Slavné ateliéry a domy umělců, které musíte letos v létě vidět: 7. díl – Pokoj Vincenta Van Gogha ve městě Auvers-sur-Oise

Přinášíme vám další tip na jedinečnou cestu kolem světa za těmi nejkrásnějšími domy umělců, které byste měli navštívit, od Giverny přes Portlligat a Paříž až po Mexico City. Ztracené v provensálské i normandské přírodě, ukryté v odlehlém koutě španělského ráje nebo schované na pařížském předměstí, zde jsou v našem seriálu nejkrásnější ateliéry a domy umělců, které vám postupně přinášíme, a které musíte alespoň jednou za život vidět.

Pokoj ležící přímo v srdci populárního hostince nesoucího název Auberge de Ravoux, v němž žil Vincent Van Gogh od magického 20. května roku 1890, zůstává sice úplně prázdný, leč k pochopení historie hraje skutečně stěžejní roli. Není zde totiž sice nic na prohlížení, ale zato vše probouzí představivost. Třebaže se samotná pidimístnost po celé tyto dekády takřka nezměnila, odráží předčasný skon mladého umělce. S nebohým mužem se totiž lidé loučili u prosté rakve stojící ve společné jídelně právě zmíněného zájezdního hostince. 

Silně melancholické až dojemné místo se navíc chce a má proměnit v to nejútulnější muzeum na světě. Alespoň tak zní nejposvátnější slib Dominique-Charles Janssens, dlouholeté prezidentky Institutu Van Gogha. V těsné a tmavé místnosti o velikosti pouhých sedm metrů čtverečních chce nechat trvale instalovat jednu jedinou ústřední originální malbu právě od samotného mistra. Jde o bezprecedentní obdivuhodný nápad, který promění prostý pokoj v naprosto nejmenší a velmi intimní umělecké muzeum.

Zdroj: Vogue

Believe Your Dreams 2026: Nejúspěšnější ročník proměnil umění v naději

Villa Pellé se 8. června stala místem, kde se propojilo umění a skutečná pomoc. Charitativní projekt Believe Your Dreams zažil svůj dosud nejúspěšnější ročník a znovu potvrdil, že když se spojí dobrá vůle a otevřená srdce, mohou se dít velké věci.

Slavnostní vernisáž proběhla ve výjimečné atmosféře za účasti řady hostů z kulturního i společenského života. Významnou podporu projektu vyjádřil také starosta městské části Praha 6, Mgr. Jakub Stárek, jehož přítomnost byla symbolem toho, že podobné projekty mají své pevné místo nejen v kulturním, ale i veřejném životě. Praha 6 navíc projekt Believe Your Dreams podpořila také finančně, za což patří velké poděkování.

Letošní ročník se zapsal do historie jako vůbec  nejúspěšnější v dosavadním fungování projektu. Díky štědrosti návštěvníků, dárců a podporovatelů se podařilo vybrat úctyhodných   304 000 korun. Z veřejné sbírky bylo získáno   49  000 korun, které pomohou Nadačnímu fondu TONÍK, konkrétně  třem dětem a jejich rodinám.

Výjimečnost celého večera podtrhla také přítomnost jedinečného výtvarníka a člověka s velkým srdcem,  Josefa Rataje, který  se stal patronem letošního ročníku.  Jeho podpora dodala celé akci další rozměr a potvrdila, že Believe Your Dreams si získává respekt a obdiv napříč uměleckou scénou.

Velké poděkování patří především  Ivoně Danziger, Markétě Smejkalové a Zuzaně Vlasákové, třem ženám s obrovským srdcem, které stojí za vznikem a organizací tohoto výjimečného projektu. Díky jejich neúnavné práci, energii a víře v dobro vznikla událost, která nepřináší jen kulturní zážitek, ale skutečnou pomoc tam, kde je jí nejvíce potřeba.

Slavnostní vernisáž výstavy měla i výjimečný kulturní rozměr. Celým večerem provázel oblíbený moderátor Karel Voříšek, který svou profesionalitou a elegancí sobě vlastní dodal události jedinečnou atmosféru. O nezapomenutelný hudební zážitek se postaral charismatický zpěvák Radim Schwab, jehož vystoupení sklidilo zasloužený potlesk hostů.

