Marta Kubišová vystoupila v pražské Lucerně, kde vyprávěla svůj příběh

Zpěvačka Marta Kubišová v sobotu večer, 2. listopadu, den po svých 82. narozeninách, vystoupila stejně jako v předchozích dvou letech v pražském kině Lucerna v programu Noc s legendou a uzavřela tím trilogii těchto vystoupení.

Za doprovodu promítaných videí vyprávěla svůj životní příběh a v uvolněné atmosféře sklidila několikrát potlesk diváků. Jako hosté přišli Kubišové na jeviště popřát herečka Iva Janžurová, primář kardiologického oddělení Nemocnice Na Homolce Petr Neužil nebo historik a prorektor Masarykovy univerzity Jiří Hanuš, který zpěvačce na pódiu předal zlatou medaili univerzity za přínos v oblasti kultury.

Zaplněný sál kina Lucerna přivítal Kubišovou bouřlivým potleskem vestoje. První promítané video vyprávělo o narození Kubišové a dále o nepřijetí na vysokoškolská studia či o její práci v poděbradských sklárnách. Sama Kubišová pak připomněla například příběh svého dědečka, který hrál podle ní v jejím životě velkou roli, divákům popsala smutek z jeho úmrtí a toho, že se s ním kvůli vystoupením nestihla rozloučit.

Audiovizuální nahrávky popsaly také píseň Modlitba pro Martu, která se stala po sametové revoluci v listopadu 1989 symbolem národního odporu. Kubišová shrnula svůj život od dětství po svou pěveckou kariéru, popsala i choulostivá témata jako potrat, to, jak kvůli němu prožila klinickou smrt. Živě komunikovala s publikem a atmosféra na jevišti byla uvolněná a přátelská. Vyprávěla také o okolnostech zákazu vystupování kvůli kolážím – podvrženým pornografickým fotografiím. „Vlasy měla akorát podobný,“ rozesmála diváky.

Poblahopřát zpěvačce přišel na jeviště mimo jiné prorektor Masarykovy univerzity Hanuš, který jí předal zlatou medaili za kulturu. „Na Masarykově univerzitě dáváme medaili většinou vědcům či odborníkům, ale můžeme ji dát i lidem z oblasti kultury, což je váš případ,“ řekl Hanuš a Kubišové poděkoval.

Kubišová třikrát vyhrála anketu o nejpopulárnější zpěvačku Zlatý slavík (1966, 1968 a 1969) a získala také zlatou Bratislavskou lyru 1968. Vystoupila mimo jiné v pařížské Olympii, v Cannes na festivalu MIDEM a zahrála si ve filmu svého bývalého manžela Jana Němce Mučedníci lásky nebo v seriálu Píseň pro Rudolfa III., ve kterém zazněla právě i Modlitba pro Martu.

Za normalizace Kubišová nesměla veřejně vystupovat a komunistický režim ji mnoha způsoby šikanoval. Někdejší mluvčí Charty 77 se mohla vrátit k vystupování až téměř po 20 letech v listopadu 1989. Poslední studiové album s názvem Soul vydala před sedmi lety a 1. listopadu 2017 oficiálně ukončila pěveckou kariéru. Od té doby se k veřejnému vystoupení dala přemluvit jen výjimečně. Například v roce 2022 v zaplněné Lucerně na koncertu Pocta Martě zazpívala slavnou Modlitbu a společně s ostatními účinkujícími píseň Hey Jude.

Zpívat už ani výjimečně ale neplánuje, dodala  Marta Kubišová. Podotkla, že zpívání jí nechybí.

Po pražské Lucerně mohou zájemci Kubišovou osobně vidět také 7. listopadu v Hořovicích, 10. listopadu v Sedlčanech, 14. listopadu v Mělníku a na závěr turné ukončí symbolicky 17. listopadu v Kolíně. Jak bude jinak výročí 17. listopadu slavit zatím neplánuje. Loni 28. října při oslavách 105. výročí vzniku samostatného Československa zpěvačku prezident Petr Pavel ocenil Řádem TGM první třídy.

