Po natáčení v Thajsku a na Bali natočil Havlík novou komedii v Krkonoších

Po natáčení v Thajsku a na Bali, kde vznikly snímky Ostrov a Poklad, natočil režisér a scenárista Rudolf Havlík komedii Na horách v prostředí českých Krkonoš. Havlíkův nový film v atraktivním prostředí přibližuje práci horské služby. Do hlavních rolí ústřední dvojice obsadil Anetu Krejčíkovou a Igora Orozoviče, ve vedlejších rolích se objeví Veronika Khek Kubařová, Adéla Gondíková, Saša Rašilov, Jan Dolanský a Ondřej Pavelka. 

Film bude mít v kinech premiéru ve čtvrtek 27. listopadu. Tvůrci představili první upoutávku a první filmový plakát.

Snímek Na horách vypráví o nečekaném setkání a sebepoznání v horské krajině. Příběh sleduje Lucii (Krejčíková), mladou ženu z města, která zdědí horskou chatu po svém otci Karlovi (Rašilov), bývalém náčelníkovi horské služby. Lucie přijíždí do hor s cílem rychle vyřešit dědictví, ale zjistí, že chatu obývá záchranář Matěj (Orozovič), jeho pes Bedřich a další obyvatelé, kteří ji spravují jako ubytovnu pro školy v přírodě. Lucie se tak musí vypořádat nejen s neznámým světem hor.

„Film Na horách je příběh o lásce, přátelství a ztracených životech, které dokázaly najít nový smysl. Je plný humoru, ale i dramatických situací. Přestože máme často pocit, že naše hory jsou malé a nemůže se nám v nich nic stát, opak je pravdou. Chtěli jsme s (spoluscenáristkou) Lucií Korcovou vyprávět příběh o lidech, které oba obdivujeme, máme je rádi a všichni na ně spoléháme ve chvílích, kdy se dostaneme do problémů,“ uvedl režisér Havlík.

Režisér Havlík pochází ze Sokolova, vystudoval Střední průmyslovou školu grafickou v Praze a poté vystřídal několik profesí jako spisovatel, scenárista a režisér. Stojí například za komediemi Pohádky pro Emu, Po čem muži touží nebo Bábovky.

Komediální žánr, kterému se Havlík věnuje především, je v tuzemských kinech žádaný. V roce 2022 komedie Vyšehrad: Fylm, která navazuje na internetový seriál z roku 2016 s Jakubem Štáfkem v hlavní roli, vydělala přes 108 milionů korun a zaznamenala 692.000 diváků. Komedii režiséra Patrika Hartla Prvok, Šampón, Tečka a Karel před čtyřmi lety vidělo téměř 600.000 lidí a vydělala bezmála 93 milionů korun.

Zdroj:  ČTK

2. ročník Empathic Film Festival

Empathic Film Festival uvede svůj druhý ročník ve dnech 18.9.-20.9.2025 v kině Svět v Táboře. Zahajovacím snímkem bude nový český film Pod Parou za účasti herců a tvůrců.

Empathic Film Festival zahájil svoje působení v loňském roce, kdy na podzim uspořádál první ročník, který byl velmi úspěšný. Uvedl přes 12 filmů se sociální tématikou a zaměřil se na témata Alzheimerovy choroby, vliv sociálních sítí na chování jedinců, mezilidské vztahy, dospívání, partnerské vztahy a traumata. Tato témata zaujala mnoho návštěvníků a vyvolala zajímavé diskuze. Atmosféra festivalu podpořila empatii a otevřenost vůči složitým životním příběhům.

,,I v letošním roce chceme upoutat na sociální témata, o kterých je třeba mluvit. Budeme se věnovat například tématu závislosti na drogách či alkoholu, autismu, dospívání nebo i domácího násilí. Chystáme opět zajímavé diskuze k jednotlivým filmům, ale i přehlídku krátkých studentských filmů s následným oceněním”, sdělili pořadatelé festivalu, Kateřina a Jiří Duškovi.