Believe Your Dreams dnes není pouze názvem spolku, projektu nebo výstavy. Je symbolem naděje, solidarity a odvahy věřit, že i sny mohou měnit lidské osudy. Letošní ročník ukázal, že umění má sílu spojovat lidi, otevírat srdce a měnit životy.

A právě proto se na tento večer nebude vzpomínat jen jako na další výstavu, ale jako na výjimečné setkání lidí, kteří dokazují, že lidskost a dobro mají v dnešním světě stále své nezastupitelné místo.

Foto: Believe Your Dreams

Slavné ateliéry a domy umělců, které musíte letos v létě vidět: 6. díl – Dům Gustava Moreaua v Paříži

Přinášíme vám další tip na jedinečnou cestu kolem světa za těmi nejkrásnějšími domy umělců, které byste měli navštívit, od Giverny přes Portlligat a Paříž až po Mexico City. Ztracené v provensálské i normandské přírodě, ukryté v odlehlém koutě španělského ráje nebo schované na pařížském předměstí, zde jsou v našem seriálu nejkrásnější ateliéry a domy umělců, které vám postupně přinášíme, a které musíte alespoň jednou za život vidět.

Právě na pařížské adrese La Rochefoucauld číslo 14 shromáždil Gustave Moreau na sklonku svého života naprostou většinu svých pláten. Jaký byl jeho záměr? Chtěl vytvořit muzeum, ve kterém by jeho umělecký odkaz žil navěky. Uvnitř tohoto malého domu s lehce venkovským rázem, v němž prožil své dětství, malíř obětoval svůj původní ateliér ve druhém patře, aby zde vybudoval ještě rozlehlejší, světlem zalitá prosklená studia. Ruku v ruce s tím velmi metodicky a precizně protřídil své obsáhlé archivy, aby z tohoto místa vytvořil chrám přesně k obrazu svému.

Dnes se dům proměnil v okouzlující muzeum prodchnuté nezaměnitelným starosvětským šarmem, jehož adresa zůstává před davy turistů stále tak trochu v utajení. Na stěnách Moreauova nejvýznamnější plátna, kterých je tu vystaveno úctyhodných třináct set, vedou tichý dialog se vzpomínkami a osobními předměty tohoto slavného symbolistického umělce. Celá expozice je rozmístěna do čtyř podlaží. A jaký interiérový klenot by rozhodně neměl uniknout vaší pozornosti? Neuvěřitelně elegantní točité schodiště, které vás ladně zavede až do třetího patra.

Zdroj: Vogue

Na Březfest zavítají i zahraniční interpreti

Tisková zpráva: Hard & Rock Metal Open Air – Letní Amfiteátr Březinovy sady, Jihlava 19.–20. června 2026

Březfest 2026: Jihlava zažije dvoudenní metalový open air s evropským přesahem

Po úspěšném prvním ročníku se do Jihlavy vrací Březfest — dvoudenní open air festival, který propojuje regionální scénu, evropské kapely a jedinečnou atmosféru přírodního amfiteátru v Březinových sadech. 19. a 20. června 2026 nabídne festival program, který přivádí do Jihlavy zahraniční hosty, české legendy i kapely s evropským potenciálem.

Festival staví na žánrové rozmanitosti v rámci tvrdé hudby — od gothic rocku přes melodic death metal až po moderní metal, thrash a alternativu. Březfest tak oslovuje široké spektrum návštěvníků a zároveň posiluje kulturní nabídku Jihlavy i celého regionu Vysočina.

PÁTEK 19. 6. 2026 – KOŘENY VYSOČINY

Společný projekt Fajtfest & Březfest

Páteční den nese identitu Kořeny Vysočiny — společné platformy dvou silných festivalových značek regionu. Nejde o warm‑up, ale o plnohodnotný festivalový den se stejnou stage, zvukem i světly jako v sobotu.

Kořeny Vysočiny propojují komunity, podporují regionální scénu a přiváží kapely s výrazným potenciálem.

Páteční line‑up

KOMODO (HU)

Moderní metal z Maďarska, který kombinuje melodické prvky s tvrdým groovem a energickou show. Kapela patří mezi nejrychleji rostoucí jména maďarské scény a na Březfest přiváží svůj typický hutný zvuk a silnou koncertní energii.

