubna proběhla exkluzivní předpremiéra za účasti herečky a VIP osobností.

Slavnostní předpremiéra proběhla v Karlíně a nechyběla na ní ani rodina herečky, především dcera Simona Stašová, která je průvodkyní celým dokumentem.

Nadšená Jiřina Bohdalová

„Kdo ji zná, tak ví, že kdyby se jí to nelíbilo, poslala by mě někam. Ale ona s tím byla spokojená,“ přiznal na premiéře tvůrce dokumentu Michal Čoudek. Dokument vznikal přes dva roky a herečka se v něm nečekaně otevřela. „Točili jsme s lidmi, kteří mají rádi, Jiřinu, na místech, které má ráda Jiřina.“ 

​Jiřina Bohdalová: A jede se furt dál

Diváci uvidí velmi osobní a emotivní dokument, který je poctou Jiřině Bohdalové. Vzpomínají zde na ni její nejbližší, například exprezident Miloš Zeman. V dokumentu je mnoho exkluzivního materiálu a dosud nezveřejněné staré záběry z hereččina soukromí.

Dokument Jiřina Bohdalová: A jede se furt dál sledujte v neděli 5. května v den hereččiných 95. narozenin na TV Nova.

Zdroj: TV NOVA

Exkluzivní odhalení z Ulice: Víme, kdo zdrogoval Žofku

Případ uzavřen. Seriál Ulice tento týden přinese dramatické rozuzlení jednoho z nejnapínavějších příběhů poslední doby. Neznámý pachatel na maturitním plese omámil Žofku drogou v nápoji. Následovalo nejen policejní vyšetřování, ale i neoficiální pátrání jejích přátel, které vyústilo v odhalení viníka.

Na maturitní ples Žofka (Kateřina Ujfaluši) jen tak nezapomene. Krátce před půlnocí jí někdo přidal drogu do pití, následně ji odvedl na dámské toalety a bez jejího vědomí ji fotografoval. Spolužáci ji později odnesli domů, ale už druhý den bylo jasné, že jde o závažný trestný čin. Žofka spolu s Anežkou (Karolína Lipowská) vše nahlásila policii, která okamžitě zahájila vyšetřování. Do pátrání se ale aktivně zapojila i parta jejich přátel v čele s Michalem (Karel Klement) a Šímou (Jakub Krause). 

Odhalení pachatele a rvačka před klubem 

Zlom přišel v Coolně. Podezřelý Leo (Laštovka Kristián) na sebe nechtěně upozornil ve chvíli, kdy z kapsy vytáhl nejen telefon, ale i Žofčin ztracený náramek. Michal s Romanem (Královič Adam) následně zosnovali plán, jak se dostat k Leově telefonu. V něm objevili kompromitující fotografie, a to nejen snímky Žofky z toalety, ale i nevhodné fotografie Romanovy sestry. Situace okamžitě eskalovala v potyčku, která pokračovala i před klubem. Konflikt ukončil až příjezd policie. Leo se následně ke všem činům přiznal. Jak se bude celá kauza dál vyvíjet? 

Herci o náročném tématu 

„S drink spikingem jsem se osobně nesetkal, ale samozřejmě vím, že se to děje. Konečně jsem měl možnost zahrát si zápornou roli, což jsem ocenil. Natáčení scén na toaletách pro mě ale nebylo příjemné,“ uvedl Kristián Laštovka, představitel Lea. Herečka Kateřina Ujfaluši dodává: „Od žen často slýchám, že se jim něco podobného stalo. Ta zkušenost musí být strašná. S vědomím, jaké téma otevíráme musím přiznat, že pro mě natáčení bylo velmi náročné a jsem moc ráda a vděčná, jak se k němu celý štáb postavil.”

Ulice reflektuje společenská témata 

„Ulice je neobyčejně citlivá na dění ve společnosti, snažíme se ho reflektovat. Jedno takové velké téma je i drink spiking. Chtěli jsme upozornit i na díry v legislativě a jak se správně v takové situaci konat.Ulice opět ukázala svou sílu a roli v české společnosti,“ uvedl kreativní producent Mario Kubaš.