Empathic Film Festival letos ve třech dnech představí spousty zajímavých snímků. Jako zahajovací film vybrali pořadatelé nový český film Pod Parou. Po promítání proběhne beseda za účasti hereček Hany Vágnerová a Alžběty Ferencové a režiséra a producenta Rudolfa Biermanna. Dále oceněný film Všechna ta krása a zabíjení, legendární americký film 20. Století o vlivu alkoholismu – Ztracený víkend. V dopoledních hodinách představí naučné filmy pro základní a střední školy z okolí. V rámci festivalu proběhne také přehlídka studentských krátkých filmů z Filmové akademie v Písku nebo z umělecké školy Michael. V rámci přehlídky porota ocení tři nejlepší studentské filmy, které budou vyhlášeny při příležitosti slavnostního zakončení v sobotu 20.9. v 19:00, kde jako závěrečný film bude festivalový snímek s názvem MAMI! o diagnóze ADHD.

Detailní program a informace o festivalu včetně předprodeje  vstupenek budou spuštěny 15.6.2025 na webových stránkách: www.empathicfilmfestival.com

Zdroj: Empathic Film Festival

Karlovarský festival zveřejnil program, letos nabídne více než 130 filmů

Letošní ročník festivalu v Karlových Varech od 4. do 12. července nabídne více než 130 celovečerních filmů, z toho 34 snímků v soutěžních sekcích Hlavní a Proxima a nesoutěžní sekci Zvláštní uvedení. Kromě těchto již dříve oznámených sekcí program zahrnuje také Horizonty, Návraty k pramenům, Imagina, Po zavíračce a Future Frames: Generation Next of European Cinema. Program projekcí 59. ročníku festivalu je ode dneška dostupný na jeho webových stránkách.

„Program zahrnuje vítěze Zlatého medvěda (Sny), Zlaté palmy (Drobná nehoda), filmy, o nichž se živě diskutovalo v Cannes, Berlíně nebo Benátkách. Předpremiéry i experimenty, animované filmy, dokumenty, snímky barevné i černobílé. Výběr z Pragueshorts i devítihodinovou dokumentární legendu Šoa. Nová sekce Po zavíračce diváky v pozdních hodinách probudí lahůdkami jako Hellraiser v restaurované podobě,“ uvedla Klingohrová.

Sekce Horizonty přinese výběr nejzajímavějších současných filmů. Návraty k pramenům nabídnou desítku klasických snímků včetně děl Stanleyho Kubricka a Johna Cassavetese. Imagina představí více než dvě desítky krátkých a celovečerních filmů s odvážným přístupem k vyprávění a stylu. Sekce Po zavíračce se zaměří na nejnovější horory a akční snímky. Future Frames: Generation Next of European Cinema uvede deset krátkých filmů nastupující generace evropských filmařů. V sekci Industry Days určené pro filmové profesionály se festival nově zaměří také na televizní a seriálovou tvorbu.

Do sekce Zvláštní uvedení se po čtyřech letech vrátí formát minisérie. Ve světové premiéře zde bude uveden srbský projekt Absolutních 100 režiséra Srdana Goluboviće, na kterém se podíleli i další tři režiséři – jeho někdejší studenti. Dynamický thriller s politickými konturami, v němž Sonja, juniorská šampionka ve sportovní střelbě, vezme spravedlnost do svých rukou poté, co je ohrožena její rodina, uvede festival za účasti tvůrců.

Karlovarský festival nabídne 9. července v Císařských lázních světovou premiéru filmového sestřihu úspěšné videohry Kingdom Come: Deliverance II Cinematic Cut. Ve stejný den budou mít zájemci možnost setkat se s režiséry snímku Danielem Vávrou a Petrem Pekařem na besedě KVIFF Talk.

Americký herec Michael Douglas na letošním ročníku uvede při příležitosti 50. výročí jeho vzniku digitálně restaurovanou verzi filmu režiséra Miloše Formana Přelet nad kukaččím hnízdem.