KOMODO zároveň vyhráli divácké hlasování o účast na Březfestu 2026. Do výběru se přihlásilo 48 kapel, z nichž produkce vybrala 12 finalistů. Fanoušci hlasovali na Facebooku Březfestu a finále se rozhodovalo doslova do poslední minuty. 🥇 1. místo – KOMODO Letos to berou ještěři z Maďarska — a byla to jízda. Komodští varani prostě ví, jak se leze na vrchol.

EXTREME (CZ)

Thrash/death metalová stálice z Vysočiny. Syrová energie, old‑school atmosféra, nekompromisní zvuk.

FURIOSA (CZ)

Hardcore s metalovým přesahem, návrat na scénu v nové sestavě tvořené členy Fajtfest crew. Jedna z prvních reunion shows.

STELLVRIS (CZ)

Moderní metal / melodic metalcore. Rychle rostoucí jméno české scény, sdíleli stage s Megadeth či Jinjer.

MALIGNANT TUMOUR (CZ)

Ostravská legenda s 35letou historií. Crust/heavy metal s rock’n’rollovým drivem.

SOBOTA 20. 6. 2026 – BŘEZFEST

Hlavní festivalový den s mezinárodními hosty a českými ikonami.

Sobotní line‑up

XIII. STOLETÍ (CZ) Jihlavská gothic‑rocková ikona. Jedno z nejvýraznějších jmen žánru ve střední Evropě.

INDUCTION (DE)

Symfonický power metal vedený Timem Hansenem. Moderní zvuk, epické aranže, virtuózní výkony.

MOYRA (PL)

Melodic death metal s charismatickou frontwoman Margo Moyrou. Jedna z nejvýraznějších kapel nové polské scény.

IN SANITY (DE) Melodic death metal z Paderbornu. Energická show, rychlé riffy, melodické linky.

DARK GAMBALLE (CZ) Alternativní metal s prvky elektroniky a industrialu. Silná vizuální identita, 14 alb.

PALPITATE (CZ) Moderní crossover-metal ze Šumperka. Tvrdý zvuk, moderní produkce.

PURNAMA (CZ) Blackened death metal, intenzivní koncerty, charitativní projekty. Vítězové Spark Fresh Blood.

BLACK ROW (CZ) Brněnský nu-metal/alternative metal. Těžké riffy, moderní atmosféra, rostoucí fanbase.

MÍSTO KONÁNÍ – AMFITEÁTR BŘEZINOVY SADY

Přírodní amfiteátr v centru Jihlavy nabízí výbornou akustiku, snadnou dostupnost a atmosféru velkého open airu v srdci města. Je symbolem toho, že kultura není luxus, ale základ společného života — prostor, který drží komunitu pohromadě.

VSTUPENKY

Aktuální informace a prodej: www.festmusic.cz/brezfest

ZÁZEMÍ A SLUŽBY

  • široká nabídka občerstvení

  • pivní & drink bary

  • merch stánky kapel

  • vinyl & CD market

  • doprovodné vizuální prvky

  • bezbariérový přístup

  • dětské hřiště v areálu

PARKOVÁNÍ

Parkování u areálu je vyhrazeno pro kapely, organizátory a catering. Návštěvníkům doporučujeme využít veřejná parkoviště v Jihlavě — areál je v docházkové vzdálenosti.

UBYTOVÁNÍ

Z bezpečnostních a kapacitních důvodů není možné přespání vedle areálu. V Jihlavě je k dispozici široká nabídka penzionů, hostelů a ubytoven.

KONTAKT PRO MÉDIA

Sanity Productions Pořadatel: Michal Zeman E-mail: info.festmusic@seznam.cz Web: www.festmusic.cz

A na závěr…

Sledujte scénu, sledujte je a určitě si jejich tvorbu pusťte. Uvidíme se pod pódiem!

foto: Michal Zeman pořadatel a jeho tým Březfest

 

Pražské kytarové kvarteto uzavřelo 6. ročník festivalu Lissa Classica

Dvojí přídavek, zaplněný chrám sv. Jana Křtitele a mimořádný hudební zážitek. Takové bylo slavnostní zakončení 6. ročníku festivalu Lissa Classica, který pod uměleckým vedením skladatele a kytarového virtuosa Lukáše Sommera opět potvrdil své významné místo na české kulturní scéně.

