Eurovizi poprvé vyhrálo Bulharsko s písní Bangaranga zpěvačky Dary

Letošní 70. ročník soutěže Eurovize poprvé vyhrálo Bulharsko s písní Bangaranga od zpěvačky Dary. Strhující rytmus skladby, kterou umělkyně představila na pódiu ve Vídni, si podle agentury AP spolu s precizně zrežírovanou choreografií získal přízeň jak diváků, tak národních porot. Na druhém místě skončil Izrael, třetí bylo Rumunsko. Český zástupce Daniel Žižka skončil na 16. místě.

I letos písňovou soutěž doprovázely protesty proti účasti Izraele kvůli válečnému konfliktu v Pásmu Gazy. Eurovizi letos z tohoto důvodu bojkotovaly Irsko, Island, Nizozemsko, Slovinsko a Španělsko.

Zdroj: ČTK

Diváci a porotci vyberou vítěze Eurovize, Česko ve finále reprezentuje Žižka

Diváci společně s porotci dnes rozhodnou o vítězi 70. ročníku mezinárodní pěvecké soutěže Eurovize. Mezi 25 finalisty je i český zástupce Daniel Žižka s písní Crossroads. Eurovizi letos hostí Vídeň, protože hudební klání loni vyhrál rakouský zpěvák vystupující pod jménem JJ. Coby.

Do finále postoupili ze dvou semifinálových kol vedle Žižky také zástupci Albánie, Austrálie, Norska, Ukrajiny, Polska či Izraele. Právě kvůli účasti Izraele a jeho válečnému tažení v Pásmu Gazy soutěž bojkotovaly Irsko, Island, Nizozemsko, Slovinsko a Španělsko. Proti účasti Izraele v klání se odpoledne ve Vídni bude konat demonstrace.

Jako pořadatelská země má Rakousko zajištěnou účast ve finále automaticky, což platí i pro Británii, Francii, Itálii a Německo, které patří k největším sponzorům soutěže.

O své skladbě, kterou zpívá v angličtině, Žižka už dříve sdělil, že vsadil na emoce a na jejich napojení na hudbu. V březnovém rozhovoru na ČT24 uvedl, že píseň, jejímž spoluautorem je producent Viliam Béreš, připravoval zhruba dva roky.

Eurovizi pořádá Evropská vysílací unie (EBU), o jejím výsledku rozhodují diváci a odborné poroty z jednotlivých zemí. Finále bude možné sledovat mimo jiné i na stanici ČT1.

Zdroj: ČTK

 

Český zpěvák Daniel Žižka postoupil do finále Eurovize

Český zpěvák Daniel Žižka postoupil do finále 70. ročníku mezinárodní písňové soutěže Eurovize. Ve druhém semifinále, jež se konalo ve čtvrtek večer, zaujal porotu i mezinárodní diváky svou písní Crossroads. Do sobotního finále se probojoval se zástupci dalších devíti zemí, zatímco dalších pět soutěž opustilo.

Do sobotního finále postoupili ze čtvrtečního klání kromě Žižky také zástupci Albánie, Austrálie, Bulharska, Dánska, Kypru, Malty, Norska, Rumunska a Ukrajiny. V prvním semifinále, které se odehrálo v úterý, si zajistilo postup mezi 25 finalistů dalších deset zemí včetně Polska, Chorvatska, Srbska či Izraele. Právě kvůli účasti Izraele a jeho ofenzivě v Pásmu Gazy ovšem soutěž bojkotovaly Irsko, Island, Nizozemsko, Slovinsko a Španělsko.

Ke své skladbě Žižka už dříve sdělil, že vsadil na emoce a na jejich napojení na hudbu. V březnovém rozhovoru pro ČT24 uvedl, že píseň, jejímž spoluautorem je producent Viliam Béreš, připravoval zhruba dva roky.

Žižka se od dětství se věnuje hudbě a herectví, vlastní písně skládal od deseti let. Studoval obor muzikál na Konzervatoři Jaroslava Ježka. Vystupuje na koncertních a klubových pódiích v Česku, zahrál si v seriálech Taneční nebo ve filmu Případ se štěnicí. Pod pseudonymem Daniell vydal několik singlů, poté začal opět vystupovat pod vlastním jménem.

Eurovize se letos koná ve Vídni, protože ji loni vyhrál rakouský zpěvák vystupující pod jménem JJ. Coby pořadatelská země má Rakousko zajištěnou účast ve finále automaticky, stejně jako Británie, Francie, Itálie a Německo, které patří k největším sponzorům soutěže.