Ani letos nebude chybět filmová platforma KVIFF.TV, která ve svém vysílání KVIFF.TV Live zprostředkuje všechny klíčové okamžiky divákům po celém světě. Multifunkční festivalové centrum KVIFF.TV Park v těsné blízkosti hotelu Thermal letos počtvrté nabídne celodenní program otevřený všem návštěvníkům festivalu.

Zdroj: ČTK

Filmaři natáčejí na jihu Moravy náročné exteriérové scény filmu Gerta Schnirch

Filmaři v těchto dnech natáčejí na jihomoravském venkově náročné exteriérové záběry do dvoudílného televizního filmu Gerta Schnirch. Dnes jsou ve Vratěníně na Znojemsku a ještě do konce června se chystají natáčet záběry ze sběrného tábora a pochodu smrti v Pohořelicích a u Medlova. Příběh na motivy románu Kateřiny Tučkové Vyhnání Gerty Schnirch sleduje příběh dívky z česko-německé rodiny, která před druhou světovou válkou žila v Brně a po ní byla vyhnána jako tisíce dalších brněnských Němců.

„Na jižní Moravě natáčíme třetinu filmu, řada scén je s velkým množstvím komparzistů. Jsou to největší a nejobtížnější scény,“ řekla producentka společnosti Negativ Kateřina Černá. Dále se bude natáčet ještě ve Znojmě, v Rešicích i znovu v Brně, kde se začínalo s některými scénami již na přelomu února a března.

Film režíruje Tomáš Mašín a v hlavní roli je Barbora Váchová. Ve Vratěníně vznikají obrazy, na nichž se Gerta setkává s postavami statkářky Zipfelové, statkáře Šenka, správce Schmidta a také s Johannou a Teresou, které s Gertou prošly cestu sběrným lágrem až na statek.

Autorka románu vnímá mentální posun české společnosti od doby, kdy kniha vyšla, tedy od roku 2009. „To, že se příběh odsouvané brněnské Němky ze stránek románu přenese na obrazovku, svědčí o velkém posunu, který česká společnost v otázce vyrovnávání se s vlastními historickými omyly udělala. V době, kdy kniha vyšla, by to ještě nebylo možné, ale nyní jsme – a tento film je toho dokladem – schopni uznat a uctít památku nespravedlivě stižených obětí. A z toho mám opravdu velkou radost,“ uvedla Tučková.

Diváci film uvidí na obrazovkách příští rok. Projekt vzniká v mezinárodní spolupráci České televize a společností Negativ, HBO a Arte.

Zdroj: ČTK

 

Zlatou palmu získal v Cannes film íránského režiséra Panahího

Zlatou palmu, hlavní cenu mezinárodního filmového festivalu ve francouzském Cannes, dnes získal film It Was Just an Accident (Byla to jen náhoda) íránského režiséra Džafara Panahího, informují tiskové agentury. Cenu za nejlepší mužský herecký výkon získal brazilský herec Wagner Moura, nejlepší herečkou je Francouzka Nadia Mellitiová.

Hlavní hrdina vítězného filmu, který média označují jako thriller o pomstě, unese muže s umělou nohou, jenž vypadá přesně jako jeho mučitel z vězení. Vahíd si ověřuje u ostatních bývalých vězňů, zda je to skutečně jejich mučitel, a poté se rozhoduje, co s ním.

„Umění mobilizuje tvůrčí energii té nejcennější, nejživější části nás samotných. Sílu, která proměňuje temnotu v odpuštění, naději a nový život,“ řekla předsedkyně poroty Juliette Binocheová při vyhlašování ceny, které publikum ocenilo podle agentury AP ovacemi vestoje.

Oceněný snímek byl inspirován vlastní vězeňskou zkušeností Panahiho, který byl kvůli své tvorbě několikrát zatčen. Čtyřiašedesátiletý filmař byl v Cannes poprvé po 15 letech, kdy nesměl opustit Írán.