Šestý ročník hudebního festivalu Lissa Classica dospěl v neděli ke svému slavnostnímu závěru. Festival, který založil a umělecky vede přední český skladatel a koncertní kytarista Lukáš Sommer, se i letos stal významnou součástí kulturního života Lysé nad Labem a okolí. Během několika týdnů nabídl publiku řadu mimořádných koncertních setkání s předními českými interprety a umělci.

Pomyslnou tečku za letošním ročníkem napsalo Pražské kytarové kvarteto, soubor, který je již řadu let považován za absolutní špičku svého oboru. V jedinečném prostředí chrámu sv. Jana Křtitele rozezněly čtyři kytary neuvěřitelnou škálu barev, emocí i hudebních nálad. Publikum si mohlo vychutnat mistrovskou souhru, technickou brilanci i interpretační vyzrálost, díky nimž je Pražské kytarové kvarteto právem považováno za soubor udávající standardy kytarové komorní hry.

Výjimečnost večera podtrhla také přítomnost skladatele, publicisty a šéfredaktora rozhlasových stanic D-Dur a Jazz Lukáše Hurníka, který si nenechal závěrečný koncert ujít. Právě osobní účast významných osobností české hudební scény je jedním z důkazů rostoucí prestiže festivalu Lissa Classica.

Nadšení publika vyústilo ve dvojí přídavek, který se stal krásným symbolem vzájemného propojení umělců a posluchačů. Potlesk nebral konce a atmosféra závěrečného večera jasně ukázala, že festival si během šesti let existence vybudoval pevné místo mezi respektovanými kulturními projekty regionu.

Lissa Classica tak uzavřela další úspěšnou kapitolu svého příběhu. Festival, který vznikl z vize Lukáše Sommera přinášet špičkové hudební umění do výjimečných prostor a v bezprostředním kontaktu s publikem, potvrdil i letos svou jedinečnost. Závěrečný koncert Pražského kytarového kvarteta byl důstojným vyvrcholením ročníku, na který budou návštěvníci ještě dlouho vzpomínat.

Skladatel, kytarový virtuos a zakladatel festivalu Lissa Classica, Lukáš Sommer

A pokud byl potlesk posluchačů měřítkem úspěchu, pak by hudba v chrámu sv. Jana Křtitele zněla snad dodnes.

Foto: Lissa Classica

Expedice Monoxylon začíná, plavidlo přepraví z východních Čech do Řecka kamion

Areál Archeoparku pravěku Všestary na Královéhradecku opouští za pomoci techniky člun o délce přes 11 metrů. Manipulace s replikou pravěkého plavidla vydlabaného z jednoho kusu dřeva vyžaduje maximální opatrnost, nesmí se poškodit. V sobotu 20. června totiž z řecké Alexandrupole vypluje přes Egejské moře na trasu dlouhou okolo 450 kilometrů s cílem v přístavu Volos. Do Řecka přepraví člun v následujících dnech kamion. Rozhodující pro zdárný průběh expedice Monoxylon bude počasí, řekl dnes organizátor expedice Radomír Tichý.

Trasa povede mezi Malou Asií a Evropou, kde převládají větry vhodné pro pohon plavidla. „Zvolil jsem trasu plavby, kde je největší pravděpodobnost, že bude foukat zadní nebo zadoboční vítr. Kéž by to tak bylo. Pokud se předpoklad naplní, tak v kombinaci s plachtou nám to významně pomůže k překonání poměrně dlouhých úseků. Některé mají bez možnosti mezipřistání okolo 90 kilometrů. Když nám počasí nepomůže, může se posádka dostat na kraj možností a sil,“ řekl ČTK Tichý.

Právě zapojení plachty po většinu plavby bude hlavní novinkou letošní expedice. Zatímco dříve plavci zapojovali plachtu asi v pěti procentech času trvání expedice, letos by ji rádi využili nejméně z 50 procent. Plachta byla vyrobena tradičními postupy z lipového lýka. Expedice bude mít v záloze plachtu ze lnu. „Chceme přispět k poznání zapojení plachty do námořní plavby při šíření raných zemědělských kultur ve Středomoří. Cílem je také proniknout do námořnického umění té doby,“ uvedl Tichý.