Zdroj: ČTK

 

Zemřel americký hudebník Quincy Jones, držitel 28 cen Grammy

Ve věku 91 let zemřel v neděli americký hudebník, skladatel a trumpetista Quincy Jones. O smrti umělce a producenta, který za desítky let trvající kariéru získal 28 cen Grammy a spolupracoval s hvězdami, jako byli Michael Jackson, Frank Sinatra či Ray Charles, dnes informovaly agentury AP a Reuters.

„Dnes se musíme s plnými, ale zlomenými srdci podělit o zprávu, že náš otec a bratr Quincy Jones zemřel,“ uvedla v prohlášení hudebníkova rodina. „A přestože je to pro naši rodinu neuvěřitelná ztráta, oslavujeme skvělý život, který prožil, a víme, že už nikdy nebude nikdo jako on,“ dodala.

Jonesův publicista Arnold Robinson uvedl, že umělec zemřel obklopen rodinou v neděli večer ve svém domě v losangeleské čtvrti Bel Air.

Quincy Delight Jones Jr. se narodil v roce 1933 v Chicagu, a jak poznamenává AP, postupně se vypracoval od kontaktů s gangy v jižní části tohoto města až na vrchol showbyznysu. „Zachránila ho hudba,“ píše agentura. Už jako kluk začal hrát v Chicagu na klavír a tento nástroj změnil směr jeho života i o pár let později, když se s kamarády už ve státě Washington vloupal do rekreačního centra. Na pódiu tam stál právě klavír. „Vyšel jsem nahoru, zastavil se, zadíval se a pak na něj chvíli hrál,“ vzpomínal ve své autobiografii. „Tam jsem začal nacházet klid. Bylo mi 11. Věděl jsem, že tohle je pro mě to pravé. Navždy.“

Po střední škole získal tento „všestranně nadaný hudební titán“ stipendium na vyhlášené Berklee School of Music v Bostonu, později studoval kompozici v Paříži, kde pracoval také jako aranžér pro Jacquese Brela či Charlese Aznavoura.

Jako producent v oblasti pop music zaznamenal svůj první velký úspěch se singlem It’s My Party (1963) mladé zpěvačky Lesley Goreové. Do popředí se ale dostal především díky třem albům, která produkoval pro zpěváka Michaela Jacksona – Off The Wall, Thriller a Bad. Thriller (1982), kterého se podle některých zdrojů prodalo přes 110 milionů kusů, se stal komerčně nejúspěšnějším albem v dějinách pop-music.

Jones také dohlížel na vznik singlu We Are the World, který v roce 1985 natočily hvězdy světové hudby na pomoc obětem hladomoru v Africe. Jen na této nahrávce spolupracoval s Jacksonem, Bobem Dylanem, Billym Joelem, Steviem Wonderem či Brucem Springsteenem.

„Po dlouhá léta bylo nepravděpodobné najít milovníka hudby, který by nevlastnil alespoň jednu nahrávku s jeho jménem, nebo lídra v zábavním průmyslu i mimo něj, který by k němu neměl nějaký vztah,“ konstatuje AP.

Jones také komponoval filmovou hudbu a celkem je podepsán pod více než třicítkou snímků, včetně Kaktusového květu režiséra Gena Sakse nebo V žáru noci Normana Jewisona. Získal dva čestné Oscary a v roce 1971 se stal první černošským hudebním režisérem jejich slavnostního předávání. O pár desítek let později zase organizoval oslavy inaugurace prezidenta Billa Clintona.

V mládí nebyl aktivistou, ale změnil se poté, co se v roce 1968 zúčastnil pohřbu Martina Luthera Kinga mladšího. Angažoval se v boji proti HIV/AIDS, za vzdělání dětí a za péči o chudé po celém světě; říkal, že „nejlepší a jediný užitečný aspekt slávy a popularity je mít nástroj pro pomoc druhým“.

Zdroj: ČTK
 
 
 

K nedožitým osmdesátinám Zdeňka Rytíře vychází kniha jeho básní a textů

U příležitosti letošních nedožitých osmdesátin Zdeňka Rytíře, které připadly na 2. října, v těchto dnech vychází výběr jeho básní a písňových textů. Kniha s názvem Telegram s adresou Svět bude představena na koncertě Pocta Zdeňku Rytířovi 12. listopadu v pražském Divadle Broadway. 