Eurovizi pořádá Evropská vysílací unie (EBU), o jejím výsledku rozhodují diváci a odborné poroty z jednotlivých zemí. Většina účastníků je z Evropy; soutěže se každoročně účastní i Austrálie, pořádat ji na svém území ale nemůže.

Zdroj: ČTK

Od Carnegie Hall po Vilu Volman: Lukáš Sommer s Duší kytary opět natchl publikum

Exkluzivní hudební odyssea, která smazala hranice mezi kontinenty i staletími. Světoznámý skladatel a kytarový virtuos Lukáš Sommer proměnil ikonické prostory prvorepublikové architektury v dějiště mimořádného tvůrčího triumfu. Jeho autorský projekt Duše kytary, prověřený potleskem v newyorské Carnegie Hall, nabídl publiku zážitek, v němž se protnula absolutní interpretační preciznost s nefalšovanou emocí.

Koncertní program večera se stal fascinující mapou Sommerových světových expedic. Posluchači se skrze tóny vydali na dobrodružnou cestu z pulzující Ameriky přes mystickou Indii a exotické Filipíny až do divokého Peru. Klasický kytarový repertoár zde plynule splýval s umělcovou vlastní tvorbou. Právě hluboká osobní výpověď a schopnost okamžitě vtáhnout publikum do děje povýšily recitál na magický a nezapomenutelný večer.

Oslava českého mistrovství

Projekt Duše kytary nese silný vlastenecký podtext – je oslavou tuzemského kytarářského řemesla. Sommer nechal během večera promluvit unikátní nástroje z dílen českých mistrů. Jejich specifický charakter, rezonance a zvuková barevnost dodaly celému vystoupení naprostou autenticitu.

Nenapodobitelnou kulisou tohoto intimního, a přesto vysoce reprezentativního setkání se stala samotná Vila Volman. Geometrická čistota a elegance této funkcionalistické legendy vytvořily s hudbou a osobností interpreta dokonale vyvážený, harmonický celek.

Dialog, který boří konvence

Lukáš Sommer v průběhu večera demonstroval, proč je považován za jednu z nejvýraznějších postav současné české i mezinárodní scény. Technickou brilantnost u něj s naprostou lehkostí zastiňuje hluboký prožitek. Koncert tak postrádal jakýkoliv akademický chlad; šlo o živý, hluboce lidský dialog mezi umělcem a jeho hosty. Vila Volman nezažila pouhý koncert, ale spirituální setkání s uměním, které překonává čas, prostor i zažité žánrové škatulky.

Foto: Jana Hyklová

 
 

Katapult ohlásil koncertní pauzu, s fanoušky se načas rozloučí 16. května

Kapela Katapult ohlásila koncertní pauzu. S fanoušky se načas rozloučí vystoupením s názvem V plné palbě! 16. května v letním kině v Lysé nad Labem na Nymbursku. Podle vzoru The Rolling Stones, kteří už dlouhá léta nevyjíždějí každoročně na turné, udělá Katapult to samé. Kapelník Oldřich Říha bude zatím pracovat ve studiu, hledat další inspiraci a skládat nové písničky. 

„Během té pauzy se třeba pokusím natočit desku. Katapult nikdy nezemře, já mám ještě furt budoucnost,“ uvedl Říha.

Katapult má za sebou od roku 2023 turné Nostalgia a Katapult 50let Tour k výročí vzniku kapely, které zakončil letos 11. dubna v ostravské hale Gong a které navštívilo celkem 60.000 fanoušků.

„Každý koncert přinesl lidem i mně dobrou náladu. Lidé si každou písničku zpívali se mnou a psali mi, že na koncertech Katapultu omládli o čtyřicet let. Tak to já taky. Až na konci turné jsem si uvědomil, co jsem to vlastně dokázal, jak mi přes všechny rány osud stejně přál, protože když se mi něco nepovedlo, tak se to stejně obrátilo v můj prospěch,“ řekl sedmasedmdesátiletý Říha.

Na sobotním vystoupení v Lysé nad Labem se Katapult představí ve čtyřčlenné sestavě, když základní trio, které vedle kytaristy a zpěváka Říhy tvoří baskytarista Karel „Bigman Kodl“ Dvořák a bubeník Roman Krajdl, doplní hostující kytarista Míla Mottl.