Na pódiu dnes oceněný filmař řekl, že nejdůležitější je budoucnost jeho země. „Nikdo by nám neměl říkat, jaké oblečení bychom měli nosit, nebo co bychom měli nebo neměli dělat,“ řekl s odkazem na poměry ve své zemi s autoritářským klerikálním režimem.

Panahí dnes na otázku AFP, zda nemá strach se v neděli vrátit domů, odpověděl: „Vůbec.“ Režisér byl přitom ve své vlasti dvakrát vězněn a donedávna zemi nesměl opustit. Svůj poslední film natáčel potají, protože má zákaz natáčení, připomíná AFP. V rozporu se zákony islámské republiky účinkuje několik jeho hereček bez závoje.

Oficiální íránská tisková agentura IRNA dnes večer přesto vyzdvihla, že Panahí „íránské kinematografii přinesl Zlatou palmu“, a to 28 let po obdobném úspěchu Abbase Kiarostamího.

Velká cena festivalu, tedy jeho druhá nejcennější trofej, dnes byla udělena snímku Affeksjonsverdi (Citová hodnota) od dánského režiséra Joachima Triera.

O Zlatou palmu na 78. ročníku festivalu v Cannes soutěžilo dohromady 22 filmů, mezi nimi i počiny známých režisérů jako Richard Linklater, Wes Anderson nebo bratři Jean-Pierre a Luc Dardenneovi.

O cenu poroty se podělily dva filmy: španělský Sirât režiséra Ólivera Laxeho a německý In die Sonne schauen (Dívat se do slunce), který natočila režisérka Mascha Schilinská.

Nejlepší herečkou byla vyhlášena Nadia Mellitiová za výkon ve filmu La Petite Dernière (Malá sestřička) francouzské filmařky Hafsie Herziové. Cenu pro nejlepšího herce si odnesl Brazilec Wagner Moura z filmu O Agente Secreto (Tajný agent).

Bratři Dardenneovi, kteří v minulosti dvakrát dostali Zlatou palmu, si z dnešního slavnostního večera odnesli cenu za nejlepší scénář, kterou dostali díky svému poslednímu filmu Jeunes mères (Mladé matky).

Cena z Cannes pro nejlepší filmový debut letos náleží Hasanu Hádímu za snímek The President’s Cake (Prezidentův dort). Podle AP jde o první irácký film, který byl oceněn na canneském festivalu.

Zdroj: ČTK

Režisér Dan Pánek natáčí film Neporazitelní, je o lidech, které nic nezlomí

Režisér Dan Pánek natáčí další rodinný snímek ze sportovního prostředí. Pod názvem Neporazitelní bude mít v kinech premiéru letos 20. listopadu. Předchozí Pánkův film Děti Nagana se věnoval mládežnickému hokeji, děj snímku Neporazitelní se odehrává na pozadí skutečných událostí, které se staly v Ostravě během mistrovství světa v para hokeji v roce 2019. Sport je v něm kulisou, stěžejním tématem je osobní cesta hlavních hrdinů, jejich odvaha, vnitřní síla a schopnost najít naději i tam, kde by ji čekal málokdo. 

„Je to příběh o lidech, které nic nezlomí. O těch, kteří se nevzdali. Kteří dokázali nemožné – najít znovu chuť do života,“ uvedl producent Martin Beinhauer.

Příběh ukazuje Ivana Trojana v roli muže, který se pokouší smířit se svou minulostí, Hynka Čermáka jako neústupného manažera, Vandu Hybnerovou jako jeho věrnou parťačku a německého herce Tila Schweigera coby charismatického trenéra americké reprezentace.

„Věříme, že téma filmu může společnost spojit. Neporazitelní nejsou filmem o vítězství na výsledkové tabuli. Jsou o vnitřním vítězství – o snech, které se zdají být ztracené, o druhých šancích, které si musíme zasloužit, a o lidech, kteří nás v těžkých chvílích podrží,“ sdělil režisér Pánek.