„Zdeněk Rytíř proslul kromě stovek nádherných textů a básní také tím, že jako jeden z mála předních umělců své doby nesklouzl k bulváru. Nepřál si, aby se veřejně probíral jeho život, a neusiloval o sepsání vlastního životopisu. Byla v tom určitá skromnost – svou osobnost vkládal téměř výhradně do autorské tvorby,“ uvedla Příhonská.

Kniha Telegram s adresou Svět obsahuje Rytířovi básně jako Opravdu, Zrození hudby nebo Někomu jsem ukradl vzpomínky a mnoho písňových textů, které zpívaly hvězdy české populární hudby jako Pavel Bobek, Helena Vondráčková, Karel Gott, Hana Zagorová, Yvonne Přenosilová, kapely Olympic, ASPM a mnoho dalších interpretů.

„Napsal české texty k některým klasickým hitům Boba Dylana, například Jako solnej sloup (Like a Rolling Stone), se kterou se proslavil Petr Kalandra, nebo Časy se mění (The Times They Are a-Changin‘), kterou zpívali Golden Kids. Asi neznámější je jeho dlouholetá soustředěná spolupráce se zpěváky Václavem Neckářem, Lenkou Filipovou, Michalem Tučným a Petrem Spáleným, která v mnohém přerostla běžnou komunikaci textař–interpret,“ sdělila Příhonská.

Textař, hudební skladatel a muzikant, autor slov textů k hitům jako Zvonky štěstí, Okno mé lásky, Poslední kovboj či Hej Jude, zemřel po těžké nemoci v noci na 2. října 2013 ve věku 69 let. Fámy o jeho úmrtí se objevovaly od roku 2010.

Na OSA má Rytíř registrováno 1025 písňových textů. Interní statistiky dokumentují, že patřil mezi dvě desítky nejúspěšnějších hudebních textařů v České republice. Vůbec svůj poslední text, My už jiný nebudem, napsal Rytíř v roce 2011 pro skupinu Olympic.

Rytíř se narodil 11. dubna 1944 v Táboře. Na vysoké škole začal psát poezii a hrál na baskytaru a foukací harmoniku v několika skupinách. K textařině se na profesionální úrovni dostal coby člen skupiny Mefisto. Hrál ve skupinách Blue Five, Hells Devils a Karkulka. Následně také působil v doprovodném orchestru Golden Kids a v roce 1977 stál u obnoveného Apolla Petra Spáleného. Jako hráč hostoval i ve skupině Michala Tučného Tučňáci.

Zdroj: ČTK

Cyndi Lauper: Girls Just Wanna Have Fun Farewell Tour v O2 Areně!

Legendární popová ikona Cyndi Lauper míří do Prahy! Nenechte si ujít jedinečné vystoupení plné hitů jako Girl Just Want to Have Fun, Time After Time a mnoho dalších, které se již nebude opakovat.

Cyndi Lauper oznámila termíny svého rozlučkového turné Girls Just Wanna Have Fun ve Velké Británii a EU. Turné, které produkuje společnost Live Nation, se v únoru příštího roku vydá do Evropy a bude prvním velkým turné zpěvačky po deseti letech, přičemž se představí v Glasgow, Manchesteru, Londýně, Birminghamu a Belfastu a poté bude pokračovat v Budapešti, Lodži, Praze, Berlíně, Düsseldorfu a Paříži. Během turné se k Lauper připojí speciální hosté, kteří budou zveřejněni později.

Toto oznámení přichází v návaznosti na severoamerické rozlučkové turné, které bylo oznámeno na začátku tohoto měsíce, a následuje po vydání celovečerního dokumentárního filmu LET THE CANARY SING, který se zabývá jejím výjimečným životem a kariérou. Dokument měl exkluzivní premiéru na Paramount+ v USA a Kanadě v úterý 4. června. Na oslavu turné a filmu byla Lauper poctěna slavnostním otiskem v prestižním TCL Chinese Theatre Hollywood v Los Angeles.