„Výběr písní na tento koncert bude od srdce, nechám to intuici. Nebude to žádná tryzna, Míla Mottl dostane větší prostor a obohatí náš zvuk. Budou tam písně od stříbrné desky až po zatím poslední Nostalgii. Všechny hity se do programu nevejdou, ale je to těžké. Když některé vyřazuju, mám pocit, že vraždím vlastní děti,“ prohlásil Říha.

Svoji hudební kariéru zahájil Říha v roce 1963, kdy postupně hrál ve skupinách Meteor, Shadows, Memphis, Black Stars, Flemings, Lylis, Sinners, Cathedral a Mahagon. František Ringo Čech jej v roce 1972 přivedl do své skupiny Shut Up, kde se u mikrofonu střídali zpěváci Viktor Sodoma a Jiří Schelinger. Říha ve skupině setrval až do roku 1975, poté se vrátil do skupiny Mahagon, později přejmenované na Katapult.

„Různé kapely mě žádaly o radu, jak mají dělat muziku. Vždycky jsem jim říkal: ‚Hrajte, bavte se a jděte svoji cestou. A úspěch se dostaví‘,“ podotkl Říha, který má na svém kontě zlidovělé hity Blues, Já nesnídám sám, Vojín XY nebo Hlupák váhá.

První singl skupině známé jednoduchou muzikou a srozumitelnými texty Půlnoční závodní dráha/Lesní manekýn vyšel na jaře 1976. O dva roky později následovala první dlouhohrající deska, která se skládá pouze z živých a syrově zahraných nahrávek. Zatím poslední studiová deska Katapultu s názvem Nostalgia vyšla před třemi roky. Skupinu provázely i zákazy, nevraživost části hudebních kritiků a personální změny často způsobené úmrtími. Kapela vystoupila mimo jiné jako předskokan Deep Purple nebo Status Quo a koncertovala i na Nové scéně Národního divadla v Praze.

Zdroj: ČTK

Imaginárium bratří Formanů v Praze propojuje výtvarné umění, divadlo a fantazii

Na pražském ostrově Štvanice dnes pro veřejnost otevřeli Imaginárium Divadla bratří Formanů, interaktivní instalaci divadelních rekvizit, loutek, hybohledů a her. Instalace v mobilní hale vypráví o tvořivosti, představivosti, umění a řemeslném mistrovství tvůrců, kteří společně vytvářejí svět Imaginária. Instalaci navazující na dosud největší pražskou výstavu cyklu Imaginárium, která se v roce 2021 uskutečnila v Holešovické tržnici, budou moci zájemci navštívit do 30. června. Její součástí bude také doprovodný program včetně výtvarných dílen a komorního divadélka pro 80 diváků.

„Imaginárium je náš pokus vytvořit svět, který z našeho divadelního a loutkového světa přináší návštěvníkům zážitek nejen z divadla, ale z toho divadelního kouzla, z estetiky a hravosti. Výstava Imaginárium to však nabízí s tím, že tady nejsou žádní herci, ale vy jste těmi, kdo dává ty věci do pohybu. Návod, jak nejlépe si užít Imaginárium, být svobodný v hledání cesty k těm věcem, zjišťovat, zda tam není nějaká klička, kterou se dá zatočit,“ řekl ČTK Matěj Forman. „Zároveň sázíme na to, že lidé nejsou raubíři a rodiče hlídají svoje děti, aby nic nezničily,“ dodal.

Hravý projekt Imaginárium tvoří přes deset let výraznou část aktivit divadla bratří Formanů. Dětské i dospělé návštěvníky dovede do labyrintu zákoutí, scenérií a divadelních kulis. Jednotlivé instalace zavítaly na řadu míst v České republice, opakovaně také do Německa, Itálie, Dánska nebo Francie.

Od 4. do 25. června se na ostrově Štvanice usídlí Festival Arena, jehož diváky čeká divadlo, nový cirkus, výtvarné dílny i program pro děti. Mimo jiné v režii Petra Formana uvede inscenaci Ptačí sněm Divadla bratří Formanů, která vznikla na motivy díla perského mystika Faríduddína Attára. Divadlo si pro inscenaci nechalo ve Francii vyrobit speciální stan a v představení využívá moderní audiovizuální techniku. Festival představí i zahraniční umělce, rodinný a další program. Více informací se nachází na stránkách www.festivalarena.cz.