Snímek Neporazitelní vypráví o lidských snech, nadějích a druhých šancích, které život nabízí. Jeho hrdiny jsou tři muži – majitel reklamní agentury, podivínský trenér a nadějný sportovec, kteří se v jednu chvíli ocitnou na životním rozcestí.

„Není to film o sportu. Je to film o lidech. O přátelství, o lásce, o rodině a o tom, že i když spadneme, můžeme znovu vstát. Už první reakce na nehotový střih nás utvrdily v tom, že příběh dokáže lidi zasáhnout a spojit,“ řekl Pánek.

Dan Pánek je scenárista, divadelní a filmový režisér. Vystudoval střední školu veřejnoprávní v Praze. Při studiu se zabýval amatérskými filmy, které postupem času posouval k profesionální úrovni. Jeho celovečerním debutem byl v roce 2016 film Taxi 121 – thriller, jenž pojednával o sériových vraždách pražských taxikářů. V roce 2019 debutoval i na seriálovém poli, a to komediální internetovou sérií s názvem Za oponou. Na svém kontě má i celou řadu hudebních videoklipů.

Zdroj: ČTK

Vojta Kotek ztvární Karla Gotta v dobovému hudebnímu filmu Duchoň

Vojta Kotek ztvární Karla Gotta v dobovému hudebnímu filmu Duchoň režiséra Petera Bebjaka. Slovenskou popovou hvězdu Karola Duchoně si zahraje Vladislav Plevčík. Premiéra filmu, který nyní předznamenává první trailer, bude 7. srpna. o tom za tvůrce informovala Simona Andělová.

„Karel Gott hrál v Duchoňově životě důležitou roli. Byl tím, komu se chtěl přiblížit, záleželo mu na tom, jak ho vnímal. Právě proto pro nás bylo podstatné, aby ho hrál herec, který dokáže přenést na plátno jeho nonšalantnost, lehkost a noblesu, s jakou komunikoval. Vojta Kotek byl proto jednoznačnou volbou,“ uvedl Bebjak.

Slovenský populární zpěvák Duchoň, jehož krátkou kariéru poznamenal boj s alkoholem, zemřel 5. listopadu 1985 v pouhých 35 letech. „Velmi nám záleží na tom, aby obraz Karola Duchoně, který divákům ukážeme, byl pravdivý. Karol Duchoň nepotřebuje ani hyperbolu, ani skandalizování. Jeho život je plný tak silných emocí a tak magnetizující hudby, že dokáže přitáhnout jak starší generaci, tak i mladé diváky,“ sdělil producent Rasťo Šesták.

Film se připravoval několik let. Scenáristé Jiří Havelka a Róbert Mankovecký spolupracovali s Duchoňovou rodinou, stejně jako s jeho nejbližšími spolupracovníky. Díky tomu vznikl biograficky přesný portrét, který reálně zachycuje jeho život i veřejnosti méně známé stránky.

„Duchoňův život je pro mě jeden velký klip. Intenzivní jako filmy Baze Luhrmanna, plné pozlátka, afektu, efektu, rychlosti, zábavy, povrchního pocitu, ale zároveň velmi soustředěné a přítomné při každém jednom důležitém rozhodnutí, při každém jednom důležitém zaváhaní,“ dodal Bebjak.

Duchoň v roce 1968 s Robem Kazíkem založil ve Zlatých Moravcích bigbeatovou skupinu The Ice Boys. O rok později začal zpívat s Evou Mázikovou ve skupině Braňa Hronca. V televizi vystoupil v Malé televizní hitparádě s převzatou písní Sugar Sugar pod názvem Uber pary. Nazpíval duety s Marcelou Laiferovou, Dušanem Grúněm nebo Janou Kocianovou a jinými. V roce 1973 spolu s Evou Kostolányiovou vyhrál Stříbrnou Bratislavskou lyru s písní Chvála humoru. O rok později založil svojí kapelu s názvem Prognóza.