Doufá, že experiment lépe objasní nejpravděpodobnější trasu neolitické migrace v této části Egejského moře. „Myslíme si, že tato trasa z Malé Asie do Řecka byla aktuální a my to chceme prověřit. Když sedí archeolog u stolu, tak trasy migrace maluje do mapy tak trochu, jak ho napadne,“ řekl Tichý.

Také podle Davida Chaloupského, dalšího člena expedice, bude počasí klíčové. „Na druhou stranu, když bude vítr příliš silný, bude zvedat vlny, které mohou představovat pro tento druh plavidla problém. Načasování tak bude velmi důležité, počítáme s tím, že na vhodné počasí si budeme muset počkat. Dali jsme si proto dva tři dny rezervu. Doufejme, že to bude stačit,“ řekl Chaloupský. Dodal, že neolitičtí mořeplavci měli tu výhodu, že čas byl na jejich straně.

V pořadí pátá expedice v dlabaných člunech, monoxylech, naváže na výpravy z let 1995, 1998, 2019 a 2023, z nichž tři se konaly v Egejském moři. K plavbě účastníci použijí stejný člun jako v roce 2023, posádka bude čítat 22 členů včetně kormidelníka. Předlohou plavidla je 8000 let staré neolitické plavidlo s plochým dnem objevené v roce 1994 v jezeře Bracciano u Říma. Expediční člun bude mít opět doprovodné plavidlo. Na plavbu bude mít expedice 12 až 14 dnů. Trasa expedice bude mít nejméně deset etap přes řecké ostrovy. Na ostrovech, které expedice navštíví, jsou archeologické lokality z období raného neolitu.

Zdroj: ČTK
 

Český dirigent Petr Popelka bude novým hudebním ředitelem mnichovské opery

Novým generálním hudebním ředitelem Bavorské státní opery v Mnichově bude od sezony 2029/2030 český dirigent Petr Popelka. Oznámil to dnes podle agentury DPA bavorský ministr kultury Markus Blume.

Čtyřicetiletý Popelka ve funkci vystřídá ruského dirigenta usazeného v Německu Vladimira Jurovského, který na postu působí od roku 2021. Blume Popelku označil za „ideální obsazení“. „Spojuje uměleckou excelenci s hlubokým pochopením pro to, co drží velké hudební těleso pohromadě a dělá ho úspěšným,“ řekl bavorský ministr.

Popelka se po nástupu do Mnichova vzdá své pozice šéfdirigenta Vídeňského symfonického orchestru, kde působí od roku 2024. Potvrdil však, že s vídeňským orchestrem bude dál spolupracovat a do rakouské metropole se bude často vracet jako hostující dirigent. Dodal, že s Bavorským státním orchestrem, tedy orchestrem Bavorské státní opery, pocítil okamžité spojení, které ho zasáhlo „hluboko v srdci“. Proto se rozhodl pozici přijmout. „Tento úkol mě naplňuje především velkým respektem, ale také velkým odhodláním a radostí,“ řekl Popelka podle DPA.

Popelka byl preferovaným kandidátem orchestru, řekl Blume. Byla to podle něj zřejmě „láska na první pohled“. Šéf Bavorské státní opery Serge Dorny řekl: „Petr přináší něco, co se stalo vzácným: výjimečnou hudební substanci v kombinaci s opravdovou lidskou kvalitou.“

Petr Popelka v minulosti působil mimo jiné i jako šéfdirigent a umělecký ředitel Symfonického orchestru Českého rozhlasu a šéfdirigent Norského rozhlasového orchestru. Před zahájením dirigentské dráhy byl profesionálním hráčem na kontrabas.

Zdroj: ČTK

Zlatou cenu OSA za celoživotní přínos hudbě obdržel Michal Pavlíček

Skladatel, kytarista, zpěvák, producent a textař Michal Pavlíček, výrazná osobnost skupin Pražský výběr a Stromboli, obdržel Zlatou cenu OSA za celoživotní přínos. Ceny v 15 kategoriích dnes pořadatelé rozdali v pražském kulturním prostoru Archa+. Úspěšné hudební skladatele, textaře a nakladatele Ochranný svaz autorský (OSA) ocenil pojedenadvacáté.