Divadlo bratří Formanů založili Matěj a Petr Formanovi, synové filmového režiséra Miloše Formana a herečky Věry Křesadlové. Vlajkovým projektem divadla je Loď Tajemství, která kotví na Rašínově nábřeží.

Zdroj: ČTK

Duše kytary: Sólový koncert Lukáše Sommera již zítra ve Vile Volman

Koncertní kytarista, skladatel a přední osobnost mladé skladatelské generace Lukáš Sommer představí již zítra v prostorách Vila Volman svůj sólový koncert Duše kytary. Reprezentativní koncertní večer nabídne jedinečné spojení virtuózní interpretace, autorské tvorby i mistrovského kytarového umění.

Sólový koncert Duše kytary patří k osobním a výjimečným koncertním formátům Lukáše Sommera. Večer je koncipován jako hudební procházka napříč staletími, ve které se klasický repertoár přirozeně prolíná s autorskými skladbami inspirovanými cestováním i vnitřním světem člověka.

Právě v sólové poloze nejvíce vyniká Sommerův charakteristický rukopis – propojení technické virtuozity a mimořádně osobního výrazu. Každý koncert se tak stává intimním dialogem mezi interpretem, prostorem a publikem.

Významnou součástí koncertu je také prezentace českého kytarového umění. Publikum bude mít možnost slyšet jedinečný zvuk nástrojů mistrů, jejichž práce navazuje na dlouhou tradici precizního řemesla a citlivého vztahu k tónu.

Mimořádný charakter večera podtrhuje také prostředí Vila Volman, která se v posledních letech profiluje jako prostor pro setkávání špičkových interpretů napříč hudebními žánry. Funkcionalistická elegance této architektonické ikony vytváří pro projekt Duše kytary přirozenou kulisu – noblesní, komorní a zároveň reprezentativní.

Vila Volman

Lukáš Sommer zde potvrzuje svou pozici umělce, který dokáže propojit tradici s novou energií současné hudby. Jeho sólový projekt Duše kytary není pouze koncertem, ale komplexním hudebním zážitkem, který staví na emocích a mimořádné interpretační kvalitě.

Koncert Lukáše Sommera – Duše kytary

Datum: Čtvrtek 14. 5. 2026

Čas: 19:00 (vstup od 18:00)

Místo: Volmanova vila, Čelákovice

Vstupenky k dispozici na:

shop.vilavolman.cz a na Ticketportal.cz

 

Foto: archiv Lukáš Sommer

Houslový virtuos Václav Hudeček zahájil 6. ročník festivalu Lissa Classica

V neděli 10. května byl v Lysé nad Labem slavnostně zahájen již 6. ročník hudebního festivalu Lissa Classica, jehož zakladatelem a uměleckým ředitelem je přední český skladatel a koncertní kytarový virtuos Lukáš Sommer. Festival si během uplynulých let vybudoval pevné místo na české kulturní scéně a každoročně přináší publiku výjimečná hudební setkání.

Letošní ročník otevřel jeden z nejvýznamnějších českých houslistů Václav Hudeček společně s Martinem Hrochem. Slavnostní zahajovací koncert se nesl ve znamení virtuozity, hudební elegance i mimořádné atmosféry historického sakrálního prostoru.

Sám Václav Hudeček k zahájení festivalu uvedl: „Zahájili jsme 6. ročník festivalu Lissa Classica s Martinem Hrochem v Lysé nad Labem. Díky Lukáši Sommerovi za pozvání a za skvělý počin pořádání tohoto hudebního svátku v nádherném prostředí chrámu sv. Jana Křtitele.“

Festival Lissa Classica i letos nabídne sérii koncertů propojujících špičkové interprety, komorní hudbu a jedinečný genius loci historických prostor.

Lukáš Sommer, zakladatel Festvalu Lissa Classica, přední český skladatel a koncertní kytarový virtuos

VSTUPENKY – Lissa Classica 2026

https://connect.boomevents.org/cs/art-lissa

Foto: FB Václav Hudeček, archiv Lukáš Sommer

 

Smetanova Má vlast v podání Rozhlasových symfoniků otevřela Pražské jaro

Má vlast Bedřicha Smetany v podání Symfonického orchestru Českého rozhlasu pod vedením dirigenta Petra Popelky dnes večer v Obecním domě otevřela letošní 81. ročník Pražského jara. Stejný koncert se v Obecním domě odehraje i ve středu. Součástí koncertu je otevření výstavy děl předních českých výtvarníků a designérů, která v závěru festivalu vyvrcholí benefiční aukcí ve prospěch uměleckých projektů festivalu. Už dopoledne se konal tradiční pietní akt u Smetanova hrobu na Slavíně.