Zdroj: TV NOVA

 

Vzácné zlaté mince lámaly rekordy. 10dukát Leopolda I. se v Praze vydražil za 600 000 eur (14,6 mil. Kč)

Extrémně vzácný pražský 10dukát Leopolda I. z roku 1661 se stal hlavním tahákem páteční pražské aukce a prodal se za 600 000 eur (14,6 mil. Kč). Vysokých cen dosáhly i další zlaté ražby, včetně 10dukátu z roku 1668 z Kremnice a dukátu Františka Josefa I. z roku 1880. V sálové části aukce bylo nabídnuto 353 položek, přičemž celkový objem prodeje zatím přesáhl 4,4 milionu eur (107 mil. Kč). Aukce bude pokračovat elektronickou částí, v níž bude draženo dalších téměř 1 500 mincí, medailí a bankovek.

Numismatická aukce v Praze, v pátek 24. dubna, potvrdila silnou poptávku po špičkových historických ražbách. Řada položek výrazně překonala své vyvolávací ceny. Aukci uspořádal aukční dům Macho & Chlapovič v hotelu Mandarin Oriental v Praze, kde bylo v sálové části nabídnuto 353 položek. „Přinesli jsme mimořádně kvalitní výběr mincí a medailí napříč historickými obdobími, přičemž některé exempláře se na trhu objevují jen zřídka nebo jde o unikátní kusy. Dominantou nabídky byl právě pražský 10dukát Leopolda I. z roku 1661, který patří mezi extrémně vzácné exempláře habsburského mincovnictví,“ uvedl Elizej Macho, spoluzakladatel aukčního domu Macho & Chlapovič.

Největší pozornost poutal 10dukát Leopolda I. z roku 1661 ražený v Praze, který vstupoval do dražby s vyvolávací cenou 300 000 eur. Tento mimořádně vzácný exemplář se nakonec vydražil za 600 000 eur včetně aukční přirážky (14,6 mil. Kč).

Výrazný zájem zaznamenal také 10dukát Leopolda I. z roku 1668 z Kremnice, který se z vyvolávací ceny 100 000 eur vyšplhal na 228 000 eur včetně aukční přirážky (5,5 mil. Kč). „Podle našich zjištění jde o nejkrásnější známý exemplář na trhu,“ uvedl Elizej Macho.

Mezi nejvýraznější výsledky patřil také unikátní kremnický dukát Františka Josefa I. z roku 1880, který byl vydražen za 408 000 eur včetně aukční přirážky (9,9 mil. Kč). Jeho vyvolávací cena činila 200 000 eur.

Silný zájem byl i o historické zlaté medaile z období vlády Františka Josefa I., ražené ve Vídni. Zlatá medaile z roku 1854 (35 dukátů), vydaná u příležitosti svatby Františka Josefa I. s Alžbětou Bavorskou (Sissi), dosáhla ceny 102 000 eur včetně aukční přirážky (2,5 mil. Kč). Medaile z roku 1855, připomínající narození arcivévodkyně Sofie Frederiky, se prodala za 40 800 eur včetně aukční přirážky (téměř 1 mil. Kč).

Aukce tak opět potvrdila, že kvalitní numismatika si udržuje silnou pozici nejen mezi sběrateli, ale i mezi investory. „Vidíme, že o špičkové a výjimečné mince je dlouhodobě vysoký zájem,“ doplnil Elizej Macho. Celkově se v aukci zatím prodaly mince a medaile v hodnotě více než 4,4 milionu eur, přičemž aukce pokračuje elektronickými částmi od 27. do 30. dubna. V nich bude nabídnuto dalších téměř 1 500 mincí, medailí a bankovek prostřednictvím online platformy AUEX.

Aukční dům Macho & Chlapovič, založený v roce 2010, je jediným v regionu, který splnil náročná kritéria pro přijetí do mezinárodního sdružení profesionálních numismatiků (IAPN), založeného v roce 1951 v Ženevě. Macho & Chlapovič využívá rodinné know-how a navazuje na bohatou numismatickou tradici obou rodin. V současnosti má dvě pobočky v Praze a Bratislavě a obchodně působí v regionech Česka, Slovenska, Rakouska a Maďarska.

Zdroj:  Aukční dům – Macho & Chlapovič, Petr Dvořák Produkce