CYNDI LAUPER

Cyndi Lauper je držitelka cen Grammy, Emmy a Tony, autorka písní a interpretka s celosvětovým prodejem více než 50 milionů nahrávek. Její ikonický hlas, vlivný punkový šarm a nakažlivá živá vystoupení ji katapultovaly mezi hvězdy. Lauper získala se svým prvním albem She’s So Unusual cenu Grammy pro nejlepšího nového umělce a stala se první ženou v historii, která měla z debutového alba čtyři singly v první pětce žebříčku včetně hymny „Girls Just Want To Have Fun“. Lauper vydala dalších deset studiových alb, na nichž se objevily klasiky jako „Time After Time“ a „True Colors“, a je členkou Síně slávy písničkářů a autorkou bestsellerů NY Times. V roce 2013 se Lauper stala první sólovou ženou, která získala cenu za nejlepší původní hudbu (hudba a text) k filmu Kinky Boots. Neúnavně se věnuje také své obhajobě práv. Od prvního dne je aktivistkou a vždy bojuje za slabší – zejména za ženy, lidi s HIV/AIDS a LGBTQ komunitu.

23. 2. 2025  20:00
Vstup od    18:30
O2 Arena, Praha

Zdroj: LIVE NATION CZECH REPUBLIC s.r.o.

 

 

 

Fibichova Šárka v Národním divadle

Fibichova Šárka volně navazuje na děj slavnostní opery Libuše Bedřicha Smetany. Líčí vypuknutí tzv. dívčí války po smrti mytické kněžny, kdy ženy chtěly získat zpět své výsady, které měly za Libušiny vlády.

Nová inscenace bude v Národním divadle uvedena více než čtyřicet pět let od dosud posledního představení. Hudebního nastudování se ujme hudební ředitel Opery Národního divadla Robert Jindra, který ke spolupráci přizval německého režiséra Kaye Linka.

Neváhejte a včas si pořiďte vstupenky na novou inscenaci Fibichovy Šárky, kterou Národní divadlo uvede v režii již zmíněného německého režiséra Kaye Linka, pro nějž se bude jednat o debut na ikonické pražské scéně. Pro konzervativní diváky možná bude představení trochu šok, překrásná hudba Zdeňka Fibicha  jistě utiší veškeré pochybnosti.

Premiéry 7. a 9. listopadu 2024 v Národním divadle

Nastudování v češtině, české, anglické titulky

Více
Termíny:
  1. 11. 2024 19:00
  2. 11. 2024 19:00
  3. 11. 2024 19:00
  4. 11. 2024 19:00

AH

Zdroj: ND

Michal David oslaví své životní jubileum velkolepou show v O2 Areně

Michal David, česká hudební legenda, skladatel, hitmaker, producent a zpěvák oslaví příští rok 65 let a při té příležitosti si pro vás připravil nezapomenutelnou show v O2 areně. Přijďte si společně s ním připomenout ty nejkrásnější melodie jeho kariéry, zazpívat si známé i nové písně a prožít večer plný nostalgie, emocí a krásných vzpomínek.

Michal David se rozhodl tento koncert pojmout zcela jinak než v předešlých letech, a to především díky umístění pódia, které bude postaveno uprostřed plochy. Spolu se světelnou show tak čeká na fanoušky opravdu fantastický a nezapomenutelný večer.

Další změnou oproti předešlým koncertům tohoto zpěváka v O2 areně bude fakt, že celý dvouhodinový koncert bude patřit pouze jemu. Žádní hosté, jen Michal David. Diváci si tak zpěváka užijí do sytosti. Doprovázet ho bude kapela KVATRO, kterou fanoušci znají z předešlých společných koncertů.

„Bude to jeden velký mejdan, jak je již u mě v O2 areně zvykem. Na pódium uprostřed arény se moc těším. Bude to pro mě v této největší hale v ČR premiéra, co se umístění pódia týče. Samozřejmě se také můžete těšit na spektakulární světelnou a audiovizuální show, která bude doprovázet celý koncert. Prostě to bude ve všem jiné. A já jsem přesvědčen, že si to všichni společně užijeme, ” slibuje Michal David.