„Zahajovat festival Pražské jaro se Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu je především obrovská radost, protože tento festival mám hluboko ve svém srdci. Jsem ohromně rád, že jsme tímto způsobem dostali možnost krásně a důstojně oslavit sto let existence našeho orchestru,“ uvedl Popelka, který tímto koncertem završí své čtyřleté působení na pozici uměleckého ředitele a šéfdirigenta SOČR.

V podání SOČR letos půjde o jeho 11. provedení zahajovacího koncertu na Pražském jaru, kde odehrál 226 koncertů, první 17. května 1948 se svým tehdejším šéfdirigentem Karlem Ančerlem.

Na úvod večera zazněla státní hymna. V sále Obecního domu usedli i představitelé politického života, například předseda vlády Andrej Babiš (ANO), ministr kultury Oto Klempíř (za Motoristy) a předseda Poslanecké sněmovny Tomio Okamura (SPD).

Koncert, který byl vyprodán za několik dnů, mohli zájemci sledovat v přímém přenosu na velkoplošné obrazovce v areálu Riegrových sadů v rámci akce Open Air Pražského jara.

Kultovní dílo české hudby Má vlast se uvádí na Pražském jaru téměř každoročně. Tradici osvěžuje skutečnost, že se skladby ujímá každý rok jiný dirigent. Má vlast je podobně jako Smetanova opera Libuše vyhrazena zejména slavnostním příležitostem. Jde o cyklus šesti symfonických básní inspirovaný historií, legendami a krajinou Čech. Dílo vzniklo v letech 1874 až 1879, premiéra se konala 5. listopadu 1882 v Praze na Žofíně.

Loňské Pražské jaro otevřela České filharmonie pod taktovkou šéfdirigenta Semjona Byčkova

Pražské jaro letos nabídne 41 koncertů. Festival 4. června zakončí hudba Giuseppa Verdiho v podání Saského státního orchestru Drážďany (Staatskapelle Dresden) a pěvců z vídeňského souboru Singverein. Program je dostupný na webu festivalu.

Součástí festivalu je také soutěž Pražského jara. Finálová kola ve Dvořákově síni Rudolfina se budou konat 13. května v oboru flétna za doprovodu Filharmonie Hradec Králové a dirigenta Kaspara Zehndera, 14. května v oboru klavír ve spolupráci se Symfonickým orchestrem hl. města Prahy FOK a dirigentem Petrem Altrichterem.

Rozpočet na 81. ročník činí přibližně 120 milionů korun. Nejdůležitějším podporovatelem z veřejné sféry je ministerstvo kultury.

 
Zdroj: ČTK

Hudební klenot Majálesu: Muzikál Sindibád Lukáše Sommera rozezní Poděbrady!

Velkolepé spojení podmanivé hudby, divadelního umění a tance se po krátké odmlce vrací na scénu. Autorský muzikál Sindibád z pera renomovaného skladatele a kytarového koncertního virtuóza   Lukáše Sommera se představí jako kulturní klenot letošního Majálesu, a to již 16. května v 17:00 v exkluzivních prostorách poděbradského zámku.

Projekt je výjimečný svým přesahem. Na jeho realizaci se podílejí děti napříč uměleckými obory – od hudby a divadla přes tanec až po výtvarnou tvorbu. Nejsou pouze interprety, ale aktivními tvůrci výsledné podoby inscenace, včetně scénografie a vizuální stránky.

Sindibád vznikl původně pro ZUŠ Františka Antonína Šporka, kde měl premiéru v roce 2015. Aktuální uvedení přináší novou energii i generaci mladých interpretů, kteří dávají muzikálu živý charakter.

Skladatel a koncertní kytarista Lukáš Sommer patří k výrazným osobnostem současné české hudební scény. Ve své tvorbě pro děti dlouhodobě prosazuje přístup založený na respektu k mladému publiku a důrazu na plnohodnotný umělecký zážitek.

Uvedení na zámku v Poděbradech, v rámci majálesových oslav, dodává projektu jedinečnou atmosféru.

Kdy a kde:

Zámek Poděbrady

 16. května 2026

17:00 hod.

Foto: Jana Hyklová