Ve čtyřech kategoriích výročních cen uspěli zástupci rapové hudby. Populární skladbou roku je Pistácie, společný hit Calina a Sofiana Medjmedje. Nejúspěšnějším skladatelem populární hudby a nejúspěšnějším textařem se stal Hard Rico, vlastním jménem Enrico Pešta. Nejúspěšnějším streamovaným autorem je český rapper s moldavskými kořeny Calin. Nejúspěšnějším mladým autorem populární hudby pak byl vyhlášen hudebník a producent Stein27. Dnes udělená ocenění vychází přímo ze statistik OSA.

Do Zlatého fondu OSA byl zapsán in memoriam skladatel, jazzový hudebník, herec a pedagog Karel Velebný a skladba Nedělní hudba autora duchovní, moderní a soudobé vážné hudby Petra Ebena. Za propagaci a šíření české hudby byla oceněna operní pěvkyně mezzosopranistka Magdalena Kožená.

Skladbou roku z oblasti vážné hudby se stalo patnáctiminutové dílo Labyrint paměti patřící k pozdní tvorbě skladatele Jiřího Temla. Nejúspěšnějším skladatelem vážné hudby byl vyhlášen textař, dirigent, aranžér a jazzový pianista Kryštof Marek, všestranný hudebník působící od jazzu přes muzikál, operetu a symfonickou hudbu až po filmovou tvorbu. Nejúspěšnějším mladým autorem vážné hudby je za rok 2025 Pavel Šabacký.

Nejúspěšnějším autorem v zahraničí v oblasti vážné hudby se stal Miroslav Srnka, zatímco v oblasti populární hudby toto ocenění obdržel skladatel a trumpetista Jan Hasenöhrl. Ocenění pro nejúspěšnějšího nakladatele získala česká pobočka společnosti Warner Chappell Music.

OSA, která zastupuje majitele autorských práv k hudebním dílům, inkasovala loni 1,66 miliardy korun, což představuje meziroční nárůst o 128 milionů korun. Největší podíl na inkasu si nadále drží rozhlasové a televizní vysílání včetně přenosu vysílání s vybranými 668 miliony korun. Pokračoval růst trhu streamovacích služeb, které autorům hudby vydělaly 302 milionů korun, o 28 procent více než v roce 2024. Příjmy autorů hudby ze živých koncertů vzrostly o 27 procent na celkových 267 milionů korun. Na autorských honorářích OSA vyplatila 1,17 miliardy korun 219.000 tisícům skladatelů, textařů a hudebních nakladatelů z celého světa.

K poslednímu dni roku 2025 OSA smluvně zastupovala celkem 12.660 nositelů práv, z toho 9424 autorů, 3054 dědiců a 182 nakladatelů. Do zastupování v průběhu roku svaz nově přijal 694 autorů a deset nakladatelů, což je o 105 více než v roce 2024.

Dnes udělená ocenění vychází přímo ze statistik OSA. Podle pravidel zahrnují skladby a autory, kteří zaznamenali mimořádný úspěch ve vysílání rozhlasu a televize, v koncertním provedení, v prodejnosti nosičů, na internetu a při dalších užitích hudby, a to bez ohledu na datum jejich registrace u OSA. Jediné kategorie, které nejsou uděleny na základě dat, ale rozhodnutím dozorčí rady OSA, jsou Zlatá cena OSA za přínos české hudbě, Zlatý fond OSA za dlouhodobě nejhranější skladby nebo autory a Cena za propagaci a šíření české hudby.

Zdroj: ČTK 

Přes 102 tisíc korun pro nemocnici v Prachaticích vybral benefiční koncert „Kdo má rád“ v Nových Hradech

Tradiční charitativní koncert „Kdo má rád“, pořádaný pod taktovkou Martina Franceho a agentury Martin Production, má za sebou mimořádně úspěšný 16. ročník. Slunečné počasí přivedlo na náměstí v Nových Hradech stovky nadšených diváků. Díky nim a štědrému daru Nadace Agrofert putuje na konto Nemocnice Prachatice částka 102 000 Kč na pořízení robotického pomocníka pro seniory. Přinášíme vám ohlédnutí za večerem plným hvězdných vystoupení i dojemných gratulací.