Koncert proběhne 13. června 2025.
Prodej vstupenek bude zahájen v pondělí 30.9.2024 v 10:00 hodin v prodejních sítích Ticketportal a Ticketmaster.
VSTUPENKY můžete zakoupit ZDE

Zdroj: Michal David

Foto: Petr Klapper

AH

Legendy Einstürzende Neubauten již 18. října v Praze. Představí novou desku s pop music pro paralelní vesmíry a mezisvěty

Legendární německá kapela Einstürzende Neubauten vystoupí již 18. října v pražském Foru Karlín. Naživo představí své nové album nazvané Rampen (apm: alien pop music), které vyšlo letos v dubnu. Nahrávka vychází z volných živých improvizací, které její členové Blixa Bargeld, N. U. Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit, Rudolph Moser a Felix Gebhard hráli před dvěma roky na turné k zatím poslední desce Alles in Allem. Přináší novou uměleckou formu pojmenovanou apm – alien pop music: popovou hudbu pro paralelní vesmíry a mezisvěty, pro hyperprostory a mezizóny. Mikrokosmickou a mezigalaktickou zároveň. Předprodej vstupenek probíhá v sítích Ticketmaster a Ticketportal. Koncert pořádá agentura 10:15 Entertainment.

 Těžko hledat v hudebním světě jméno, které by bylo více synonymem pro experiment a novátorství, než kapelu Einstürzende Neubauten. Od svého vzniku před čtyřiceti čtyřmi roky v Západním Berlíně se formace proslavila nejen tím, že používá vlastnoručně vyrobené nástroje z kovového šrotu a předmětů denní potřeby, ale především neúnavnými a neustále novými hudebními experimenty a zkoumáním neprobádaných zvukových území. Ovlivnila řadu dalších kapel a uměleckých žánrů – od tanečního divadla po výtvarné umění a film.

Einstürzende Neubauten vznikli 1. dubna 1980 vlastně náhodou. Blixa Bargeld byl požádán, zda by si nechtěl zahrát v berlínském klubu Moon, načež podle svých slov „prostě zavolal několika přátelůmˮ. A kdo měl ten večer čas, stal se zakládajícím členem této formace. Od debutového alba Kollaps v roce 1981 kapela měnila parametry mainstreamu a subkultury, aby nechala zaznít neslyšitelné – a možná i to dosud neslyšené. Tento experimentální terénní výzkum se nyní dostává do nové fáze – fáze „ramp”, ve které se kapela vrací ke svým kořenům a zároveň se znovu definuje. A vytváří vlastní žánr nazvaný apm – alien pop music

Album Rampen (apm: alien pop music), na kterém se kapela dle svých slov představuje ze svých nejnepředvídatelnějších a nejnekonvenčnějších stránek, vychází z tzv. „ramp” živě zahraných na turné k desce Alles in Allem. „Rampa” znamená v interním jazyce kapely improvizovanou živou skladbu, kterou Einstürzende Neubauten vždy zařazují do programu svých koncertů. Tyto „rampy” pak využijí jako nápady nebo inspiraci pro nové album.

„Vždy jsme při koncertech improvizovali – v minulosti více než dnes. Později, když jsme měli k dispozici více materiálu a skladeb, improvizace se stala vzácnější, ale vždy zůstávala součástí našich koncertů. V jazyku naší kapely nazýváme tyto improvizace před publikem ´rampy´. Mnoho písní, které se ocitly na nahrávkách, vznikly právě jako takové rampy,” vysvětluje frontman Blixa Bargeld. Publikované verze ale nepochází z koncertů jako živáky, často třeba zvuk neměl dostatečnou kvalitu. Místo toho je kapela rekonstruuje jako vylepšené verze ve studiu. Někdy také vezme více verzí z různých koncertů.

Blixa Bargeld následně vysvětluje vznik aktuální nahrávky: „Na turné v roce 2022 jsme hráli částečně ukotvené rampy – tj. dopředu jsme se dohodli na minimálních východiscích: kdo začne, čím nebo jaké akordy. Po skončení turné jsme se rozhodli nejlepší rampy dodělat a nahrát na album. Z celkem 23 ramp jsme vybrali 15 a skladbu po skladbě jsme je nahráli ve studiu Candy Bomber v Berlíně. Nahrávali jsme způsobem jako kapely v 60. letech – všichni dohromady najednou. Samozřejmě, že někde jsme použili střihy, ale v základu jde o ´živou´ nahrávku. A takto vzniklo aktuální dvojalbum.”