V roce 1974 mu slovenský Opus vydal jeho první profilové album. S folklorně střiženou písní Čardáš dvou sŕdc se dostal až do finále festivalu Yamaha v Tokiu. Západoněmecká gramofonová společnost RCA Victor mu během následujících let vydala v němčině několik singlů a album Karol. Jeho repertoár byl natolik žánrově rozmanitý, že mohl zpívat s velkým big bandem i malou partou. Když v roce 2007 televizní diváci během finále hudebně-zábavné show Slovenské televize hlasovali o Hit století, na druhém místě skončila píseň V slovenských dolinách, kterou nazpíval v 70. letech. Více hlasů dostala jen skladba Vyznanie zpěvačky Mariky Gombitové.

Zdroj: ČTK

Zemřela představitelka královny z filmové pohádky Tři oříšky pro Popelku

Zemřela německo-švýcarská herečka Karin Leschová, představitelka královny z filmové pohádky Tři oříšky pro Popelku. Oznámil to web maerchenfilm.info zaměřený na pohádkové filmy. Leschové bylo 89 let.

Role královny ve snímku z roku 1973 od režiséra Václava Vorlíčka je v České republice i německojazyčných zemích nejznámější rolí curyšské rodačky, která zemřela už 12. března v domově důchodců ve městě Königs Wusterhausen nedaleko Berlína. Na zprávu německého serveru o jejím skonu upozornil zpravodajský server iDNES.cz.

Web maerchenfilm. info píše, že oblíbená herečka ztvárnila v roce 1960 také roli mlynářovy dcery v jiné filmové pohádce Das Zaubermännchen (Kouzelný mužíček). Matkou Leschové byla rakouská herečka Mathilde Daneggerová.

Zdroj: ČTK

Jana Vaculíková: Hvězda, která fascinuje, oslaví své 53. narozeniny mimořádným koncertem!

Zpěvačka, herečka, moderátorka Jana Vaculíková se rozhodla oslavit svůj narozeninový den společně se svými fanoušky v nádherných prostorách Restaurace Střelecký ostrov, 13. května, od 19:30 hod. 

Jana Vaculíková se po úspěšném vánočním koncertu rozhodla, že své 53. narozeniny oslaví i se svými fanoušky. Přijďte se pobavit, zatančit a třeba si i společně zazpívat. Mezi vzácnými hosty nebude chybět její starší dcera, která kráčí v šlépějích své matky, mladičká, talentovaná a již nyní velmi úspěšná, Anna Marie Fučíková (seriál Taneční, Ulice). Dále se můžete těšit na hvězdy současné muzikálové a operní scény jako Dita Hořínková, Nikola Ďuricová, Filip Antonio, Miroslav Antonín Maxant a Slavíci od vedle (Jan Urban a Jakub Vostřák).

Anna Marie Fučíková a Jana Vaculíková / foto: Dušan Prouza

Není jistě třeba připomínat, že Jana Vaculíková je široké veřejnosti známá z řady hlavních ženských rolí v legendárních muzikálech Dracula, Romeo a Julie, Hamlet, Krysař, Pomáda, Tajemství, Touha, West Side Story , Kurtizána, Jack Rozparovač a mnoho dalších.    

Zdroj: Jana Vaculíková

 

 

Ve věku 85 let dnes zemřel herec a dabér Alois Švehlík

Zemřel filmový a divadelní herec Alois Švehlík. Přes 35 let patřil k nejvýraznějším postavám hereckého souboru Národního divadla (ND). Uplatnil se také v dabingu, jeho charakteristickým chraplavým hlasem promlouval například slavný komisař Horst Schimanski. Nositeli ceny Thálie za celoživotní mistrovství v oboru činohra bylo 85 let. O jeho úmrtí dnes informoval tiskový mluvčí ND Tomáš Staněk.

„Alois Švehlík zemřel krátce po dnešní půlnoci ve svém domově obklopen nejbližšími,“ uvedl mluvčí. Členem Činohry ND byl Švehlík od roku 1988. Za svou dlouhou kariéru ztvárnil mnoho nezapomenutelných postav od komediálních figur a milovníků až po vysoce charakterové role.