Zcela zaplněné náměstí v Nových Hradech hostilo v sobotu 23. května od 18:00 hodin již 16. ročník tradičního benefičního koncertu „Kdo má rád“. Letošní ročník doprovázelo nádherné slunečné počasí, které přilákalo stovky diváků. Návštěvníci plnili centrum města už od odpoledních hodin během zvukových zkoušek interpretů. Hlavním cílem akce byla podpora zdravotnictví a setkávání se lidí mezi sebou a tak finální výtěžek ve výši  102 000 Kč a to i díky Nadaci Agrofert, která věnovala šek ve výši 72.000,- Kč. Tato částka, která bude určena na pronájem robota pro seniory, poputuje na konto Nemocnice Prachatice.

Celým večerem diváky provedla moderátorka Michaela Doležalová. Koncert nabídl pestrý hudební program plný zvučných jmen české i slovenské scény. Jedním z vrcholů večera byla oslava životního jubilea legendy československé hudby, saxofonisty Felixe Slováčka, který přímo na pódiu oslavil své 83. narozeniny a na pódiu ho doplnila řada dalších výrazných pěveckých osobností.

Před samotným koncertem se předvedla v tom nejlepším světle i místní taneční skupina Onewaydancecrew  a zároveň místní barvy hájila i tak trochu pěvecká předskokanka tohoto koncertu Julie Mročková. Se svým klávesistou Davidem dorazila například zpěvačka Eva Burešová  známá divákům jako televizní i filmová herečka, která se v současnosti intenzivně věnuje své úspěšné pěvecké kariéře, Marcela Březinová, která je uznávanou rockovou divou a stálicí tuzemské hudební scény, dorazila i Heidi Janků,  s kterou tancovalo plné novohradské náměstí s jejím nesmrtelným hitem Když se načančám  nebo také původem Slovenka Vanda Károlyi,  která si s Martinem France před 25 lety zahrála třeba v muzikálu Pomáda a zde na podiu zazpívala cikánské písně.

Přímo z Prachatic na koncert dorazila mladá zpěvačka Maja Rose, která v civilním životě působí právě jako zdravotní sestřička. Exotický nádech večeru dodala osmnáctiletá talentovaná zpěvačka Georgia. Své hudební vystoupení divákům předvedl také zpěvák Michal Malý, který zazpíval hity Karla Gotta.

O dojemný závěr koncertu se postaral zpěvák Martin France. Ten společně s oslavencem Felixem Slováčkem a všemi ostatními účinkujícími zazpíval na pódiu společnou píseň  Jsme parta správná, která se stala pomyslnou tečkou za letošním úspěšným ročníkem. Organizátoři i diváci si odnesli silný zážitek a již nyní se začínají připravovat na nadcházející 17. ročník opět na malebném náměstí v jihočeských Nových Hradech.

Zdroj: Martin Production


 

Tři ženy, jedna vize. VoxLab otevírá první ročník unikátní akademie pro mladé umělce

Jak připravit mladé umělce na realitu profesionální kariéry? Jak jim předat nejen umělecké dovednosti, ale také zkušenosti, které jim pomohou obstát v dnešním kulturním světě? Právě z této myšlenky vznikl projekt VoxLab – nový vzdělávací program pro mladé zpěváky, který letos od 5. do 11. července otevře svůj vůbec první ročník.

Za vznikem projektu stojí tři inspirativní ženy, které spojila láska k umění, vzdělávání a práci s lidmi. Neziskový spolek Artujeme iniciovala Petra Ottová, ředitelka ZUŠ Březnice. Právě ona propojila dvě další zakladatelky – hraběnku Katharinu Lobkowicz a operní pěvkyni a pedagožku Elišku Gattringerovou, autorku odborné koncepce projektu VoxLab.

Když se spojí zkušenosti, vášeň a odvaha

Každá z těchto žen přináší do projektu jinou životní i profesní zkušenost, společně však sdílejí stejnou vizi – podporovat umění, rozvíjet talent a vytvářet prostor pro setkávání lidí napříč generacemi.