Rampen (apm: alien pop music) je popová hudba pro paralelní vesmíry a mezisvěty – pro hyperprostory a mezizóny. Je mikrokosmická a mezigalaktická zároveň. Je to všední nárok mimo všechny fyzikální zákony, s nímž Einstürzende Neubauten vstupují na stylovou půdu nikoho mezi minulostí a budoucností. Na jedné straně je tu návrat ke kořenům, na druhé straně vzniká z mohutných erupcí hluku, které se setkávají s kryptickými, často fragmentárními texty, nová umělecká forma: populární hudba pro cizince a vyděděnce. Z antipopu se stal mimozemský pop,” popisuje kapela.

Ne náhodou čistá grafika desky připomíná ikonický obal Bílého alba Beatles. „Vychází to z myšlenky, že Einstürzende Neubauten jsou v jiné sluneční soustavě stejně slavní jako Beatles v našem světě,” uzavírá Blixa Bargeld a poznamenává, že jde o balancování mezi avantgardou a jazykovou drzostí, provokací a popkulturní diskontinuitou. Tento přístup také přímo definuje ústřední téma, které se jako společná nit táhne všemi písněmi: změna, utopické myšlenkové hry a pomíjivost.

Nové album je k poslechu zde.

Předprodej vstupenek probíhá v sítích Ticketmaster a Ticketportal.

Více informací na http://www.1015.cz/.

AH

V Praze naživo zazní hity kapely Fleetwood Mac

Fanoušci americko-anglické rockové formace Fleetwood Mac si budou moci své oblíbené hity znovu vychutnat naživo. V pražském Kongresovém centru je 22. září 2024 zahraje výběr hudebníků vystupujících pod názvem Rumours of Fleetwood Mac.

Rumours of Fleetwood Mac osobně podporuje zakládající člen skupiny Fleetwood Mac Mick Fleetwood. Jejich vystoupení je dokonalou poctou jedné z nejpozoruhodnějších rock and rollových skupin. “Mimořádně emotivní představení Fleetwood Mac,” vyjádřil se Mick Fleetwood.

 

Chválou na vystoupení Rumours of Fleetwood Mac nešetřil ani prestižní britský deník Sunday Times, který napsal: “Ohromující a neuvěřitelně přesný obraz první světové legendární skupiny.”

Předprodej vstupenek: https://www.ticketlive.cz/cs/event/rumours-of-fleetwood-mac-praha-22-09-2024

 

Více informací: https://www.rumoursoffleetwoodmac.com/

Xindl X vydává nové album Fén X

Ondřej Ládek, známý jako Xindl X, představuje už osmé studiové album! Jmenuje se Fén X.  Titulním trackem je Proměna s kafkovským tématem. K vydání alba si Xindl X připravil speciální koncerty, které odehraje s celou kapelou, hosty i filmovými projekcemi v Brně, Ostravě a Praze.

Album Fén X doprovází devět průběžně vydávaných videoklipů. Poslední z nich ke skladbě Proměna inspirované stejnojmennou novelou Franze Kafky vyšel společně s albem.

„Klipů k té desce je strašně moc, většinu z nich už lidé znají, protože si to pouští na Spotify, kam nedávají celé desky, takže vydavatelství mají strategii dávat hodně věcí dopředu. Fén X pak vychází skoro jako kompilace singlů za poslední dva roky. Musel jsem doplnit další čtyři písničky aby tam nebyly jen věci, které lidi znají. Já si furt myslím, že by na nové desce měli lidé mít něco, co ještě neslyšeli,“ uvedl Xindl X.

Na nové desce se Xindl X za pomoci vyhledávaného skladatele a producenta Jendy Vávry spojil s hudebníky jako Filip Vlček (John Wolfhooker), Jakub Lenz (Robin Mood), Jan Steinsdörfer (Chinaski) nebo Radek Tomášek (Support Lesbiens). Album pojmenoval podle úvodní písně Fénix, ve které zpívá o syndromu vyhoření.

„Ne že bych sám syndrom vyhoření měl, ale byl jsem mu blízko. Právě tahle deska pro mě byla takovým bojem proti vyhoření. Zkusit dělat věci jinak, vyjet ze zajetých kolejích, neřešit kam to povede, ale hlavně se zase hudbou bavit. Nechtěli jsme složit hity za každou cenu, ale něco, co nás bude bavit a ideálně bude jiné než předchozí alba,“ podotkl.