Alois Švehlík se narodil 30. července 1939 v Pardubicích. Vystudoval strojní průmyslovku a marně se pokoušel dostat na Divadelní fakultu Akademie múzických umění (DAMU), kde paradoxně později herectví vyučoval.

S profesionálním herectvím začínal Švehlík v roce 1962 v Západočeském divadle v Klatovech. Po jeho zrušení působil jednu sezonu v Divadle pracujících v Mostě a následující dva roky v Divadle O. Stibora v Olomouci. Významné pro něho bylo i několikaleté angažmá v libereckém Divadle F. X. Šaldy. V letech 1974 až 1988 působil v Městských divadlech pražských, kde ztvárnil mimo jiné Adama Branta v trilogii Smutek sluší Elektře a zejména McMurphyho v Přeletu nad hnízdem kukačky.

Členem Činohry Národního divadla se Švehlík stal koncem 80. let minulého století. Občas hostoval i na jiných scénách, mimo jiné v pražském Divadle Na zábradlí, kde za výkon v Jandlově hře Z cizoty získal v roce 2005 Cenu Divadelních novin.

Od sedmdesátých let se Švehlík objevoval před kamerou. Zahrál si například ve snímcích Dým bramborové natě, Mladý muž a bílá velryba, Povídky malostranské či Smrt krásných srnců. Z těch novějších ho diváci mohli vidět jako mlynáře v pohádce Princezna ze mlejna nebo ve filmu Úsměvy smutných mužů.

Pro svůj chraplavý hlas byl Švehlík i vyhledávaným dabérem. Jeho prostřednictvím promlouvali k českému publiku například filmoví herci Charles Bronson, Anthony Hopkins, Robert De Niro nebo Burt Lancaster. Jeho hlas měl i filmový komisař Schimanski v podání Götze Georgeho.

Za nadabování Jacka Nicholsona ve filmu Lepší už to nebude získal Švehlík v roce 1999 Cenu Františka Filipovského. O osm let později obdržel tuto cenu znovu, a to za dabing Antonyho Quinna ve snímku Tajemství Santa Vittorie. V roce 2014 byl Švehlík oceněn i za celoživotní mistrovství v dabingu.

Představitel silných postav, který zaujal i beze slov, vzpomínají na Švehlíka

Herec s velkou kariérou, představitel silných a mužných postav, osobnost, která dokázala zaujmout i beze slov. Tak vzpomínají na herce a dabéra Aloise Švehlíka lidé z oboru. Nositel ceny Thálie za celoživotní mistrovství v oboru činohra zemřel dnes ve věku 85 let.

Švehlík byl více než 35 let členem činohry Národního divadla. „Zemřel oblíbený kamarád, herec s poctivou a velkou kariérou, představitel silných a mužných postav s citlivou a překvapivě proměnlivou duší,“ uvedl dnes generální ředitel první scény Jan Burian. Připomněl zároveň, že Švehlík byl nejenom hercem, ale i dlouholetým vynikajícím pedagogem na Divadelní fakultě Akademie múzických umění (DAMU).

Jako výjimečného herce s charismatickým hlasem popsal Švehlíka ministr kultury Martin Baxa (ODS). „Jeho talent obohatil české divadlo, film i televizi,“ napsal politik na síti X. Zesnulý umělec byl podle něj osobností, která dokázala zaujmout i beze slov. „Zůstane po něm nesmazatelná stopa,“ dodal Baxa.

Alois Švehlík se narodil 30. července 1939 v Pardubicích. Působil v divadlech v Klatovech, v Mostě, Olomouci, Liberci a na mnoha pražských scénách. Členem Činohry Národního divadla se Švehlík stal koncem 80. let minulého století. Uplatnil se také v dabingu. V roce 2014 byl oceněn i za celoživotní mistrovství v tomto oboru.

 
Zdroj: ČTK