Všechny tři jsou matky, všechny milují umění v jeho nejrůznějších podobách a všechny cítí potřebu budovat komunitu. Právě mezigenerační dialog patří mezi základní pilíře jejich práce.

„Máme rády projekty, kde se mohou potkávat různé generace. Kde spolu babička a vnuk malují jeden obraz, kde mladý student získá inspiraci od zkušeného umělce a kde dostanou prostor i profesionálové v uměleckém důchodu, kteří mají stále co předat.“

Umění jako prostor pro setkávání generací

Spolek Artujeme dlouhodobě podporuje začínající umělce a vytváří příležitosti pro jejich profesní i osobní růst. Věří, že kvalitní kultura a vzdělávání by neměly být výsadou velkých měst, ale měly by být dostupné všude tam, kde existuje chuť tvořit, učit se a sdílet zkušenosti.

Právě z této filozofie vychází i nový projekt VoxLab.

 

První ročník projektu VoxLab právě startuje

VoxLab nevznikl jako další pěvecký kurz. Jeho cílem je nabídnout mladým umělcům komplexní pohled na profesi, která dnes vyžaduje mnohem více než jen talent a kvalitní hlasovou průpravu.

VoxLab jsou moje vysněné kurzy. Takové, které jsem sama jako studentka a začínající umělkyně celý život hledala. Právě proto vznikly – aby dnešní mladí umělci dostali příležitost získat zkušenosti, které nám tehdy často chyběly,“ vysvětluje Eliška Gattringerová.

Účastníci prvního ročníku získají během intenzivního týdne jedinečnou možnost pracovat nejen na svém pěveckém projevu, ale také na hereckých schopnostech, práci s tělem, psychické odolnosti, prezentaci, právním povědomí i profesním rozvoji.

Hlas, tělo, mysl i profesní dovednosti

Program nabídne hlasovou výuku pod vedením zkušených odborníků, mezi nimiž nechybí hlasový pedagog Martin Vodrážka, hlasový coach Ahmad Hedar, americká sopranistka a lektorka Bree Nichols či pedagog populárního zpěvu Ota Balage.

Důležitou součástí bude také herecký workshop vedený režisérkou Magdalenou Švecovou, který pomůže účastníkům rozvíjet jevištní projev a schopnost práce s emocemi.

Práci s tělem nabídne Kristýna Háblová prostřednictvím metody Feldenkrais, která pomáhá zlepšovat pohybové návyky, koordinaci a celkové vnímání vlastního těla.

 

Jak zvládat trému i profesní výzvy

Neméně důležitá bude psychologická příprava. Kristýna Fílová a Klára Nohejlová povedou psychologický coaching zaměřený na zvládání trémy, budování sebedůvěry a zvládání náročných situací, které jsou součástí umělecké profese.

Právní minimum pro umělce představí Jonatán Müller, který účastníky provede problematikou smluv a právních vztahů v kulturním prostředí.

Na oblast self-promotion, managementu a propagace se zaměří Mahulena Vondrášková, která mladým umělcům ukáže, jak budovat vlastní profesní značku a prezentovat svou práci v současném mediálním světě.

Praktické zkušenosti z oblasti koncertního a divadelního make-upu pak nabídne zkušená divadelní maskérka Marie Bucharová.

 

Tým odborníků

Právě propojení špičkových odborníků z různých oborů činí z VoxLabu výjimečný projekt. Organizátoři věří, že dnešní umělec musí rozumět nejen svému oboru, ale také sobě samému, svému tělu, psychice i prostředí, ve kterém se pohybuje.

Cílem není během jednoho týdne naučit vše. Smyslem projektu je nabídnout účastníkům komplexní přehled o tom, co jejich budoucí povolání skutečně obnáší, pomoci jim objevit jejich silné stránky a poskytnout nástroje pro další profesní růst.

 

Poslední šance přihlásit se

První ročník VoxLabu se uskuteční od 5. do 11. července a organizátoři aktuálně hlásí poslední dvě volná místa pro operní zpěváky.

Projekt tak otevírá svou první kapitolu a zároveň přináší novou příležitost pro mladé umělce, kteří chtějí získat nejen zkušenosti, ale také inspiraci, kontakty a podporu na začátku své profesní cesty.

Více informací a přihlášky naleznete na: 

artujeme.cz

Zdroj: Artujeme