Vydání alba doprovodí koncerty 11. listopadu v brněnském Sonu, 16. listopadu v Garage Clubu v Ostravě a 19. listopadu v pražském Lucerna Music Baru. „Rozhodli jsme se, že chceme udělat výjimeční koncerty s hosty a filmovými projekcemi a hlavně aby na všech mohli být naši tři milí hosté – Katka Knechtová hostující v Si zabil kámo, neodmyslitelná Mirka Miškechová a písničkář Láska, který nám zároveň dělá předkapelu. Chtěl jsem, aby si s námi všichni zazpívali a chystám nějaké překvapení,“ sdělil Xindl X.

Ládek si pseudonym Xindl X vypůjčil od jedné postavy z filmu Hollywood Ending, v září 2008 vydal debutové album Návod ke čtení manuálu, za které získal nominaci na cenu České hudební akademie Anděl v kategorii folk a country. Patří mezi nejhranější skladatele v českých rádiích. Kromě vlastních skladeb je autorem mnoha textů či hudby hitů jiných umělců. Předchozí album Terapie vydal před třemi lety.

Xindl X se uplatnil také jako herec. Nejvýrazněji v seriálu Policii Hvar, pro který napsal i píseň Si zabil, kámo. „V dětství jsem chtěl být hercem, zkoušel jsem to v nějakých kroužcích, tak jsem si říkal, že to svému deseti až dvanáctiletému já trochu dlužím. Už jsme měl malou roli třeba ve filmu Pálava. Myslel jsem, že i v Policii Hvar budu mít pár řádek ale byla z toho celkem velká role. A nabídce rozhodně neuškodilo, že se natáčelo u moře. Bylo to příjemné s fajn lidmi,“ konstatoval.

 

AH

Zdroj: ČTK

Foto: Dalibor Konopáč

 

Michal David slaví čtyřicet let s manželkou Marcelou. Napsal pro ni dojemné vyznání lásky

Oblíbený hitmaker Michal David slaví čtyřicáté výročí od seznámení s manželkou Marcelou. Na oslavu jubilea si pro svou ženu připravil krásné překvapení, napsal pro ni dojemné vyznání lásky v písničce pojmenované Náš cíl. K novince vyšel retrospektivní videoklip, kde fanoušci nahlédnou do soukromého rodinného alba Davidových. Romantická balada je zároveň druhým singlem z očekávané desky Michala Davida, která by měla vyjít na jaře.

„S Marcelkou jsme se potkali v restauraci, kam jsem pravidelně chodil na obědy. Ta překrásná dívka mě hned zaujala, a tak jsem se jí šel přestavit. Tenkrát jsem už začal být docela slavný, ale ona mě vůbec neznala. To se mi na ní vlastně taky líbilo, že to nebyla žádná fanynka. Pak jsem na ni čekal asi tři měsíce, než dorazila zpět z Brazílie, kde tehdy naše tenistky vyhrály Fed Cup, a pak jsme se hned sestěhovali,“ vzpomíná Michal David na seznámení s Marcelou, jenž byla profesionální tenistkou. To se psal rok 1984, o tři roky později v listopadu 1987 se vzali a v roce 1989 se jim do manželství narodila dcera Klára. Další rok pak dcera Miška, která v devíti letech podlehla leukemii.

„Písnička se nahrávala, stejně jako celé album, v londýnském studiu Eastcote. Songy píšeme společně s producentem Martinem Terefem, který objevil třeba skupinu Train a je zároveň autorem hitu Hey, Soul Sister. Všechny písničky na chystaném albu nahrála skupina Robbieho Williamse. Jsou to opravdu skvělý muzikanti. Texty jsem pak vždycky psal sám večer na hotelu a hned na druhý den je nazpíval ve studiu,“ popisuje vznik nové hudby Michal David.

Nové album by mělo vyjít na jaře příštího roku a je plně v režii zmíněného producenta Martina Terefeho (Jason Mraz, James Morrison, Robbie Williams a další). Prvním singlem desky byla energická skladba Je mi líp a do vydání má Michal David v plánu ještě představit několik nových skladeb. Album vyjde pod značkou BrainZone.

Alexandra Hejlová

Foto: Pavla Hartmanová

Zdroj: Brainzone